Reprise du message précédent :

J'ai réécouté. Je maintiens.    
 
En fait tu es en rythme mais avec une impression de décalage sur le shuffle. Non vraiment tu sens  pas ça?

 
Nan    
 
 
Pt'ain , on aura tout vu , Stef qui explique comment on fait pour obtenir une harmonique sifflante  

Ayé il est vexé, je le connais, lui dire qu'il est pas en rythme c'est LA chose à pas lui dire    
 
Pour sa défense, on avait picolé avant la prise
 
Sinon perso j'entends pas de problème, mais je suis pas un spécialiste du genre alors j'en sais rien, je suis pas assez "mélomane" niveau métal

 
ça concerne le battle "Gary Moore"  , spa du 'tal  

 
 
Ah z'en êtes encore là, il est pas fini d'être voté?

21 ms en écoute, imperceptible, j'en doute, supportable, c'est possible

[

non, de 5 en 5 c'est bien quand on veut accélerer assez rapidement. pour un vrai exo pour développer la technique, je conseille de 2 en 2

Oui c'est le cassé. Bah c'est sûr que j'ai fait un grand bond en arrière, et vu le peu de temps que j'ai depuis que je suis papa je ne sais pas si je retrouverai un jour mon niveau. Enfin c'est pas trop grave, jouer du metal à 204 n'est pas un objectif guitaristique  

Ayé j'ai renvoyé un message pour dire que je pourrais essayer de composer un truc sur ses paroles

RTFFP:
 

 
C'est plus que supportable , après je peux abaisser encore plus la latence , mais mon proc ne suit plus après quand il faut rajouter une reverb un peu sympa , ça me fait des artefacts sonores (si si   )

C'est pas pour faire mon chieur    
La partie du GB est bien pour bosser la vitesse et le rythme soutenu. Mais musicalement je préfère ce passage je crois : Voir le Fichier : [B]metal.mp3[/B]
Tout pourri hein, j'ai pris 10 minutes pour le tenter  

 
Ouais c'est pas mal expliqué comme ça aussi  

le morceau est bourré de riffs sympa
mais t'as le droit de le bosser tout seul hein

 
Ah ouais, ces harmoniques c'est le truc qu'on sait faire au bout de deux heures de gratte quand le mediator glisse des doigts.  

Ouai voilà le truc que j'ai jamais cherché à faire mais qui est venu tout seul en tenant mal le médiator  

Petite question pratique à propos des arpèges :  
 
Je voyais le guitariste de Mastodon se servir à la fois du mediator et des doigts pour jouer en arpège ? J'ai commencé à le travailler, et je me suis rendu compte que le petit doigt (de la main droite) pouvait aussi servir à jouer une corde.
 
La question est de savoir si c'est une technique viable ? Qui possède un intérêt ? Et si des guitaristes célèbres l'utilisaient ? (j'ai jamais vraiment fait gaffe en fait).
 

Personnellement, je cherche toujours à pouvoir jouer aux doigts et au médiator en même temps, donc cette technique a forcément un intérêt. Viable je ne sais pas, ça me paraît tout à fait envisageable    
Pour faire des accords un peu jazz alors qu'on est au médiator, en alternant médiator/trois doigts, ça marche très bien en tout cas.

Très pratique pour passer d'arpèges a l'égrainage d'accord comme sur fade to black par exemple. (après l'intro). C'est du finger picking : avec ça du devrais trouver les noms de personne qui l'utilise mais a mon avis : il y en a beaucoup

Dans le cas de l'utilisation d'un médiator, j'aurai plutôt dit hybrid picking.

ouaip, ou chicken picking. ron thal pour voir des exemples extremes avec.

 
L'arpège de fade to black je la joue au mediator aussi   Hetfield joue peu au doigts de toute façon, cf : une vidéo de séoul je crois sur laquelle il fait l'intro de And Justice for All en finger picking façon metallica => à deux doigts   .

 
Mais de toute manière, au départ picking s'oppose au strumming donc bon c'est un peu du pinaillage et en plus y'a plein d'appellations différentes...ensuite on peut même utiliser un onglet, soit pour bien faire sonner les basses, soit au contraire pour les étouffer. J'aime bien aussi cette technique.

