Reprise du message précédent :
 
 
Une ki-BD comme ça a été mentionné ça peut être chouette !

Ah, sinon, on en a parlé à la ki, le topic du top des BD qu'il FAUT avoir lues est par ici, venez défendre votre bout de gras.

Bon, c'est qui qu'est à la bourre Ça fait un moment mais j'avais envie d'en parler, j'aimerais avoir votre avis si vous en avez un.
 
Anselm Kiefer, l’alchimie du livre (BNF, Paris, jusqu'au 7 février 2016)
 
Binturong en avait parlé ici même et ça m'avait donné envie d'aller voir (je vais essayer de pas mettre les mêmes illustrations, du coup). Ça fait un moment que Kiefer pique ma curiosité mais je n'avais pas vu l'exposition au Grand Palais il y a quelques temps. Cette année, c'est Beaubourg qui va faire une rétrospective géante.
 
Kiefer, si on est amateur de vieilleries, on connaît : il a réalisé plusieurs œuvres qui sont au Louvre (Hortus Conclusus, Danaé et je sais plus comment s'appelle la troisième). Elles sont dans des niches de pierre dans des escaliers du musée et elles se fondent plutôt pas mal avec le décor, donc c'est facile de passer à côté. Le fait que Kiefer soit dans des techniques "anciennes" et des couleurs sombres aide probablement à ça (du bois, de la pierre, de la dorure... on n'est pas dans le grand truc flashy jaune fluo, ce que j'apprécie quand je suis en train de naviguer entre un caillou grec et un caillou égyptien).
 

 
Ne connaissant pas du tout son œuvre à part ça et deux ou trois photos, je craignais je ne sais pas trop quoi, une expo opportuniste surfant sur celle de Pompidou, ou alors un truc de commande un peu fadasse. Je ne savais pas que Kiefer faisait des bouquins depuis des décennies, au contraire c'est donc vraiment très adapté au lieu (surtout avec le gigantisme de la BNF).
 
L'expo est dans un grand espace ouvert avec des espaces aménagés sur les côtés, pour la bibliothèque (de grosses étagères en métal remplies de livres géants et de boîtes en fer-blanc) et pour des installations. Les livres sont pour la plupart en carton très épais, de très grand format, avec plein de trucs collés et dessinés dessus. Photo, peinture, bouts de bois, cheveux, argile, dessins, étiquettes, etc. Les installations sont aussi dans des matériaux connus, du plâtre, de la dorure, du carton, des chaises en métal, du verre, du plomb. Ils sont vachement chouettes ses livres en plomb, on dirait vraiment du très gros papier froissé.
 

Ça, c'est les bouquins de taille normale, y en a des plus grands
 
On est donc dans des matériaux familiers, pas mal de thèmes le sont aussi si on est sensible à la culture (franco-)germanique, par exemple j'aime bien le livre des reines de France, surtout qu'il est ouvert à une page de mérovingiennes alors c'est un gros bordel. Plusieurs cahiers contiennent des citations de Wagner, un livre géant autour duquel on peut tourner montre le Rhin (familier des hugoliens ici présents ) en noir et blanc avec des constructions de l'époque nazie ou un polyèdre qui fait penser à Dürer, il y a aussi des allusions aux camps et probablement à plein d'autres trucs qu'on connaît pas. Pas facile de trouver des photos qui rendent compte de l'échelle.  
 

 
Comme disait Binturong, les livres sont ouverts sur une page, on ne les voit pas en mouvement. Je n'ai pas regardé toute la vidéo (qui présente d'autres pages) à la fin de l'exposition donc j'ai peut-être loupé un truc, mais c'est un simple diaporama d'images, alors que j'aurais bien aimé voir quelqu'un manipuler les livres. Ils sont en relief, articulés, faits pour être touchés (bon, pas Shevirat-Ha-Kelim, la - chouette - bibliothèque en plomb et en verre brisé ) donc j'aurais vraiment aimé voir un bout de film où on voit quelqu'un sortir, porter, ouvrir, feuilleter un des livres.
 
Tout ça pour dire qu'on est, outre les matériaux, dans des thèmes assez familiers aussi, au moins pour certains d'entre eux. C'est probablement un truc qu'on doit pouvoir reprocher à Kiefer : quand on est allemand, parler de la guerre, des camps, de Wagner et de Heidegger, c'est peut-être un peu déjà-vu, mais d'un autre côté moi j'aime bien qu'on me parle de trucs que je peux un peu comprendre, auxquels je peux me raccrocher, à ce titre je trouve que c'est un artiste plus immédiatement abordable que d'autres : on n'a pas besoin d'une explication sur le concept pour que l’œuvre nous parle directement. Ou alors c'est l'arbre qui cache la forêt, on s'arrête à la surface et en fait il y a un truc ultra-conceptuel derrière ? J'ai mal à la tête.
 

