Reprise du message précédent :

"Justin Benson and Aaron Moorhead serve as two of its producers."  
 
https://external-content.duckduckgo [...] f0f92a4753  
 
(Ce sont eux derrière Resolution / Spring / The Endless)

Smile 2 est prometteur dans la 1ere partie, et devient toalement grotesque dans la seconde.
C'est trash-gore, mais bon.
Le final a un sens, mais mal amené.

Hawkins avait fait une longue review.
 Ce qui m'avait marqué, c'est la réal:

Bonjour, je sais qu'il y a un topic recherche de titre de films mais je pense que ça parlera probablement plus ici: je recherche un film assez récent où des jeunes cambrioleurs vont dans la maison d'un vieux couple  a priori sans défense mais qui va en fait les massacrer (ce n'est pas don't breathe avec l'aveugle).
 
merci
 

The owners - https://www.senscritique.com/film/the_owners/39655925

Villains - https://www.senscritique.com/film/villains/39872415

Oui c'est the owners ! Merci J'avais oublié qu'il y avait Maisie Williams dedans.
 
Villains je ne connaissais pas mais je suis justement tombé sur ça en suggestion en cherchant par mot clé sur google.

J'ai utilisé Gemini pour trouver

Deux films “horrifiques” vus la semaine dernière, l’un sur VoD, l’autre en salle. L’un reprise d’un personnage classique moult fois adapté en film, l’autre reprise d’un conte classique moult fois adapté en film… Marrant cet écho, y aurait-il donc trop de recyclage au cinéma ? Ou encore, le recyclage nuit-il à la création cinématographique ? Thème du jour donc, contemporain pourrait-on même dire…    
 
The Invisible Man, Leigh Wannell – 2020 (Dispo sur Amazon Prime)
 

 
IMDb : https://www.imdb.com/title/tt1051906/
 
Dur de se souvenir d’une bonne utilisation cinématographique récente de ce personnage. Depuis le film de Carpenter, plutôt léger de 1995, on a surtout eu le droit à des trucs iniques du style The League  of Extraordinary Gentlemen ou Hollow Man. La mode semblait passée mais un réa que je ne connais pas décide de re-signer pour Blumhouse avec ce personnage…  
 
The Invisible Man de Wannell prend un parti pris diffèrent de ces prédécesseurs. Le film est centré sur Cecilia, jouée par une convaincante Elisabeth Moss. Victime de violences conjugales, d’un partenaire génie de l’optique, elle réussit à s’échapper de sa forteresse et de son emprise. Il se suicide quelques semaines plus tard, et des phénomènes étranges se produisent autour d’elle. En prenant le parti de centrer son film sur le personnage féminin, Wannell apporte beaucoup d’originalité au thème puisque pendant les 2/3 du métrage, on ne sait pas si notre victime est en train de devenir folle et paranoïaque ou s’il y a bien une présence invisible autour d’elle. Moss joue très bien l’évolution de son personnage, la manipulation qu’elle a subie, les violences physiques et psychologiques thème très contemporain malheureusement. Tout marche, la tension est très fine et bien maitrisée, tout est vraiment bien joué et écrit, jusqu’à cette scène dans une douche d’un asile psychiatrique… et patatras    
 
Tout ce beau château de carte s’effondre avec la validation de l’hypothèse mais surtout un changement de ton avec un thriller psychologique qui vire au bourrin sans finesse et c’est bien dommage. La fin réalise l’exploit d’être prévisible longtemps à l’avance, dommage également, même si son rythme lent colle plus au début du film.
 
Dommage donc, un film qui aurait pu être mais qui n’est pas vraiment au final. Une approche initiale originale en centrant le film sur la victime, et un doute qui subsiste, puis une destruction de toute finesse dans la dernière partie.  
 
#TLDR : Presque un film sur les violences conjugales, avec le parti pris d’y introduire ce personnage fantastique. Le film réussite très bien sa mise en place et la montée de la tension sur près des 2/3 puis redescend à des bas instincts qui flingue un peu tout le travail accompli ensuite. Petite déception donc    
 

Et pour le deuxième film du jour, lui aussi horrifique, une grande salle sombre. Vendredi 13 oblige, le meilleur cinéma des environs se décide à passer un film d’une réalisatrice Norvégienne qui nous livre son premier long-métrage. Une relecture de Cendrillon, rien de bien original me direz-vous et pourtant… C’est en se mettant à la marge qu’on offre un point de vue intéressant.

