Reprise du message précédent :

 
Si tu aimes les films de genre, ses deux longs valent clairement l'essai  

Saint-Valentin oblige, il nous fallait mon amoureuse et moi nous trouver un film à se regarder main dans la main, cœurs battants à l’unisson. Et comme elle est cinématographiquement aussi exigeante que moi, hors de question de se poser devant une Rom Com sans talent, où Jessica malgré l’adversité et les épreuves réussira à conquérir le cœur de Brandon et son coupé cabriolet des quartiers bourgeois. Vous pouvez inversez Jessica et Brandon, ça marche dans les deux sens. Oui, j’écris aussi des scénarios pour Netflix et Amazon, généralement, ça ne prend pas plus que le temps d’une pause toilette.
 
Mais je m’égare et c’est un coup à en mettre partout. Film romantique de qualité donc, la recherche ne dura pas plus de quelques secondes quand je lui demandais si elle avait vu le chef-d’œuvre du genre du presque 21ème siècle… Lumières nocturnes et Nat King Cole chantant en Espagnol, ça ne s’oubliera jamais!    
 
In the Mood for Love, Wong Kar-Wai – 2000 (Dispo sur la MN)
 

 
IMDb: https://www.imdb.com/title/tt0118694/
 
Le film fête ses 25 bougies cette année, fou, parce qu’il n’a pas vieilli d’un iota. Pour les dissipés du fond de la classe qui auraient loupé ça, c’est l’histoire de deux couples qui s’installent dans des appartements adjacents dans le Hong-Kong des années 60. Elle, Maggie Cheung, secrétaire pleine de grâce et de robes chinoises aux textiles superbes se retrouve souvent seule, son mari étant en voyage d’affaire. Lui, Tony Leung, qui travaille dans un quotidien toujours en costume cintré gris, la clope au bec et souvent seul, sa femme étant également en voyage d’affaires.
 
A cette solitude lancinante et un rapprochement pudique qui s’opère, Wong Kar-Wai offre un écrin visuel d’une extrême élégance et beauté, usant d’éclairages souvent nocturnes dans des ruelles sombres et s’aidant des couleurs des papiers peints et des étoffes qui passent. C’est beau, incroyablement. Chaque plan, long, est un superbe travail de cadrage, de jeux d’ombres et de lumières sur des visages presque posés. Et lorsque la caméra décide de bouger lentement c’est pour là encore toujours mettre en valeur nos protagonistes.
 
Pour ajouter à ce charme visuel, une musique mélange de Japon de Shigeru Umebayashi et d’Amérique avec un Nat King Cole chantant en espagnol sur son album…  Cole Espanol ! Oui bon, la recherche du titre fut un brainstorming qui n’excéda sans doute pas quelques secondes.  
Bref, entre la beauté plastique du fil, sa musique envoûtante, nos deux amoureux qui se cherchent sans oser jamais faire le premier pas, on est face à un film somptueux de la fin du siècle précédent qui touche toujours autant. Cette fin tout en délicatesse qui ne révélera rien, pas même les destinées croisées ou pas d’une histoire aussi touchante qu’elle est pudique.
 
Probablement le film de Wong Kar-Wai qui passera à la postérité, même si le reste de sa filmographie est très belle, et qui reste plus de 25 ans plus tard une belle leçon de cinéma    
 
Bravo, et pour les retardataires, c’est vraiment un rattrapage qui ne se manque pas!    

J'ai vu les deux films Kenshin (Le Commencement et L'Achèvement sur Netflix).
C'est du film de sabre japonais qui aurait pris de la coke qui elle même aurait pris de la coke. Le rythme et la chorégraphie des combats sont complétement dingues, surtout dans le second qui pousse les potards à fond.
Les deux films se situent à la fin du Shogunat et à l'avènement de la dynastie Meiji avec un héros assez inexpressif mais aux traits délicatement enfantins/féminins.
Le premier film est plutôt sobre dans son délire et son intrigue ; le second part un plus dans le fantastique avec des méchants échappés d'un Guillermo del Toro.
Pas des chef-d'œuvre mais les combats ont une rapidité et une énergie que j'ai rarement vue.
 
