Reprise du message précédent :

oué enfin, quand tu achètes des bd par dizaines, que ta pile "à lire" comporte 200 bd, meme si ça ne prend que 30 min à lire, il faudra quand même trouver 6000 minutes de temps de lecture en plus des romans

Commandé le futur Boulet "Rogatons". Voilà je kiff Boulet, il fallait que ce soit dit
 
Et le T.3 de Bolchoï Arena est fini aussi apparemment, vivement!

Exact, je me suis fié à la légende en anglais, j'aurais pas dû. Par contre, pas très grande, non : 36 x 43 cm.

Topic, j'ai pensé à toi (et à mon moi d'il y a 20+ ans) le WE dernier en faisant l'acquisition des 6 premiers Lanfeust à vil prix dans une brocante.

Après lecture du premier, je me suis fait ces quelques remarques :
-Ca a vieilli
-J'ai vieilli
-Pas sûr que ça ait à rougir devant les productions actuelles du genre (mais je suis très mal placé pour émettre un jugement définitif)

Voilà

J'hésite à le prendre, j'ai tout lu en ligne. Cela dit j'ai toujours plaisir à relire ses Notes, alors peut-être que ça me plaira de l'avoir en livre pour le relire plus tard.
 
Au passage je suis un peu déçu d'Exemplaire, la maison d'édition de Lisa Mandel. L'idée est bonne, mais concrètement ce sont juste des auteurs ayant des dizaines de milliers de prospects followers qui éditent des projets qui auraient fonctionné sans Exemplaire. Je suis content que ce soit un support pour les auteurs qui sont associés et publiés, je suis content que ça leur permette de gagner beaucoup plus d'argent, mais on reste un peu dans le petit club des gagnants. Alors oui il y a 2 3 exceptions (le projet de Berberian a l'air un peu différent, la nana de Caro et les zinzins ne gagne probablement pas sa vie en tant qu'autrice actuellement), et puis j'imagine que ça deviendra une vraie maison d'édition avec le temps, mais pour l'instant si la promesse est respectée (les auteurs gagnent plus)... le projet ne me fait pas beaucoup rêver. (J'avoue qu'une maison d'édition tenue par des auteurs ça avait de la gueule, mais pour le moment les livres ne m'intéressent pas tellement.)
J'en attendais trop, sûrement.

 
J'ai tous les Notes et effectivement c'est plus plaisant à lire en livre que sur le net (et puis il y a les pages inédites).
Je sais pas trop où il va aller Boulet, il a l'air d'avoir arrêté les billets de blog... il fait des scénar (c'est pas là où il est le meilleur je trouve), des illustrations avec Donjon mais les deux ça fait combien de temps si on excepte ses Notes?
 
Sinon une maison d'édition tenue par des auteurs aura le même travers qu'une maison d'édition standard: il faut qu'elle soit rentable et donc mette en avant les auteurs les plus bankables... Pour les autres, il y a le financement participatif via des outils comme Ulule avec Maliki par exemple...

Il va sur Twitch, il diffuse la création de la couv de "Rogatons" en ce moment même

Aujourd'hui, les anglais/américains.
 
Encore des planches de port-folio de Barry Windsor-Smith et ses voiles dansants (1979) :
 
 

 
 
Un dessin préliminaire de Bernie (j'oublie presque toujours qu'il a rajouté un e à son prénom en je ne sais plus quelle année) Wrightson :
 
 
 

 
 
 
Daniel Clowes pour une curiosité de 1997 : le logo du label Rhino. J'ai une blinde de CD de chez eux, sans doute plus que de n'importe quel label, mais n'avais jamais réalisé que leur logo avait été dessiné par Clowes.    
 
 

 
 
Une couverture non publiée de 2017 par Eduardo Risso. Je suis dingue de ce mec (moins de ses scénaristes, hélas).
 
 

 
 
Un projet de couverture de 2016 par Eric Orchard, un artiste canadien que je ne connaissais pas
 
 
 

 
 
Une planche de Sin City de 2000 par Miller. Je déteste le virage scénaristique que Miller a pris dans les années 90 mais putain, cet art de la mise en page.    
 
 

 
 
 
Mignola encré par Carlos Garzon sur Cosmic Odyssey en 1988 chez DC. C'est pas encore Hellboy, c'est sûr, mais pour ceux qui le suivent depuis ses débuts (oui, moi, par exemple ) c'est un chouette souvenir des années où il approfondissait encore son style :
 
 
 

 
 
Une sérigraphie de Milton Caniff, le maître.
 
