Reprise du message précédent :

Oups, désolé, je sais pas comment ça se fait, j'ai du rater mon copier/coller, et je 'en suis même pas rendu compte...

   
Si si j'ai bien vu, mais j'avoue je viens de passer un week end épuisant, et entre ma précédente réponse et maintenant, en fait, j'ai dormi comme une merde !!  
 
Mince en plus j'avoue, elle est très bonne ta version. J'aime beaucoup le son. Ca manque un poil de fluidité dans la descente vers 31", en revanche les bends sont très bons.
Franchement, tu le joues très bien. Je regrette un tout petit peu que plus le solo avance, moins on te sens à l'aise, moins spontané/rock'n'roll, alors que le début sors vraiment très très bien.
 
Aller, je vais éditer mon vote si ce n'est pas trop tard....

J'espère que tu ne croies pas que j'allais avoir pitié de toi parce que tu joues sur une pelle infâme ??  
Ca passe pas ce genre d'excuses avec moi  

Na je trouve ça plutôt amusant d'essayer d'avoir un meilleur son que d'autres participants en me battant avec mon épave

Ben plus sérieusement, c'est sûr que ta gratte doit avoir des limites sonores rapidement atteignables, mais le sustain fait justement partie de ces choses qui dépendent vachement des doigts aussi, et qui peut en plus être ultra compensé par des effets (compression, delay, réverb').
Donc te focalise pas sur le matos, et essaie vraiment d'obtenir plus de sustain de par ton jeu. En plus, c'est vachement plus formateur quand même.
Ceci dit, je critique le son, mais j'ai pas voté sur la qualité (j'ai bien mis maverick sur le podium ), mais sur le style choisi et l'ambiance qui en découle (par exemple, j'ai pas uber kiffé les grosses satu, non pas que le son soit mauvais, mais c'était pas mon trip) !

Je fais comment pour en avoir plus par mon jeu ?

Ah ah, la grande question !!
Jouer beaucoup, tout le temps, et ça va venir.  
C'est difficile de donner un conseil concret sur le touché, car pour le coup, ça vient vraiment avec l'expérience. Je pense que la seule chose réellement consciente que tu puisses faire, c'est essayer de garder cette idée à l'esprit que quand tu joues, tu veux toujours avoir le plus beau son possible, le plus expressif, le plus subtil. Même si tu ne sais pas concrètement comment y arriver.
 
Essaies quand même d'appuyer assez fort sur les cordes, le plus souvent possible, quand tu joues et aussi de placer au mieux tes doigts, toujours au plus près de la frette (la plus aigue de la case hein, pas la plus grave !).

Si je bourrine trop souvent sur les cordes ça sera plus beaucoup subtil du coup

ouais je voulais dire appuyer sur les cordes avec les doigts qui sont sur le manche, pas avec le médiator !

Sinon j'ai fait des essais pour trouver un son potable pour l'intro du prochain battle, j'obtiens ça:
http://www.supload.com/listen?s=7hTSWl c'est juste un test pas une propal hein
Juste la simu roland et son chorus intégré + une reverb pour ceux qui aiment bien le son

 
trop de chorus a mon avis

Moi je trouve que ça va. Tu joues sur quel micro ?
Si ce n'est pas le cas, tu pourrais essayer sur le micro chevalet histoire d'avoir ce son aigu et cristallin typique de metallica (mais là j'avoue, sur les guitares cheap, le micro chevalet en son clair, c'est souvent pas la fête).

Je joue en manche + milieu. Avec le chevalet c'est trop criard, mais je peux ptete essayer de bidouiller le truc avec l'equalizer.

hop

Tous les styles, ça apprend à faire des accords qui sonnent bien

Fin sauf les trucs du style : sur cet accord-là tu peux mettre cette triade-là, et celle-là, et celle-là : cette façon de penser est très jazz, même elle aide à bien piger la théorie, et peut servir ailleurs.

Par contre connaitre toutes les façons de faire sonner 3 notes, tu peux faire du chopin avec ça. Surtout avec les triades "déployées"

Sinon, essaie sur un seul micro (genre le central) car souvent les positions intermédiaires sont beaucoup plus douces, moins claquantes. En tout cas, si ta gratte est câblée comme une strat.