Le Commencement : https://www.youtube.com/watch?v=s0vN_2MRR50
 
L'Achèvement : https://www.youtube.com/watch?v=n1iL-DveFUA

Un peu pareil mais je pense que oui, un peu, quand même. Ma théorie c'est que le film a pris des looks de voyous de l'époque (qu'on peut voir dans d'autres films des mêmes années) mais a poussé les potards à fond. Après je pense aussi que ces excès vestimentaires ont également influencé l'époque, les fringues IRL et la représentation des jeunes gens peu fréquentables au cinéma pour les années qui ont suivi. Sans parler des jeux vidéo de baston qui à partir de Double Dragon n'auraient sans doute pas eu la même gueule sans ce film  

Il y a 5 films Kenshin
https://cinenode.com/saga/rurouni-kenshin

Oui ils sont efficace, d’autant plus quand on apprécie le manga.

Si tu apprécies les films de sabres over the top je te conseille Last Samurai Standing sur Netflix dans la même veine qui a la scène de combat la plus folle que j’ai vu.

La Momie 4 : 17 mai 2028

Quoi le film de 2017 avec Cruise ? Il n'a jamais existé  

Avec Brendan Fraser ?

OK, merci.
Dans le deuxième que je cite, il fait référence à des scènes que j'ai "deviné" venant d'un autre film.
Last Samurai Standing est dans ma liste "à voir" sur Netflix. Je le regarderai sans doute bientôt    

Oui  https://www.lesnumeriques.com/cine- [...] 51357.html

TF1 (Crimes de Grindenwald) ou M6 (Arche perdue) ce soir ?

 
Le 3 non plus.

 
France 3 (un si grand soleil).

Je savais même pas qu'il y avait un 3..  

Le truc en Chine...

Avec le petit blond et le grand roux ?

 
J'ai vu The warriors il y a quelques mois j'avais bien aimé le style, le montage et la musique sont top. D'ailleurs Rockstar l'a adapté en jeu vidéo sur PS2 en 2005, il paraît que c'est pas mal et le scénario se prête complètement à du JV (façon streets of rage!).
N-Y était la zone dans les années 70, des types fringués comme ça auraient servis de cibles d'entraînement aux vrais membres de gangs.

Vu hier 28 Days Later : The Bone Temple.
 
J'ai eu l'impression de regarder un épisode de série TV. C'était pas désagréable tout le temps, mais ça manquait sérieusement d'ambition...

 
T'as trouvé depuis?    
 
Il est dispo sur Arte Replay, je me le suis revu hier soir, après pas mal d'années. Le film vieillit plutôt très bien, toujours l'un des meilleurs rôles de Bruce Willis, des visuels et une esthétique futuriste très Gilliamesque qui rappelle un peu Brazil et un scénario plutôt bien ficelé sur le voyage temporel avec une ouverture et fermeture en écho. Par contre, je ne me souvenais pas que Gilliam filmait autant aussi près tout le long du film. Il y a en permanence un sentiment quasi claustrophobique. Aucune ouverture dans les cadrages, sauf quelques rares scènes autour des bâtiments qui encore une fois se font écho entre le "présent" et le "passé". Ca renforce bien la psyché du personnage et ses désorientations.
 
Le film a maintenant 31 ans, time flies and i'm not getting younger    
 
 
 

 
Il est bien connu qu'à l'époque les voyous dans le Bronx étaient sapés comme ça   :
 

Le Bronx dans les '70s, c'était plutôt ça :

Ou ça :

C'est les Jackson Five ?

ça c'est The Bronx Warriors, un nanar italien sorti en 1990: https://www.imdb.com/title/tt0085124/, aucun lien direct avec le film de Walter Hill.
 