 
 

 
 
 
Je trouve que Bisley n'est jamais meilleur qu'en couleurs mais ce Jaguar God dispose de quelques arguments pour trancher le débat (années 10).    
 
 

 
 
 
Une planche de A Contract With God (1978) par Eisner.    
 
 

 
 
 
Pour une fois, un port-folio que je possède, yayyyyyy. Le pitch d'Heritage le qualifie d'incroyablement rare alors qu'il a été tiré à 1500 ex. Sorti en 1977 mais je l'avais acheté bien plus tard, d'occase. Signé par le maître (ou un stagiaire chargé d'imiter sa signature parce que 1500 ex ça fait beaucoup   )
 
 

 
 

 
 
Voilà, la fournée d'hier est finie.    
 

Miller, Risso, Mignola    
 
Sinon 100 bullets avec Risso et Azzarello, c'est pas mal comme polar je trouve.

 
+1 sur 100 bullets

Corto sur culture now
 
Il prend cher

Oui, c'est pas mal, mais ça reste au niveau d'une série TV lambda. Risso mérite mieux.  

J'ai raté, tu nous fait une récap' en quelques mots ?

 
Je sais pas, c'est un métier C'est marrant parce que je lisais à ce sujet un tweet de Seb McKinnon : hier, ça faisait quatre jours d'affilée qu'il signait des tapis de jeu et il postait une photo de sa pile de stylos usagés. Au dernières nouvelles, il en était à 12 600 signés d'affilée

J’ai eu que la fin.
 
De ce que j’ai compris : Format trop petit, anachronisme dérangeant et stéréotypes. Mais je suis mal luné aujourd’hui
 
Au début je croyais qu’ils parlaient de Last Man  

C'est pas sensé se passer en 2000 ?  

Le premier à être interrogé était plutôt content, il trouvait que c'était « du bon Bastien Vivès » au sens où il s'était un peu cassé le cul pour bien dessiner, travailler les regards, etc., et que le rendu de son travail sur le noir était très bon (et que c'était un peu là qu'on l'attendait vu que Pratt était un maître du noir et blanc lui-même).

J'ai entendu peu de bonnes choses sur le scénario. Les critiques reprochaient un empilement, une « fausse complexité » où on essaie de cocher toutes les cases de ce dont il faut parler, sans aller dans le mystère et la réflexion qu'on a chez Corto, où on fait aussi un « voyage intérieur ». Le passage avec le théâtre japonais est salué avec une sorte de dialogue imaginé entre les personnages, très Corto. L'usage de la nudité, et surtout d'une nudité à la Vivès (ado à gros seins) est trouvé douteux, surtout que la nudité en particulier féminine était un passage obligé de la BD de l'époque d'après les critiques, donc son non-usage par Pratt n'est pas du tout un hasard.

Enfin il est reproché des artifices scénaristiques un peu faciles pour faire de Corto un aventurier encore un peu déconnecté de son époque alors qu'on est au temps des téléphones portables. L'irruption du 11 septembre pour dater le truc est jugée lourdingue.

Je crois que c'est à peu près tout.

Replay ici : https://www.franceculture.fr/emissi [...] a-murawiec

Okay je comprends, anachronisme dans ce sens

Je dirais que c'est pire ici puisqu'il n'y a aucun auteur qui n'ait pas de fanbase ou de renommée. Ça viendra peut-être avec le temps. Là la maison d'édition c'est simplement une entreprise de financement participatif ++, c'est-à-dire qui permet aux auteurs de se décharger des aspects qui ne les intéressent pas.  
C'est très bien hein, ils font du blé et c'est une très bonne chose pour les auteurs, pour l'entreprise et pour sa pérennité, mais ce n'est pas ce que j'avais imaginé au départ.

 
Oh.
 
Oups.
 
   
 
(Dsolée, je sais que c’est posté pour les dessins mais je n’ai pas pu m’empêcher de relever cette répartie formidable, j’ai trouvé ça trop rigolo)

Ah oui, ça rigole pas dans les comics de super-héros.   Tu rates ta correspondance à Chatelet-Les Halles en allant sauver Alpha du Centauri, ça crée une faille spatio-temporelle et pouf, une galaxie qui disparaît.

Ça rappel le Phénix Noir qui te flingue un système solaire d'un coup , hop des milliards de personnes tuées

Ca me rappelle l'accroche à la fin de je ne sais plus quel comic-book : "Next episode: Everybody dies!". (et c'était pas au sens : tout le monde doit mourir un jour )

Ça me dit quelque chose ce truc, c'est pas dans un X Men ça ?

J'ai l'accroche "this issue : everybody dies !" pour le 2eme episode de Days Of Future Past sinon.