Ben oui, tous les styles.
Le classique en est bourré, le métal façon néo classique en est plein. Il me semble d'ailleurs que tu es fan, ben beaucoup de solos (guitares ou claviers) de deep purple en sont un bon exemple.
Voire même le fameux passage du 2è solo de sultan of swing, c'est des triades finalement.

Faire du Chopin m'en fiche, des accords qui sonnent bien moui pourquoi pas mais j'ai un doute... et les solos par exemple ?
Bref, ça vaut le coup de se casser le cul dessus ?

Edit : deep purple vi ça j'aime bien

Si "servir a qqch" c'est "permettre de mieux jouer du Deep Purple", là je peux pas te répondre

Dur de trancher pour toi, mais si c'est dans l'optique des solos deep purple/dire straits, franchement, non, c'est bon, tu connais assez bien les accords pour les trouver spontanément à l'oreille. C'est assez basique quand même.
 
Et passer du stade basique au stade où tu peux te servir de choses plus complexes en impro, là, ça demande énormément de boulot.

Les triades ça peut servir en impro , dans tous les styles , quand tu étudies le manouche , t"es obligé de penser triades si tu veux sonner comme il faut , mais ça s'applique à plein de genres différents , même en rock , ça permet de sonner plus "mélodique" , Santana , Knopfler et d'autres jouent avec les triades , et ça s'entend !
 
Après , c'est pas très compliqué , pour commencer tu apprends la triade majeure , sa copine en mineur , tu vois ce que ça donne sur l'accord correspondant , tu la triture dans tous les sens , par la suite essaye de poser une triade majeure sur son accord relatif mineur (ex : triade de Do sur accord de Lam),ça ammène des colorations sympa  
 
C'est sûr que ça oblige à connaitre la structure du morceau , et là on se rapproche du jazz , mais en pop , rock , hard etc , les progressions ne sont pas compliquées , ça tourne souvent sur les mêmes enchainements ...
 
Dans le reggae sur 6cordes , j'utilise les triades au début , ça permet de bien "poser" les accords et de créer un mouvement mélodique , tu passes d'un accord à un autre , ça sonne pas comme si tu restais dans une gamme , ou un mode , c'est une autre façon d'envisager l'impro ...

quel pod ? il y a une sortie USB sur les pod XT et pod 3, et c'est top pour l'enregistrement

aller 1ere tentative du solo de Nothing Else Matters a l'arrache (vidéo sur la webcam de mon macbook pro, donc le son a chier )
 
ya quelques pains , quelques imprécisions rythmiques, mais pour ma défense je venais de l'apprendre...
je referais une vidéo avec un son plus potable ce soir peut être (et avec moins de pains j'espère )
 
http://www.youtube.com/watch?v=snd8Jf_zT5c

 
Effectivement, çà me fait un petit peu penser à un problème électrique. Va falloir que je teste. Cà va pas être évident, le mac est à 1m50 du sol    
 

 
Non, malheureusement, un pod 2...    
 

j'ai un pod 2, j'ai pas ce problème. niveau grésillement pour les basses, le niveau d'entrée est peut-être trop haut, baisse un peu le volume.
mais le grésillement quand tu frottes les cordes, c'est un problème de masse, quasi garanti. Faut trouver une prise chez toi où la masse est bien connectée, on a parfois des surprises

 
Des triades en note-par-note ça s'appelle des arpèges nan ?
 
J'ai toujours vu les triades comme un truc essentiellement harmonique

Toutafaÿ !
 
Triade passque 3 notes ,les trois principales constituant l'accord (Majeur , mineur, dim , 7 , M7 etc) donc arpèges oui .
 
Quand tu développe un arpège de sol en partant de la 3ème case corde de Mi et que tu vas jusqu'en mi aigu , ben t'enchaine des triades majeures .
 