La lecture, c'est bon pour la santé.

Et voilà, Fallout IV est sorti, tout le monde est en train de démâter de la goule au minigun, y a plus personne

(Devinez ce que j'ai été voir comme expo )

Sinon en 3 ans de Paris j'avais toujours repoussé à plus tard la visite de la sainte chapelle, qui est maintenant un musée (donc gratuit les 1ers dimanches). Et ben ça vaut vraiment son prix, c'est impressionnant Plus de surface de vitraux que de surface de pierre
 

 
Ça doit être vachement mieux que l'hiver dernier quand c'était en travaux et plein de courants d'air  
 
Je ne l'ai pas encore visitée depuis la restauration, ça doit vraiment être quelque chose.

Fantastique ! Kuniyoshi, le démon de l'estampe (Petit Palais, musée des beaux-arts de la ville de Paris, jusqu'au 17 janvier 2016)

Cette expo est énorme.

Bon, l'exposition est double et j'ai surtout vu la première partie, consacrée à Kuniyoshi, et pour cause (après ça fermait, on y a passé trop de temps) : c'est énorme. J'ai déjà dit que c'est énorme ?

Il y a vraiment beaucoup d’œuvres exposées (250, dit le musée), on ne s'attend pas à en voir autant, et on peut passer du temps à regarder chacune, en particulier dans l'une des premières salles, consacrée aux "Légendes, guerriers et dragons". Kuniyoshi, qui est donc un maître de l'estampe japonaise de la génération d'après Hokusai (en gros, on est vers 1840-60 pour pas mal d’œuvres), est connu pour avoir fait des portraits de héros entre autres. J'ai visité avec un ami qui s'intéresse à l'estampe japonaise et il avait déjà vu des reproductions d'une série consacrée aux 47 ronin par exemple. La salle des légendes montre donc des héros de romans, des scènes tirées de légendes japonaises, des monstres et des fantômes dans tous les sens, parfois avec un certain sens de l'humour.

                                                        Rha mais laisse-moi bordel, le go c'est sérieux!
                                                                                       /

Graphiquement, c'est fabuleux. Kuniyoshi fait une démonstration de virtuosité permanente : les corps des héros nus sont couverts de tatouages, les kimonos débordent de motifs multicolores et il y a un sens du raccourci et de l'effet graphique vraiment impressionnant, on se croirait dans une bonne BD moderne par moments.

(Vous vous imaginez faire ça avec des blocs de bois gravé ? Pas moi.)

(Vous vous imaginez méditer la tête sous une cascade ? Pas moi.)

Je ne trouve pas de photo qui fasse justice à ma préférée, une version de cette estampe où l'un des 47 ronin pare un brasero qu'on lui jette.

Qu'on s'intéresse à la virtuosité technique ou à l'imaginaire de Kuniyoshi, on peut donc y passer très longtemps. C'est bourré de monstres de toutes les formes, de tengu, de fantômes marins, de héros sabre entre les dents qui montent à l'assaut d'un bateau tout seuls. La suite de l'exposition nous parle moins avec des thèmes comme les acteurs de Kabuki ou les plaisirs d'Edo, mais on retourne au délire ensuite avec des estampes satiriques, de nouveau des monstres, et surtout les thèmes précédents mais cette fois avec les personnages représentés en animaux (et en particulier en chats). On retrouve donc des portraits d'acteurs de kabuki et de samouraïs

L'exposition est complétée par une vidéo qu'on avait déjà vue à l'exposition Hokusai et qui est toujours bienvenue, expliquant comment on fait des estampes multicolores (en partant du dessin, vers la planche gravée, puis l'impression). La scénographie est discrète et très adaptée (on entre par une sorte d'arche avec une estampe reproduite en très grand format dessus). L'expo s'ouvre par une chronologie rapide qui met les grandes dates de la vie de Kuniyoshi en parallèle avec l'histoire du Japon et l'histoire de l'art occidentale (avec des codes couleur, MERCI).

Je pense que j'y retournerai. Ça vaut vraiment, vraiment le coup.

