Reprise du message précédent :

 
la carrière de suzanne, j'ai pas trop aimé. Mais je n'ai déjà plus tellement de souvenir...
 
Le Signe du Lion, pas encore regardé.
 
Pour l'instant, j'ai fini environ 2/3 de la film de Rohmer. Mais le reste est mineur (les moins bons).

je les visionne dans l'ordre chrono tant qu'à faire
je sauterai ma nuit chez maud, on l'a vu l'an dernier
la fin est particulièrement excellente

Carruth avait aussi produit The Dead Center (2018), et avait le premier role.  
J'avais le blu-ray arrow, c'était passable on va dire. pas gardé un grand souvenir de ce film.

Qui a aussi été déçu par Titane ?

Oui, c'est nul.
 
Première fois que je suis déçu par une Palme d'Or.
Evidemment... donnée par Spike Lee.

Oui. C’est nul Titane.

 
Pourquoi une telle question? Pour te conforter dans ton avis?

Ouais pas terrible  
Y’a qq idées mais c’est tout à fait anecdotique comme film

Je n'ai pas le droit de demander ?    
Ah oui, j'oubliais que c'est ton topic.    
 
Tu m'avais mis en ignore-list dans les MP, fais de même avec la partie public du forum, stp.

 
Bah si, tout comme j'ai le droit de te poser une question. Marrant ces réactions agressives...

Ma question est suffisamment explicite pour savoir si mon avis est partagé ou pas, sachant qu'il s'agit d'une Palme d'Or.  

On commence a connaître ton mode de fonctionnement pour foutre le bazar sur le forum, avec tes questions rhétoriques ou attaques ad hominem, au lieu de répondre directement a la question posée, ou tout simplement ignorer.
=> ignore-moi, stp. Il y a des scripts pour ça.

Hier soir, je zieutais rapidement la carrière de Stallone, et je suis tombé sur ses nominations, 71 selon IMDb.
Le nombre de nominations pour pire acteur, est... impressionnant. Alors d'accord, il a fait des bouses. De vrais étrons. Mais je ne m'attendais pas à autant

C'est un de mes acteurs préférés, de coeur. Comme beaucoup, je l'ai connu avec Rocky. Rocky III en fait, j'étais encore trop jeune pour le premier, et le deuxième je pensais que c'était un film sur le rock, plutôt à la Johnny Puis j'ai enchaîné avec Rambo et ses suites, pourrÿes sauf l'excellentissime John Rambo, et Cop Land. Après, le bon (Démolition Man, F.I.S.T. par exemple ), des moyens (Cobra, Judge Dredd) et la série des Creed Sacré carrière quand même re

Mais dans ses bons films, je le trouve vraiment très très bon. Dire qu'on lui a volé l'Oscar pour Creed!!!!! Dans Cop Land, il est fabuleux. Il a été nominé (et il a gagné), mais pas aux Oscars

Année de naissance, 1946. Prends soin de toi, Sly!

En fin d’année dernière, j’avais découvert le très intéressant Miss Violence d’Alexandros Avranas qui faisait partie de la nouvelle vague du cinéma grecque. Occasion récente de pouvoir découvrir le film fondateur de celle-ci, direction Yorgos Lanthimos qui arrive toujours à m’attirer par son étrangeté  

Dogtooth, Yorgos Lanthimos – 2009 (Dispo sur MUBI)

IMDb : https://www.imdb.com/title/tt1379182/

Marrant de voir à quel point les affiches du film à travers le monde sont différentes. Le film étant très étrange, le vendre sur les différents marchés a sans doute été un casse-tête particulier. De comédie noire aux fans de Sabrina, ça ratisse large :

Si on fait une analogie avec Wake in Fright, Dogtooth c’est un peu un voyage en train en se réveillant dans un wagon déjà en mouvement et qui s’arrête avant d’avoir atteint une gare et où l’on partage sa cabine avec une famille folle. Une tranche de vie dans une famille grecque des plus particulières sans savoir d’où l’on part et où l’on va… Lanthimos et la vague qui suivra étudient les relations humaines mais dans un cadre complètement non-standard.

3 « enfants » dans une propriété isolée grecque, entourée d’un jardin de nature luxuriante et sous le soleil toujours bleu. Un mur d’enceinte pour protection et les parents qui interdisent aux enfants d’en sortir, sous peine d’une mort horrible. L’étrangeté commence au premier plan avec la mère enregistrée sur une cassette redéfinissant des mots courants. A partir de là, on navigue entre le comique de situation sur la manière dont nos 3 protagonistes meublent leur temps à mourir d’ennui et le malaise de ces interactions familiales sans que l’on comprenne vraiment pourquoi les parents maintiennent leurs « enfants » dans ce cocon.