   -------------------------------------------7----------
   ------------------------------------8-----------------
   ------------------------------7-----------------------
   ------------------5-----9-----------------------------
   -------------5----------------------------------------
   ---3----7---------------------------------------------
 
... comme ça .

Dites vous en pensez quoi d'Imperial March de John Williams pour un prochain GB ? http://dl.free.fr/oQOmqb12N

Guitare 2 Distortion. Par contre j'ai un peu peur que ce soir trop facile pour un GB    

Des avis ?  

Moi j'appelle juste ça des arpèges Après ya sûrement un intérêt pédagogique ou psychologique à parler de triades...

Ben oui, et les notes d'une triade jouées ensemble, ça s'appelle un accord  
Plus sérieusement, un arpège, c'est juste le fait de jouer un accord/morceau d'accord note par note, triade ou autre.

Un arpège, c'est une façon de jouer (de la forme).
Une triade, c'est un choix de notes précis (du fond), qui peut être joué en arpège... ou pas !
Et un arpège peut être très différent d'une triade.
Tiens, par exemple, l'intro de nothing else matter, c'est des arpèges, pas des triades.

Yep , une triade c'est 3 notes , composantes d'un accord , que l'on joue où l'on veut , et comme on veut  
 
Sur mon arpège de sol , ce sont les 3 mêmes notes qui se répètent ...

Oui d'accord, mais pourquoi parler de "triades", et jamais de tétrades, quintrades ?
 
Pourquoi on dit pas simplement accord majeur ou mineur ? Enfin je vois mal ce que ça apporte pédagogiquement de se concentrer sur le terme "triade". Si, mieux focuser sur les groupes de 3 notes et les arpèges simples, sûrement...

voir au dessus  

pourtant le début c'est mi-sol-si répété plusieurs fois, c'est donc une triade, non?  

Et pourtant, il ya des groupes de 3 notes, autant que dans le dernier exemple de Yacelulo

Donc pour toi Triade = accord de 3 notes, ni plus ni moins ?

Ouais ,d'où le nom "triade" !  
 
C'est une autre façon de penser le jeux , en manouche , tu pars sur une triade de sol , comme celle que je t'ai montré, et tu finis sur une des notes de l'accord suivant ,par exemple le ré sur la corde de mi aigu , à l'oreille c'est sympa !

J'ai édité la formulation

Moi j'ai appris le concept de triades dans un bouquin de Mick Goodrick (que je vous conseille si vous maitrisez bien et pratiquez la théorie jazz, ça parle de plein d'autres trucs), et lui en parle comme d'une façon d'organiser 3 notes entre elles.

Autrement dit, accords (majeur, mineurs...) * renversements * positions des notes, tout en ne gardant que 3 notes (audibles, pas théoriques, donc pas 2 fois Do par ex)

C'est comme tout, ça a son intérêt et ses limites.
L'intérêt, c'est que même si tu connais bien tes accords, c'est pas tout à fait les mêmes doigtés quand tu as une approche mélodique/soloïsante, passant d'une triade à l'autre en restant sur les cordes aigues notamment. Et surtout, connaître ces doigtés permet plus facilement d'avoir une approche ou tu dissocies les triades des accords qui sont joués.
C'est important car sinon, on sonne rapidement scolaire à juste faire les triades dans l'ordre (comme une gamme qu'on se contente de monter ou descendre).
 
En revanche, les limites, effectivement, c'est que ça se limite à 3 notes, alors que dans une vraie approche musicale, rien n'est aussi mécanique, et bien souvent on intègre la 7è...etc....
Donc ce n'est pas aussi riche que peut l'exiger la création musicale, mais bien utilisé, ça permet de faire beaucoup de choses, ça permet une approche un peu mixée dans le solo entre mélodie et harmonie, et finalement, évidemment, c'est un outil à utiliser parmi d'autres.

C'est ce que je dis, c'est une vue l'esprit, moi quand je joue ça je pense "arpège majeure"... Et ça me semble plus simple.

 , ça permet de sortir des clichés des gammes , et évidemment on ne peut pas envisager une impro entière en triades , ça n'irais pas bien loin ...
 
comme tu le dis , c'est un outil .