The Ugly Stepsister, Emilie Blichfeldt – 2025

IMDb: https://www.imdb.com/title/tt29344903/

Le prix Pullitzer Fiction 2025 revenait à Percival Everett pour son livre James.En 1884, Mark Twain publiait le roman qui deviendrait un classique, Les Aventures de Hunckleberry Finn. Quel rapport entre les deux, et avec le film vous demandez vous ? J’y viens, tel une parque, laissez-moi dérouler le fil de ma pensée [baer]
James de Everette est une réécriture du livre de Mark Twain mais du point de vue de l’esclave et non plus du jeune enfant blond ami de Tom Sawyer. Et de la même façon, le film de Blichfeldt est une relecture du conte classique repris par Perrault et les Frères Grimms, en changeant le point de vue. Le film n’est plus centre sur Cendrillon mais sur ses demi-sœurs et plus particulièrement sur Elvira l’ainée qui rêve elle aussi au prince charmant.

The Ugly Stepsister film s’ouvre presque sur un travelling d’une nature morte, dans tous les sens du terme, composée de tous les éléments clés qui vont parcourir le film, mais ça, on ne le sait pas encore. Les sœurs Elvira et Alma, arrive avec leur mère carnassière, à la résidence d’un veuf pseudo-riche avec sa fille Agnès. Il meurt juste après leur union et la mère découvre qu’il n’avait finalement pas le sou. Sa fille aînée, parce que vierge est invitée ainsi que la belle Agnès, au bal du Prince qui cherche une épouse. Évènement parfait pour placer Elvira dans les bras d’un homme riche et ainsi maintenir son niveau de vie, sauf que celle-ci n’est pas affriolante surtout comparée à la beauté radieuse de la belle Agnès. Tous les moyens sont bons pour la rendre attirante et attendez-vous pour cela à quelques scènes de body horror de qualité.

C’est très beau visuellement, utilisant à merveille les tapisseries de ce château un peu gothique et ces décors de forêts mis en opposition avec les couleurs des visions éthérées de notre Elvira. Celle-ci est jouée par une excellente Lea Myren, qui se transforme presque en un ersatz de The Substance au cours du film. Blichfeldt la réalisatrice nous livre une version ultra-féministe et « burnée » du conte classique, sans limite, où le Prince et ses suivants peinent à se détacher de la fixation de leurs glands, et où les femmes doivent se plier à ces désidératas. C’est trash, c’est bien écrit, beau et très bien interprété. Bref que du bon, et une très belle réussite pour une première réalisation!

#TLDR : Une revisite du conte classique mais centré cette fois autour de la demi-sœur de Cendrillon. Une relecture féministe et trash, formellement superbe et qui ne se retient dans aucun domaine, portée par une convaincante Lea Myren. Vous ressortirez en vous tenant le nez ! Et ça, c’est quand même bien senti
Une belle réussite et une superbe première réalisation de Blichfeldt qu’on va essayer de garder sur les radars!  

Gregouf qui vient nous apporter sa verve sur le topic horreur je dis oui!  

J'avais vu Invisible Man au cinéma, et effectivement, après un début très étouffant, on sent le cahier des charges Blumhouse qui pousse derrière malheureusement
Leigh Wannell a eu par la suite beaucoup plus de liberté sur son Wolf Man de 2025, où son ton dépressif est omniprésent, et on en sort lessivé.

Récentes acquisitions (que du 1080p), suite à des promotions chez Criterion et 88 Films :
1) Species, j'avais été très déçu par le final en image de synthèse à l'époque. Mais c'est le nouveau scan 4k, donc pourquoi pas le revoir. Et la cover est cool.
2) Ebola Syndrome, j'en ai entendu parler, hâte de le voir....    

Ebola Syndrom: c'est très débile, satirique et très gore (body horror, humour noir). L'acteur y est incroyable: complètement possédé, il porte le film sur ses épaules. C'est un des films les plus connus de la catégorie 3 de Hong Kong

Très bonne comédie immonde oui
Même si ça s'essouffle quand même sur la fin.
 
Le pendant plus "dramatique", The Untold Story, est excellent lui aussi.