Inadéquation à vivre et laisser vivre, les parents ont créé cette règle qu’ils seront prêts à quitter le domicile familial quand leurs canines tomberont pour une 2eme fois, et ainsi être capable d’affronter ce monde dangereux où le chat est la créature la plus cruelle.

C’est hypnotisant dans son visionnage, nous forçant à nous laisser porter sans explication dans cette univers malaisant et burlesque, laissé libre cours à l’interprétation du spectateur. Ces films suivants seront plus aboutis sur cet aspect, The Lobster réussissant mieux à faire plonger dans son univers étrange.

TLDR : Une vraie curiosité qui remporta le prix Un Certain Regard à Cannes. Il faut accepter de s’y laisser porter sans tenant et aboutissant, juste pour une expérience des plus étranges. Une sorte de trip sous WLTSFD (WTF x LSD) dont on se demandera longtemps après le visionnage ce qu’on a vu  

Sans doute une idée intéressante au début.
Mais le film fait un FLOP magistral.
Je t'invite à lire les avis sur IMDB, c'est intéressant de voir que la plupart ont trouvé ça sans intérêt (comme moi), car sorti de l'idée principale, le metteur en scène n'a rien su faire de plus.
On est spectateur d'une situation qui ne va nul part.
 
Mais c'est comme Lobster : déjà faut croire à la théorie initiale. Et franchement, c'est dur. Très très dur.
 
Perso j'ai haïs les deux films.

Perso, je trouve que le film marche justement parce qu'il n'explique rien. Suspension d'incredulite...

Que ca plaise pas parce que c'est pas didactique, conventionnel ni dans les themes ni dans l'approche, je peux le comprendre, ca se veut pas universel. J'ai enormement apprecie The Lobster. C'est clairement pas au meme niveau mais par contre sa valeur de marche importante pour lancer un mouvement de ciné, je le comprends tout a fait. D'ailleurs Miss Violence reprend un theme proche, mais sur un developpement un peu plus classique.

J’ai une relation étrange avec les films d’Audiard, je leurs trouve toujours beaucoup de qualité mais il y a quasi toujours un élément important qui fait passer d’un très bon film à un film seulement sympa, me laissant au final sur ma faim. Dheepan souffrait fortement de ça avec ce revirement "Bronsonien" dans la dernière partie qui m’avait beaucoup déplu. Direction un film plus ancien de sa filmo que je n’avais eu l’occasion de voir. Vincent Cassel et sa moustache!    
 
Sur mes lèvres, Jacques Audiard – 2001 (Dispo sur MUBI)
 

 
IMDb: https://www.imdb.com/title/tt0274117/
 
Sur Mes Lèvres, c’est l’histoire des pulls en laine de Carla (Emmanuelle Bedos) filmés en gros plans pour mettre en valeur la texture et les couleurs parfois chatoyantes. C’est récurrent dans le film, peut-être une commande La Redoute que Jacques voulait mettre en valeur… Bref, Carla est malentendante, travaille dans une COGIP misogyne qui fait dans le bâtiment et sert de faire valoir et baby-sitter à ses amies. Carla en a gros, elle aimerait trouver l’âme sœur et vivre une vie plus épanouie, surtout que ça a l’air de la démanger de ce côté-là. Un jour de malaise d’open-space, Carla a le droit de prendre un stagiaire. Elle choisit un jeune mâle à moustache, Paul, qui sort de Fleury et qui exsude la testostérone. Et il sent bien vite que Carla elle veut en goûter… Elle boit pas, elle fume pas, elle drague pas, mais... elle cause!
 
Mais je m’égare, on parle du fils après tout    
 
Sur Mes Lèvres, c’est donc une rencontre entre deux êtres que tout éloigne, deux mondes en collision et une attirance déséquilibrée. Audiard réussit toujours aussi bien à décrire la société et ces personnages qui l’habitent. C’est bien écrit, bien joué et la réa est à l’avenant. Travail sur les cadrages très proches des visages, souvent désaxes, utilisation de masque sur l’image pour réduire les perceptions du spectateur et faire ressentir cet « enfermement » qui est le quotidien de Carla. Prison oblige, Paul a des dettes qui le force à travailler dans une boite nuit pour un petit mafieux du coin et c’est l’évolution d’un film social vers un thriller, pas sans rappeler Dheepan. Là où la transition fonctionne mieux, c’est qu’elle est beaucoup plus progressive que dans ce dernier qui « explosait » littéralement!  
 