Fantastique ! L'estampe visionnaire, de Goya à Redon (Petit Palais, musée des beaux-arts de la ville de Paris, jusqu'au 17 janvier 2016)

Le grand espace d'exposition du RDC est séparé en deux, on fait un premier parcours chez Kuniyoshi puis un deuxième dans l'estampe occidentale. Ben y a du contraste, dans l'aspect, dans les sujets et dans les techniques. J'ai eu beaucoup moins de temps pour visiter cette partie de l'exposition donc je vous prie d'excuser d'éventuelles imprécisions.

L'estampe occidentale du XIXe siècle, si elle a ses monstres aussi, est quand même bien plus déprimante telle qu'on la voit Elle est en noir et blanc, pour commencer, depuis les précurseurs en première salle (la Mélancolie de Dürer et le Sommeil de la Raison de Goya par exemple) jusqu'à Odilon Redon à la fin. Les techniques sont multiples et heureusement une petite salle explique la différence entre eau-forte, manière noire, taille douce, etc. (par contre cette petite salle aurait gagné à une présentation plus méthodique j'ai l'impression). Les monstres sont majoritairement inquiétants et le traitement en noir et blanc y ajoute quelque chose de plus. C'est marrant, pour un siècle aussi coloré et poïng poïng en peinture, on a vraiment quelque chose de sombre dans la sélection d’œuvres qui est présentée là. Et les thèmes y sont pour quelque chose, on a une série de pendus inspirés du John Brown de Hugo ou des descriptions de la terrible épidémie de choléra qui ravage Paris.

La virtuosité technique est là aussi mais il faut un peu plus se poser la question pour la remarquer (par exemple, tiens, mais ça, c'était un dessin au lavis, comment fait le graveur pour retranscrire les gris ? Whoaaaa la finesse des lignes et des textures).

Un contraste énorme entre les deux expositions donc, et qui laisse une impression un peu déprimante de notre XIXe siècle local, où même les trucs décalés sont un peu flippants en fait

Je pense que ça vaut le coup de se ménager un peu de temps pour la visiter en faisant attention aux techniques parce que c'est une très bonne occasion d'apprendre à reconnaître une gravure en taille douce d'une eau-forte ou d'une lithographie.

Sur le site du musée, avec des vidéos de présentation

J'ai immédiatement reconnu Hugo dans le pendu
Sinon ça a l'air sacrément chouette tout ça ! J'aime beaucoup la bibliothèque de verre brisé plus haut, aussi

Ça a l'air trop bien ces expos. J'adore Kuniyoshi   il a vraiment un super sens de la composition, du dynamisme et j'adore son univers.
 

Je confirme, l'expo Kuniyoshi est une révélation.

Et il y a eu un peu de changement dans les collections permanentes du Petit Palais. Une nouvelle salle dédiée au romantisme a été créée. On y voit deux grands tableaux de Delaroche et Schnetz commandés en 1830 pour décorer l'Hôtel de Ville, mais jamais mis en place. Ils étaient roulés en réserve depuis plusieurs années et ont été restaurés. Un buste de Saint-Just par David d'Angers et un plâtre de Carpeaux (le projet de monument au maréchal Moncey, vue récemment à l'expo d'Orsay) ont également été sortis des réserves
 
La salle est très réussie. Le Delaroche est un beau tableau.
 

 
Tu parles, pas encore reçu mon miens.  

 
   
 
Faut que j'aille voir ça, merci de l'info !

Il y a les photos du déroulement et de la restauration des tableaux sur le site du Petit Palais.
 
http://www.petitpalais.paris.fr/en [...] illet-1789
http://www.petitpalais.paris.fr/fr [...] illet-1830

Un lien qui, à mon avis devrait figurer en FP, tant par son intérêt que par son format parfaitement geek    :
 
Base de données OFFICIELLE (de l'état en .gouv et tout) des musées de France, avec les adresses, les horaires, les nocturnes, les liens et les préférences en matière de sous-vêtements (slip, boxer, caleçon, string à plumes) des conservateurs.

*hhh* *hhh* *hhh* tous ces musées *hhh* *hhh* *hhh*  hyperventilation *hhh*

Je viens de rentrer (d'un musée ), je mets ça à jour quand j'aurai pris le thé. Merci !