J'ai revu Invisible Man, et je ne suis pas trop d'accord avec plus haut.
Le principal souci du film, c'est son titre, en fait.
Mais le "retournement" n'arrive qu'assez tard (25-30 minutes de la fin) et il n'était pas tenable de garder un suspense qui n'en n'était plus un (depuis longtemps d'ailleurs - la scène du grenier est bien antérieure à celle de la douche).
La toute fin n'est pas terrible par contre, ou frustrante.

J'ai vu Together (2025). Un film australien de body-horror. Très sympa, mais je le pensais plus sombre. Il y a des passages un peu creepy, mais aussi pas mal d'humour.  
 
Un petit coté Nurgle avec les cloches.
 

Perso, j'ai été déçu parce que j'ai trouvé que le film avait le cul entre deux chaises: il veut faire du body-horror crade, et du cinéma d'auteur, mais il n'arrive pas à le faire ensemble. C'est soit l'un soit l'autre, et jamais poussé très loin dans les deux cas. Les moment de fusion corporelle auraient méritées d'être moins propres, plus viscérales, et le développement des personnages (surtout le thème de la co-dépendance) moins simplet. Mais les SFX sont jolis.

Oui, c'est ce que je voulais dire par "je le pensais plus sombre".
C'est un peu du même style que Companions ou Weapons.

Mais le film reste sympa à voir.  

Edit: les gens ont donné un nom au mix horreur et film d'auteur: "art horror" ou "elevated horror". https://en.wikipedia.org/wiki/Art_horror

Des spectateurs pour le sifflet ? Ça vaut le coup d'aller le voir si on a une carte illimitée ?

Je me tâte aussi, mais je pense que j'irai voir "They will kill you" plutôt

Ah ça par contre rien qu'à la bande annonce je passe mon tour

Film d'horreur lambda qui lorgne du côté de destination finale. Dès le début, tu sais qui va mourir et dans quel ordre.

J'ai vu ce Whistle (2025) (Le Sifflet) hier soir.
 
Ca démarre doucement, mais après c'est pas mal. Les scènes d'horreur sont pas mal gores, c'est bien trouvé.
 
Et il y a une petite scène post-générique, donc restez jusqu'à la fin.
 
 
Sinon comme dit plus haut, ça s'inspire pas mal de Final Destination. Et aussi de Smile. Mais comme ce sont deux sagas que j'apprécie, c'est cool.
 
Donc spoiler, à lire uniquement si vous avez vu ces deux sagas + Whistle (2025) (Le Sifflet):

ok merci Si je peux j'irai alors

Je me rends compte que c'est Whistle (forcément )... Perso j'ai pas aimé. Ça cherche à faire 90s (dans le rythme et certaines ambiances), mais plus edgy, plus Destination Finale que DF, et finalement gâche ses meilleurs passages en les noyant dans la soupe. Zéro personnalité. Et Dafne Keen est atroce dans son rôle, je trouve (le fameux archétype du héros goth solitaire mais qui trouve l'amour donc ça va mieux).

Ah oui, j'avais écrit The Wistle.

Le BIFFF débute le 03 avril.
Plus que une seule salle mais le festival est rallongé de quelques jours.
Je remarque aussi qu'il y a de moins de moins de films de minuit, que les projections ne débutent qu'à 16h voir meme 18h certains jours...
L'organisation dit être a un moment charnière du festival.    
 
 

Visiblement l'excellent "The coffee Table" a droit à son remake turc avec "the turkish coffee table"

Vu "They WIll Kill You" ce week-end.  
Enfin un premier rôle pour Zazie Beetz, qui est impressionnante dans son jeu mais aussi dans les scènes d'action. Et de l'action, y en a un paquet
Le film se passe presque exclusivement dans un hôtel, mais ce n'est pas vraiment un huit-clos, parce que il y a quelques chapitres expliquant le background de certains personnages, ça permet de souffler un peu mais ça casse aussi le rythme.
Les acteurs sont bons, on retrouve avec plaisir Patricia Arquette, Tom Feldon (Drago Malefoy) ou Heather Graham (Boogie Nights) qui s'amusent comme des fous. Les scènes de baston sont coriaces, bien chorégraphiées et souvent gores, dommage que les FX en CGI ne soient pas incroyables.
La réalisation est assez inventive par moments, y a des idées de caméra assez bien trouvés, et avec quelques plans-séquences sont dignes d'intérêt, on est loin des scènes ultra-cut habituelles.
Le film ne révolutionne rien par contre, mais on en a pour son argent.