 
La plupart des guitaristes actuels genre Guthrie Govan ou Alex Hutchings se servent aussi de cette technique    
 
j'y arrive pas perso , les notes jouées avec les doigts sonnent moins fort que celles jouée au médiator , donc le mix des deux :    

 
C'est l'arthrite  

TAGGB33
 
rythmique
 
 
bomberm4n : C'est pas mal, dommage que tu te sois un peu perdu au debut de la rythmique a proprement parler
clark : propre, carré, ca roxxe
yacelulo : Bah je trouve ca bon, c'est dommage que t'aies pas tenté la descente de la fin, avec ton son ca aurait bien donné  
maverick: c'est carré, mais trop muté a mon gout, on perd un peu en subtilité et expressivité, et c'est dommage
anordem: le son... trop lourd, mais coté jeu je vois rien a dire
athena714: Encore une fois, j'ai rien a dire, c'est très bon
 
1- clark
2- athena
3- Anordem
 
(pas facile a départager tout ca)  
 
 
solo
 
clark gaybeul: quand je serai grand, je veux être clark gaybeul
fikus: Le son est un peu fluet, et on sent la panique quand ca accélère, mais bravo quand même
athena714: il manque un petit truc, parfois c'est interprété et parfois c'est mécanique, je sais pas comment l'expliquer... ca se ressent notamment sur la partie en double stop, mais ca reste excellent  
 
1- clark
2- Athena
3- fikus
 
 
impro
 
yacelulo au slide: c'était couillu de tenter ca, c'est assez réussi et ca fait plaisir.  
panchopa: Un peu d'inspiration blackmorienne par moments, mais ca reste encore un peu hésitant. T'as de de bon plans a développer et exploiter amha
maverick: ou comment passer du prozac au redbull sur le même morceau , la seconde moitié fait plaisir a entendre !
athena714: c'est rock n'roll et totallement dans le sujet, j'aime ! J'aurais aimé une montée en puissance sur la longueur tout de même.
 
1-  athena
2-  yace
3-  pancho
 
Comme d'hab, bravo et merci a tous les participants

 
Vous avez tous mangé du clown ce matin au p'tit dej' ou quoi ?    

tuto de yace en premier post. mais bon, c'est pas comme si on le lisait.

 
T'as rajouté ton truc sur les harmoniques pincées?  

TAGARTICLE
bosser sa technique

Technique ne signifie pas forcément gros shred qui tâche, en avoir un minimum est fortement recommandé, même si on veut pas jouer très vite. Moins on pense à ses doigts, plus on peut penser à ce qu'on joue.

Principes de base:
_ Quand vous bossez la technique, tout doit être irréprochable. Pas de tension!
_ Ça demande de l'attention et de la concentration.
_ Si vous vous plantez toujours au même endroit, y a une raison. Essayez toujours d'identifier d'où vient votre erreur, réfléchissez!
_ Quand vous avez compris votre erreur, arrêtez le métronome et essayez de trouver le mouvement parfait en jouant uuuuullllttttrrraaaa lentement. Une note toutes les 30 secondes si il le faut, on s'en fout.

Comment se créer un exo:
_ Vous pouvez bien sur en prendre un tout fait, si vous savez où votre problème se situe, c'est pas ca qui manque sur la toile.
_ Ou bien vous pouvez prendre un bout de morceau qui vous semble difficile.
_ Sur le morceau, trouvez ce qui vous gène: passage particulier? le faire sur la durée sans erreur? main gauche? main droite?
_ Isolez au maximum ce qui vous pose problème. Main droite pas précise? Faites un truc bidon avec la main gauche. Votre cerveau doit pouvoir se concentrer un max sur le souci.
_ Une fois bien isolé, créez un petit pattern, que vous répéterez à différents endroits sur le manche, et sur différentes cordes.

Comment bien bosser mon exo?
La méthode que j'utilise actuellement, et qui me convient le mieux (des années de recherche!).
D'abord déterminer au métronome à quelle vitesse on y arrive sans effort et sans erreur. Soyez intransigeant. Si c'est un passage court, vous devez pouvoir le faire 5 fois de suite sans problème. Si c'est un exo un peu long, il doit passer dans son intégralité sans erreur.
Vous obtenez donc votre tempo de base. À partir de la, c'est très simple:
On va s'échauffer en jouant 20 bpm sous le tempo de base pendant une minute.  
Puis on joue une minute 10 bpm sous le tempo de base.
    _ Si ca s'est passé sans problème, on augmente le tempo de 2bpm.
    _ Si on se plante, on baisse la vitesse de 2 bpm. On peut quand même tolérer une erreur d'inattention (mais pas plus!).
Et on rejoue avec le nouveau tempo pendant une minute.
Si au cours de la séance vous dépassez votre tempo de base, bravo, vous pouvez prendre votre nouveau record comme référence à la prochaine séance.