La tension monte, les corps se tendent pour finalement se clôturer sur ce que Clara attendait depuis le début. Coquine ! Quand je vous disais que Dogtooth avait des effets longs termes… Bref, c’est bien mené, bien joué, bien filmé, mais comme souvent avec Audiard, il manque quelque chose pour me faire vraiment apprécier.  
 
#TLDR: Je reste souvent sur ma faim avec Audiard, et ça ne déroge pas à la règle malheureusement. Il me reste encore De Rouille et d’Os (mais Marion!), Les Frères Sisters (mais Reilly!) et son dernier à voir. Je pense que ses collaborations avec Mathieu Kassovitz resteront ce que je préfère…    

   
 
j'ai encore le post ici, j'avais tout retrouvé sur la carte en fin de visionnage... c'est pas un film a mater en faisant le repassage, c'est tout

RIP Ivan Reitman

Moi. Alors que comme toi j'avais adoré Grave.

ouais grave était pas mal

C 'était mieux Ivan

Je l'aimais bien dans la série "Léo Matteï, Brigade des mineurs", RIP en Paix Reitman.

Ah non, tu confonds avec Jason Schwartzman

l'acteur avec la tâche de vin ? jean luc gorbatchev

 
 
    un peu nanar..

 
Je vois pas en quoi c'est un nanar mais soit

Dahan sur Moonfall
 
https://youtu.be/Ad3gI0B5kic
 
Il a bien résumé le truc

 
Take Shelter Je suis absolument dingue de ce film mais je ne vois pas ce qu'il fait dans la catégorie SF  

C'est marqué en SF sur IMDB  

Allez, on continue :
 
Vu deux James Bond :
 
You only live twice (1967) : Pas mal, la personnalité de Bond ressort vraiment, et les seconds rôles sont intéressants. J'ai bien aimé Tetsurô Tamba, ainsi que Donald Pleasance en chef du SPECTRE, ça lui va très bien  
Je trouve cependant que le contexte de guerre froide et de menace nucléaire est assez fadement utilisé, voire même paresseusement. Le plan du méchant n'est pas ouf, et la résolution est aussi relativement moyenne. Surtout pour une première véritable rencontre avec N°1, j'attendais un peu mieux quand même.
Mais c'est toujours cool de voir des ninjas.
 
At her Majesty's Secret Service (1969) : Premier Bond sans Sean Connery donc. Plutôt agréablement surpris étant donné son statut de vilain petit canard de la série, qu'on peut entendre un peu à droite à gauche. J'ai trouvé Lazenby pas mauvais en James Bond, certes pas très bon acteur, mais intéressant physiquement. Je trouve qu'il aurait pu progresser et offrir un très bon James Bond s'il avait continué.  
Le point fort de ce film est sa prise de risques je trouve, montrer un James Bond qui commence à être blasé du MI6, tombe amoureux, s'allie à un parrain du crime, se marie... Il y a plein de choses très originales, plutôt bien traitées dans l'ensemble, jusqu'à un final glaçant.
 
Cependant, il est un peu trop long et la longueur se ressent quand même vachement.

Pareil pour au service de sa Majesté, l'équilibre entre action / histoire était pas top. Par contre c'est quasi que des choses qu'on voit jamais dans les James Bond au niveau de sa personnalité  
Lazenby c'est une histoire de contrat, la prod voulait le faire signer 7 films (donc ils avaient vraiment confiance suite à ce Bond) mais lui voulait pas être condamné à faire que ce rôle. Il a donc arrêté à un seul. Il a bien regretté...

J'ai aussi entendu que les agents de Lazenby lui avaient dit que la franchise James Bond était casse gueule ou appartenait au passé et qu'il ferait mieux de l'abandonner.
Un petit coucou depuis 2022 les mecs.

J'ai bien aimé le montage assez speed des scènes de baston aussi dans celui-ci.
Et j'ai bien aimé qu'il ait vraiment besoin de plusieurs essais pour sortir de la "cellule" où il y a le câble du téléphérique. J'ai trouvé qu'il y avait une vraie réflexion pour trouver une solution, ce qui n'est pas toujours le cas.

Au contraire, sa réputation s'est bonifiée avec les années.