Trailer des Backrooms, d'ors-et-déjà le film de l'année.
 
https://www.youtube.com/watch?v=wek9dIw2uVM

 
Enfin (re-)vus!
 
 
 
1) Species (1995) (aka La Mutante). La nouvelle affiche est plus proche de la tonalité du film. La photographie est vraiment bien, hyper colorée. On est loin de l'univers monochromatique de HR Giger pour le coup. L'histoire est globalement pas mal, et les acteurs sont plutot correct (Ben Kingsley, Michael Madsen, Alfred Molina, Forest Whitaker, Marg Helgenberger, et Natasha Henstridge dans le rôle de la mutante). La musique est bien prenante aussi (Christopher Young, un habitué des films d'horreur). Mais là où le film pêche, c'est sur le montage, c'est parfois confus dans les scènes d'action. Le plan final laisse aussi un goût d'inachevé. Et surtout les effets CGI qui ne sont pas à la hauteur (après tout, il date de 1995).  
 
 
2) Ebola Syndrome (1996) Moins choquant que ce je pensais. On retrouve le style des Contes de la Cryptes, avec un mix gore, sexe et humour. Mais en plus poussé à l'extrême, bien plus de nudité, et les scènes de viol pouvant être perturbantes. La scène de l'autopsie bien crade. Mais le style de jeu asiatique, très exubérant, fait que le film n'est pas dramatique, comme pourrait l'être un Martyre par exemple.  
Mais je suis d'accord avec le commentaire du dessus: le film dure 1h40, mais toute la partie intéressante se passe dans la 1ère heure (en Afrique du Sud), puis pendant les 40 minutes restantes, on suit l'enquête à Hong Kong où il ne se passe pas grand chose.  
Le sujet du film, Ebola, est finalement peu utilisé, cela aurait pu aussi bien parler d'une simple grippette.    
La description faite dans le livre The Hot Zone, paru en 1994, est bien plus terrifiante (il explique ce qui se passe dans le corps au niveau des organes....    ).

Il m'a bien flipper moi, ça faisait un moment d'ailleurs..
Bien aimé l'histoire et Dave Franco est vraiment très bon.

Together m'a fait penser à The Empty Man (2020) par certains aspects. Tu l'avais vu ?

Et pour en revenir à Ebola Syndrome, d'autres films cultes du même style (gore/sexe/humour) en Cat III ?

Edit:

 
Brother of Darkness / Daughter of Darkness, Red to Kill, The Untold Story (également avec Anthony Wong), Run and Kill, Doctor Lamb, Holly Virgin VS the Evil Dead
Pas mal de films aussi pré-cat III, il y a le chouette coffret Crazy Shaw sorti chez Spectrum Films il y a quelques mois + Lost Souls, Red Spell Spells Red
Et plus récent Dream Home.

Merci!

Riki-Oh: The Story of Ricky tellement marrant celui là, rien à voir avec les autres niveau ambiance
 
Ebola Syndrome sans le trouver si choquant que ça c'est surtout que c'est sale, j'avais envie de prendre une douche pendant tout le film tellement tout est suintant et crade

Clairement ! On retrouve effectivement un peu le même type de mythologie derrière.
Il faisait d'ailleurs parti des derniers films où j'avais bien envie de détourner la tête de l'écran à certains passages

J'ai visionné Splinter (2008) et je l'ai trouvé bien divertissant. C'est du body horror plutôt bien réalisé et avec une trame plutôt sympas.

Spin The Bottle
Ne regardez pas cette merde. C'est laid : format image - probablement du 2:76- mal maîtrisé, photo dégueulasse, mal joué, stupide (notre copine est morte. Faisons une fête), des gros soucis de temporalité, c'est interminable puisque cela dure 2h, et ce sont 2h de rien, 2h de petits bisous sur la bouche qui vont émoustiller les pré-ados de 12 ans. Pas de massacre, pas de charclage, quelques morts bien soft. Et l'ammmmour sincère (d'un petit couple qui se connaît depuis quelques jours) parvient à vaincre le démon. Ça spoil, mais osef. C'est de la merde

   
 
Ca fait un format ultra cinemascope.
 
Edit: et 2h pour un film d'horreur lambda, c'est long...   et 3.6 sur IMBD, ouch.

Quelqu'un a vu le dernier film de Jordan Peele, Goat ? Les notes sont horribles mais on ne sait jamais...