Conseils:
_ 2bpm en 2bpm, ca peut sembler très lent. C'est ce qu'on veut.
_ Passez-y au moins 10 minutes pour un exo.
_ Oubliez les discours marketing qu'on peut trouver sur le net: ca va vous prendre beaucoup de temps pour arriver à un niveau qui vous fera plaisir.
_ Erreur du débutant classique: se prévoir 50 exos/passages de morceaux un jour où on est très motivé! Non, prenez en entre 1 et 3 selon le temps dont vous disposez, mais faites les presque tous les jours!
_ Au bout de 14 jours/21 jours, c'est bon, vous pouvez changer d'exo.
_ Même si vous ne progressez que de 5 bpm, ca se ressentira dans votre jeu.
_ On progresse par palier, donc attendez vous à passer plusieurs séances sans voir la moindre amélioration. Parfois c'est même quelques semaines après avoir fait l'exo qu'on se rend compte que ca va mieux.
_ Pour avoir beaucoup recherché, mon sentiment est que personne ne fait exactement la même chose. Les avancés peuvent adapter ma méthode. Les débutants, je déconseille fortement, ou bien demandez à votre prof une autre méthode.
_ Si ce sont des exos de type musculation (legato, aller simple main droite...), j'aime bien ne jouer qu'un jour sur deux.

merci pour cette démonstration par l'exemple. Il y est depuis au moins un an
edit: par contre, marre des liens qui sautent sur ce forum

Non mais  

J'avais lu le 1er post, c'est ce que j'ai lu samedi pour les faire, mais ce passage j'ai pas vu j'ai juste lu ça

Et pas vu le lien en bas de 1st post

Ensuite quand bien même, j'avais bien compris, c'était une joke

ah. j'ai décidément du mal avec ton humour

 
Ironie  

 
Ouais pareil, faut ptete jouer avec les bouts d'ongles mais j'en ai pas  

 
C'est beau

 
 
faut que je m'y remette depuis le début, j'avance pu. Mais du début, les bases : accords, gammes, et tout le tintouin.

 
Welcome    
 
Dis en nous plus , tu joues de quoi , de l'acoustique , de l'électrique , des deux ? Et dans quels styles ?  

 
j'ai une électrique, une Epiphone Les Paul custom Zakk Wylde. (ça devrai donner une idée du son que j'aime, entre autres   ).
Mais j'essaye de jouer un jeu de tout (du heavy metal, hard rock, punk, un peu de rock à la Red Hot aussi j'aime beaucoup, oasis, etc) , le souci c'est que je bloque assez vite. j'ai mal appris, je le reconnais. Trop autodidacte, enfin je me fixe aucune règle, aucun objectif. Je m'amusais mais maintenant c'est plus frustrant qu'autre chose  .
 
 

 
Nous on se fait des objectifs simples : en ce moment c'est metallica    
 
Sans dec' , les battles ça fait travailler    
 
Poste nous un truc , histoire de voir où t'en est  

Perso je pense qu'au départ il faut accepter de s'éloigner un peu de ses goûts d'origine sinon c'est rapidement gonflant car quasi inatteignable. Genre j'adore Satriani (enfin pas tout ce qu'il fait non plus), ben j'essaye même pas de faire ce qu'il fait. Pareil pour pas mal de trucs hard rock, même si c'est parfois pas techniquement compliqué, les enchainements sont trop rapides pour débuter (y'a toujours quelques exceptions, cf quelques unes de Nirvana qui sont accessibles au débutant).  
Mieux vaut se choisir des chansons pop' / rock / blues vraiment simple à tempo assez abordable et une seule vraiment un gros niveau au dessus, ça permet de réussir des chansons pendant que la "dure" mettra parfois plusieurs mois à passer en entier. Mieux vaut réussir à 100% une rythmique ou un arpège standard (qui peuvent donc être utilisés sur des dizaines de chansons en ne modifiant quasi que le tempo).  
D'autant plus sur elec' où ça joue beaucoup du barré et peu d'accords ouverts (sinon option du povre avec les powers chords, souvent mals faits d'ailleurs   ).  
Et se méfier aussi parfois des trucs lents qui sonnent simples mais peuvent être corsés (je pense à De Palmas est son style de jeu de "bassiste" par exemple   )