Je dessinais au Louvre, j'adore faire ça en nocturne, il n'y a pas trop de monde et en restant longtemps au même endroit on entend tous les commentaires sur les œuvres des guides, des cours ou des touristes qui passent. En plus j'étais chez Akhénaton donc y a des trucs à dire

Philippe Halsman, Jeu de Paume, jusqu'au 24 Janvier 2016
 

 
J'ai été Samedi dernier au Jeu de Paume pour découvrir l'oeuvre du photographe Philippe Halsman, dont le nom a perdu un 'n' par choix de ce dernier.
Seulement quatre salles, mais diantre quelle émotion
 
Plusieurs périodes de sa vie sont exposées, et je ne décrirai ici que celle de sa collaboration avec Salvador Dali: peut-être une trentaine de photos au grain sublime, des explications bienvenues sur le protocole expérimental afin de parvenir à certaines créations, et l'impression de pouvoir ressentir physiquement la complicité incroyable entre les deux artistes. Deux potes de génie qui nous ont pondu des œuvres loufoques et toujours incroyablement contemporaines.
 
Quelques pépites grâce à Fernandel aussi, et Marilyn Monroe hors du temps sur une poignée de clichés qui m'ont marqué.
 
Allez-y

Allez hop, j'ajoute à ma to do !

Ptain j'espère que j'ai pas dit trop de conneries alors

Bon, ça fait des semaines que je n'ai pas vu une exposition, ça va pas du tout. Il faut toujours que j'aille à Jacquemart-André (portraits à la cour des Médicis), au Quai Branly (Sepik, art de Nouvelle-Guinée) et sûrement à plein d'autres endroits. Et je veux très très fort voir l'exposition de Galliera, La Mode retrouvée, qui traite de la garde-robe de la comtesse Greffulhe, une des inspiratrices de Marcel Proust pour la duchesse de Guermantes, et surtout une femme qui, d'après les photos que j'ai pu en voir, réinvente la mode plutôt que de la suivre. En plus, elle a traversé les époques donc il doit y avoir des robes à tournure comme des trucs années vingt. Regardez-moi c't'affaire :

On m'a recommandé l'exposition en cours sur les femmes photographes à Orsay et à l'Orangerie. Je pense qu'il faudrait que j'y aille, ça a l'air intéressant.

J'ai été au musée des Arts et Métiers que je n'avais pas visité depuis mon enfance, ben j'aurais dû, c'est vachement bien ! Il y a une exposition en cours sur le film Avril et le monde truqué, je n'ai pas eu le temps de la voir donc je ne peux pas dire ce qu'elle vaut (mais il y a des petits bouts de film dans l'exposition permanente et ça avait l'air joli). J'aurais vraiment dû aller revoir le musée quand j'ai lu The Making of the English Working Class, ça m'aurait évité pas mal de transpiration à essayer de comprendre le fonctionnement des diverses innovations de l'industrie textile

Enfin, j'écoute d'une oreille distraite Arte en travaillant, la série sur les petits secrets des grands tableaux est bien sympa :

Le peseur d'or et sa femme, Quentin Metsys

L'Atelier du peintre, Gustave Courbet

Une baignade à Asnières, Georges Seurat

Les Ménines, Diego Velasquez

Les Noces de Cana, Véronèse

Bon, désolé pour le peu de description mais ce Week end on a fait la conciergerie et la sainte chapelle.
La conciergerie était sympa (je kiffe la grande salle), et on en ressort en se disant "Dommage qu'on puisse pas visiter le palais de justice".
Et la sainte-chapelle c'est juste ...

EDIT : Apparemment il y a des visites guidées du palais de justice, certains d'entre vous l'ont fait ?

Jamais !

La Sainte-Chapelle c'est sacrément impressionnant je l'ai vue en travaux et déjà ça tapait grave.

Dans la grande salle de la Conciergerie il y a toujours l'installation avec les trucs rouges ? C'est comment ?

Edit : Paravents

Oui ils y sont toujours, mais bon, j'ai pas trouvé ça terrible !

Rha, le musée du Quai Branly aussi vient d'être victime de la mode des sites internets avec des gros rectangles

J'aime pas ça

C'est marrant ça, y a partout maintenant...
Un ergonome fou ?

De plus en plus de gens sur smartphone et tablettes et j'ai l'impression qu'on ne conçoit plus les sites que pour ces utilisateurs, ce qui m'offense.  
 
/pcmasterrace

Il est très bien ce site

Posté depuis mon iAndroid 4.

Dites donc, c'est pas trop moche les courses de Noël du musée Guimet, ils vont acheter une armure de samouraï fin XVIIe début XVIIIe  
 
https://www.mymajorcompany.com/deve [...] r-samourai
 
Photos de détails en HD sur le site. La quantité de matériaux, rien que le plastron on dirait cuir, soie, peau de raie, métal, laque...  
 