J'ai écouté le replay et quand il dit que c'était un poncif dans années 70 et 80 de foutre son héroïne à poil, c'est nawak. Dans les années 70 c'est encore peu courant et assez risqué avec la censure qui pèse encore très lourd (Métal Hurlant, Hara Kiri, Fluide Glacial seront menacés, Ah Nana! en crèvera). Avant que ça devienne un poncif, si tant est est que cela en soit devenu un plutôt qu'une évolution des moeurs, il s'écoulera encore pas mal d'années.
 
Pratt démarre Corto en 1967 quand la nudité dans la BD est encore rarissime et publiée chez de petits éditeurs plus ou moins anars/avant-gardistes comme Losfeld et il a déjà 22 ans de carrière en BD derrière lui. Qu'il ait évité la nudité dans Corto n'est clairement pas un hasard puisqu'il ne s'est pas privé par ailleurs de peindre des blindes d'aquarelles de femmes très nues, y compris des péripatétiputes, mais ce n'est pas forcément un choix artistique, sans doute juste l'attitude prudente/vieux jeu d'un artiste pour lequel la nudité n'avait pas sa place dans la BD grand public.

Ca doit être ça.  

A part ça, ni Sarah Ihler-Meyer qui l'enfonce, ni Victor Macé de Lépinay qui le défend sans conviction, ne donnent envie de lire ce Corto de Vivès.

 
COmme avec beaucoup de comics avec beaucoup d'épisodes, j'ai trouvé que le début était très accrocheur (ces minutemen avec les valises etc.) mais la fin vraiment moyenne. :-/
 
 

Effectivement j'ai ré-écouté et entendu : 11 sept / Colin Powell / hébreux / labo pharma / gros seins / photoshop  

Je vais rester sur l'original.

Perso j ai lu le Corto de Vives. Comme d hab le dessin est super ! Après c est vite lu vite oublié ce qui peut être un peu dommage vu la densité de certains tomes de Corto. Ms je trouve que c est du bon Vives.

Bah c’est Vives quoi.
Y a le talent.
 
C’est pour ça qu’on est exigeants.

Quand je pense au crobard qu'il a fait pour moi en quelque minutes, comme ça, c'est dingue

la lettre de la semaine de mon dealer dit 136 nouveautés cette semaine. Combien d'élus pour combien de foirages ?

Bof, Max 3 bons trucs et un mémorable ?
 
Ca fait un moment que je n'ai pas acheté de BD, si un truc chouette passe, laissez savoir entre deux spams HA

c'est un goéland (à ne pas confondre avec oiseau rapide)  

ça me fait penser à la couv' de La Jeunesse de Blueberry  

Ah bah carrément bien sûr, mais je suis d'accord avec BoraBora, il y a déjà du Moebius, dans les traits de l'officier, du soldat en dessous de lui, dans le Colt Army aux lignes tremblotantes que tient l'officier, dans la posture un rien floue du porte-étendard.

 
Canalbd ? On voit quand même le nombre de mangas là dedans  
 
J'aime bien cette newsletter, ça peut permettre de découvrir des trucs...

Spécial phéromones ce soir, les aventures de CAPITAINE GRINGO et son BFG ! Une série de romans POUR HOMMES (les vrais) années 80.
 
 

 
 

 
 
Une illustration 50's/60's pour le magazine MALE (ça s'invente pas   )
 
 

 
 
Même époque, pour un magazine non identifié mais assurément POUR NOUS LES HOMMES
 
 

 
 
Et même papy Barks se lâche dans cette litho de 1994 !
 
 

 
 
Morton Künstler (sur lequel il faudra revenir parce qu'à côté de ça, il a aussi fait du western art de qualitaÿ), encore le magazine MALE.
 

 
 
C'est Künstler aussi qui a fait l'affiche de ce film où Tarantino prit l'idée de ses noms de persos pour Reservoir Dogs
 
 
 

 

Fournée de qualité.    
 
Par contre le berger allemand qui attaque un soldat de la Wehrmacht c'est totalement contre nature    
 
Edith : Pour la litho de Barks tu parle de 1994 mais le dessin est taggué 1978  

C'est un berger juif allemand.    

J'ai pas fait gaffe, j'imaginais pas qu'il faisait déjà des canes à poil dans les 70's.  
 
 
Renseignements pris, et à moins qu'il ait existé deux magazines avec le même titre, MALE faisait partie de la ligne de magazines pour hommes de Martin Goodman, l'homme derrière Timely Comics qui deviendra Atlas Comics puis Marvel Comics.