Oui mais on lit encore beaucoup de commentaires négatifs dessus

Des pleutres !  

 
J'ai du mal avec les scènes d'actions clairement accélérées au montage. Genre la fin de Fenêtre sur Cour, jamais compris le projet d'un coup t'as x2. Pas mal de films usaient à fond de ça.

J'ai rattrapé Mandibules
Bordel, c'est turbo-con mais c'est trop bien

 
 
 
taureau  

 
Oui, notamment les scènes de poursuites en voiture.
C'est vrai que c'est un choix étonnant car il est impossible de ne pas s'en rendre compte et trouver ça bizarre.
J'ai du mal à imaginer des spectateurs des 70's voir ça et se dire "wow, ils roulent super vite".
 
Mais la scène de la course au milieu d'une... Course, justement, où c'est Tracy qui conduit, est très sympa

Tiens, poussés par la curiosité, ma femme et moi-même avons enchaîné, après Hard Target l'autre fois, sur :
 
Universal Soldier (1992) de Roland Emmerich.
 

 
Bah, c'était globalement nul.
Franchement... Y a pas grand chose. L'idée n'est pas mal, le casting aussi (Van Damme contre Dolph Lundgren, moi perso ça me fait kiffer), même si Ally Walker n'est pas convaincante du tout (et son personnage est déjà vu mille fois ailleurs, en mieux).  
Les scènes d'action sont très moyennes, même si on est clairement au-dessus du bac à DVD à 1€ quand même, vu qu'il y a un peu de budget derrière.  
Le problème principal, ce sont ces personnages tous moisis, à commencer par notre héros. En fait, rien n'est vraiment réussi : il n'est pas vraiment un personnage car sa personnalité n'émerge pas avant la toute fin du film ; il n'est pas convaincant en "fish out of the tank" (un robot sans émotions qui doit apprendre à vivre dans le vrai monde, ça peut être un concept marrant), car il n'y a que deux scènes qui en profitent vraiment (quand il découvre la nourriture, et quand il se balade à poil sans réfléchir) ; il est nul en héros d'action car il se bat à peine, à part dans la dernière scène, mal montée et pas palpitante.  
 
Le méchant aurait pu être cool dans le genre cabotinage, mais il se perd trop vite dans une caricature sans véritable enjeu dans le dernier acte.
 
On n'en a vraiment rien tiré.
Par contre, le hasard a fait que là aussi, ils utilisent l'accent belge de Jean Claude pour en faire un type venu de Louisiane  
Ses noms sont éloquents : Chance Bourdreaux dans Hard Target, Luc Deveraux ici  
 
J'ai également maté The 7th voyage of Sinbad (1958) de Nathan Juran.
 

 
J'ai passé un bon moment, un peu style "dimanche après-midi pluvieux".
J'avais l'impression de retrouver de vieux chaussons confortables. Stop motion par Ray Harrihausen (et certains des meilleurs que j'ai vus d'ailleurs), acteurs souriants et convaincants, un méchant très cool (très ambigu tout le temps), de beaux décors, des nuits américaines pas ouf, des bateaux, des potions magiques, une belle princesse, ...
 
Vraiment, le contrat est complètement rempli en tant que divertissement. J'ai même préféré la simplicité de son histoire à celle de The golden voyage of Sinbad, qui était sympa aussi cela dit.
 
Voilà, je n'ai pas grand chose à en dire, mais je montrerai sans problème ces machins à mes hypothétiques enfants plus tard, c'est tout gentil et y a son lot d'aventures, de magie, de rebondissements.

Moonfall y'a rien qui va
 
J'aime beaucoup les films catastrophes d'Emmerich mais là non, l'histoire pourrait vaguement etre intéressante mais est beaucoup trop mal écrite.
Apologie du complotisme, la technologie qui fait ce qu'on veut quand elle veut, clichés, stéréoptypes...  
 
et surtout comme dans ID4 Resurgence ça va trop vite
On apprend que la Lune sort de son orbite, en 24h : on lance une mission avec 3 personnes random en prenant une navette dans un garage, la chine qui prête un module, l'armée une bombe.  
 
La pression a pas le temps de monter du coup osef de tout et ça casse complètement la suspension d'incrédulité. ID4, Le jour d'après, 2012 c'est tout aussi impossible, mais la résolution semble réaliste. Les solutions existentaient, on les voit se préparer, là non du coup c'est vraiment inintéressant
 
Patrick Wilson on se demade ce qu'il fout là mais il a un pur charisme malgré tout