Et j'aime bien le commentaire du haut sur la page dédiée : "j'adore la chine"

Des nouvelles du Louvre-Lens pour son 3e anniversaire.
 
Voilà les chiffres de fréquentation
- Année 1 : 900 000 visiteurs la première année (dont 280 000 pour les deux expositions)
- Année 2 : 500 000                                               180 000
- Année 3 : 400 000                                               165 000
 
En année 3, c'est au-dessous de l'objectif annoncé à l'ouverture du musée (500 000 visiteurs/an). Certes, 400 000 visiteurs/an c'est très bien pour un musée de province ; les grands musées de province (Montpellier, Lyon, Lille, Dijon, Rouen,...) font entre 200 et 300 000 visiteurs par an ; mais le Louvre-Lens bénéficie de moyens largement supérieurs aux autres musées de province (15 millions de budget) et la Galerie du Temps est restée gratuite durant ces 3 ans.
 
Pour soutenir la fréquentation, la gratuité de la Galerie du Temps sera reconduite encore un an et le calendrier des expositions va être revu. Actuellement les expos sont en hiver et en été (période qui, ô surprise, s'avère assez creuse); elles vont être décalées progressivement pour revenir sur un cycle automne et printemps, plus classique.
 
Voilà les prochaines expos au Louvre-Lens :
- Décembre 2016 : Dansez, embrassez qui vous voudrez (XVIIIe siècle français)
- Mai 2016 : Retrospective Charles Le Brun
- Novembre 2016 : L'histoire commence en Mésopotamie
- Mars 2017 : Retrospective Le Nain (co-produite avec le Kimbell Museum et le Musée de San Francisco)
- Septembre 2017 : Splendeurs de la dynastie Qadjar
 
Par ailleurs, il y a le traditionnel renouvellement des oeuvres de la Galerie du Temps : Le Garçon au pied-bot de Ribera et la Suzanne au Bain de Tintoret, entre autres, partent à Lens.

Lors de nos dernières vacances en terre tourangelle j'ai voulu montrer à ma dame le château de Candé où le roi Édouard VIII a épousé Wallis Simpson après avoir abdiqué, parce que l'endroit est magnifique et les colleçtions d'objets des années 30 superbes, mais l'endroit avait été envahi par Stéphane Bern pour une de ses émissions sur la royauté.  
Frak.

Pour les gens à proximité, le louvre-lens gratuit les 5/6 décembre, avec une nocturne le samedi soir.  
 
http://www.louvrelens.fr/-/week-end-anniversaire

Ha oui c'était la teuf apparemment.  
 
Et pour les gens qui ont des enfants (à partir de 3 ans) et qui sont en région parisienne, le week-end prochain il y a une opération "En famille" dans les musées de la ville de Paris avec plein d'activités (visites guidées, origami, dessin, initiation au pastel, contes de Noël, etc). Programme ici.

Alors, j'ai vu une expo et demie ces derniers jours (une bonne partie de Sepik vendredi et Florence, portraits à la cour des Médicis aujourd'hui, je ferai un CR quand j'aurai moins la flemme (et que j'aurai vu la fin de Sepik et probablement Esthétiques de l'Amour dans la foulée).

Les prochaines sur ma liste sont La mode retrouvée et Visages de l'effroi, le problème étant que j'ai du temps le lundi, jour de fermeture des musées concernés

Je n'ai pas encore vu Eros Hugo mais les premiers mots de la critique du Monde (la suite est derrière le paywall) ne sont pas très encourageants :

Ça m'a l'air "dans l'air du temps" et assez indirectement connecté à Hugo, du coup mais je vous dirai quand j'aurai vu ça.

Je regrette d'avoir manqué L'esprit et la main et Le bivouac de Napoléon, luxe et ingéniosité en campagne qui se tenaient aux Gobelins jusqu'à dimanche. Je pense me venger en faisant la visite guidée des ateliers au printemps prochain quand j'aurai moins de cours. Quelqu'un l'a déjà faite ?

Et vous, quels sont vos derniers regrets d'expositions ?

Madame Grès

Il faut voir le bon côté des choses : c'était il y a longtemps, si tu n'as pas eu de gros regrets depuis c'est que ça va pas si mal

Siiiiiiiiiiiiiiiiii  

Ce matin, j'étais à Galliera.
 

 
/teasing

Hannnn c'est Greffülhe ?  

Bon j'ai beaucoup de CR en retard mais j'étais au cinéma
Attention, pavé en préparation.