 
Aucun lien en effet, mais beaucoup plus fun que le Walter Hill, et y'a même un deuxième encore plus con que le 1er.  

Alors j'ai ptète mal compris l'intro du film mais techniquement The Warriors ne se passe pas dans les 70's mais "sometime in the future".
 
Donc c'est bon.
 
J'apprends la mort de Tom Noonan sur ce topic.  
 
Le cinéma a perdu 90% de ses personnages amérindiens quand Graham Greene est mort, maintenant il perd 50% de ses personnages psychopathes/pédophiles/bizarres.

Pour moi Tom Noonan c'est 6ème sens de Michael Mann où en effet il campait bien le rôle de psychopathe. Il avait aussi un rôle sympa dans la série Hell on Wheels. D'ailleurs j'ai l'impression que sa carrière a été plus prolifique à la TV qu'au ciné.  
 

Pour moi gamin c'était Cain dans Robocop 2.  

Le rôle le plus sérieux où je l'ai vu c'est dans Wolfen je crois, il joue un anthropologue ou un truc comme ça.

 
Je l'ai revu il y a pas longtemps, en VO pour la première fois et j'ai été extrêmement déçu de la version anglaise de la réplique culte du début

 
 
 
 
 

Il y avait même ce guide de survie qui avait été publié : https://en.wikipedia.org/wiki/Fear_City_pamphlets
 
Can you dig it ? Caaaaaan youuuuu diiiiiig iiiiiiit ?!

Non, justement, cette incrust' ne figure pas dans la version originale du film
Peut-être qu'elle a été rajoutée dans la Director's Cut de 2005, je ne sais pas.

Ah ouais ? Y avait ça dans la version que j'ai vue effectivement.  

Ça se voit que c'est une incrustation vidéo rajoutée plus tard et fort mal.
Ça n'a aucun rapport avec la direction artistique du film.

J'ai cru que ça avait été remasterisé façon Georges Lucas.

Petit Ange parti trop tot.

Il y a un Oscar du film le plus surcôté pour Marty supreme de prévu ou pas ?

Tout ça pour ça....

Predator : Badlands c'était drôlement sympa en fait.
Je n'en attendais absolument rien.
 
L'idée de centrer (enfin ?) le film sur un Predator était bonne, et l'exécution aussi. Le petit côté "Gardiens de la galaxie en moins nul" m'a bien plu, j'ai même ri un peu.
J'ai bien aimé l'univers qui assume pleinement sa filiation avec Alien.
Une bonne surprise.
 
Dans le même genre, j'ai regardé The apartment / La garçonnière de Billy Wilder.
J'aurais bien aimé voir le Predator emmener sa zouz cyborg dans la garçonnière de Jack Lemmon, mais à part ce petit manque c'était excellent.

 
Tellement pas c'est un des meilleurs McTiernan ! La VF est culte en plus. 'nuff said !  

Puisqu'on parle Walter Hill...
 
Il y' a pas longtemps j'ai regardé Supernova de Walter Hill, Jack Sholder, Francis Ford Coppola ou aucun des 3    
 
En effet je me suis demandé pourquoi le film avait bidé et j'ai vu qu'en fait c'est a cause de MGM qui a exigé de faire une projection test alors que le film était pas fini. Hill refusait sachant que les FX avaient pas été intégrés il disait que forcément ça allait bider.  
Comme prévu par Hill la projection test a été un bide, Hill s'est barré du projet et la MGM a fait appel à Sholder qui a viré 1/3 des scènes tournées par Hill. La MGM a fait un screen test et... rebide
Alors pour finir la MGM à viré Scholder et filé 1 million de dollars à Coppola pour qu'il refasse le montage du film. Re screen test et rebide..  
Au final ils ont sortit le film avec deux ans de retard et le film a eu la carrière qu'il a eu.
 
Voilou, un peu comme à la bonne époque ou la WB foutait son nez dans toutes les productions et faisait capoter tous les projets