Reprise du message précédent :

 
 
Timecop c'est Peter Hyams.
Réplicant ca n'a jamais été ma came mais j'aime bien les deux autres films de Ringo Lam avec JCVD, risque maximum et le plus récent "in hell".
Piège à hong kong est un must see pour tout amateur de film d'action teubé de l'époque et à servi de brouillon pour pas mal de trucs de time and tide, c'est un film cool.
Et au passage je recommande encore le visionnage de unIversal soldier 4 de John Hyams (fils de) un film sacrément burné et limite expérimental par moments.

 
Ok je note. J'ai du mal à tenir au bout de Knock off. La qualité de l'image du film est pas très bonne sur netflix en tout cas, ça aide pas non plus...

 
J'avais vu Serbian film.. En effet c'est pas finaud du tout, mais le film laisse quand même respirer un "peu", c'est pas du trash non stop, c'est peut être pour ça que c'est juste niveau 3 ?
 
Sinon j'en prends un au pif au niveau 5, je tombe sur un article qui le qualifie de "film préféré de Jeffrey Dahmer"    
 
http://cinemachoc.canalblog.com/ar [...] 01766.html

Jamais dépassé le niveau 3, ma santé mentale m'en remercie.

Spoiler !
Cela m'avait surpris à l'époque, je ne m'y attendais pas du tout, signe que c'était malin. C'est son seul rôle de ce genre, d'ailleurs, je crois.
 
La suite est peut-être un peu moins bien. Mais juste un peu. C'est un diptyque de qualité, tout a été fait avec soin, ce sont de bons films.

 
Peut être pas la peine de faire de la promo pour ce genre de machins pour détraqués.
J viens de lire un résumé d'un niveau 8, je vais déjà faire des cauchemards.

Au delà de trouver ça répugnant je trouve qu'il y a un souci de choux et de carottes de mettre dans une même liste des films avec scénarios qui instillent une ambiance avec des effets etc. et de vrais films pornographiques, snuff movies etc où l'intérêt en temps que film à regarder d'une traite pour une "histoire" est plus discutable.

Je n'en fais pas la promo. C'etait parti d'une question sur Reddit: Quel film est pire que A Serbian Film?

Quelle idée aussi.
Les titres sont plutôt explicites.

 
Je sais bien, il y avait un signe de ponctuation entre les deux phrases    
Apres la filmo de Jean-Claude hors quelques trucs marrants de debut de carriere (Bloodsport, Kickboxer, Lionheart), quelques pseudo-reussites commerciales (Timecop) c'est un peu le neant. Son meilleur film restera sans doute JCVD de El Mechri et la serie ou il s'auto-parodie.

Annette hier : bien aimé le début, chouette Cotillard et Adam Driver charismatique, mais après j'ai trouvé le temps parfois un peu long. Pas toujours adoré Adam Driver qui chante, ça donne une voix assez particulière quand même.

Vu Kaamelott ce soir dans une salle blindée. On ressent le passage au format ciné sur le rythme, amha presque trop rapide en début de film. Le ton est

Peu de temps pour voir des films dernièrement. Dans un égarement lascif d’une soirée fatiguée, j’ai relancé Land of the Dead de Romero que je n’avais pas vu depuis sa sortie ciné. Mon dieu, quelle erreur ! Ce duo Simon Baker/Asia Argento qui surencherit pour savoir qui peut le plus mal jouer   . Tonton George aurait du s’arrêter en 1982… Mais je m’égare, je m’égare, tchou tchou les locomotives  
 
Il me fallait finir la trilogie de Nicolas Winding Refn. C’est donc chose faite avec le visionnage de Pusher III réalisé juste après le second, avec Milo joué par le possédé Zlatko Buric comme personnage principal ou 24 heures dans la vie d’un baron de la drogue
 
Pusher III, Nicolas Winding Refn – 2005 (Dispo sur Mubi UK)
 
 
 
IMDb : https://www.imdb.com/title/tt0425379/
 
On est en territoire connu pour ce troisième volet, et l’histoire est cette fois-ci centrée sur Milo très présent dans le 1er volet (j’en parlais ici) mais anecdotique dans le 2nd (j’en parlaislà). Il fête les 25 ans de sa fille d’un côté, cherche à s’abstenir de consommation d’héroïne de l’autre et à maille à partir avec King Kong, des Albanais et des Polonais comme cerise sur le gâteau d’anniversaire    
 
Le travail sur le son extrêmement agressif et oppressant, ce rythme effréné qui marque à mesure le visage de Zlatko crée cette atmosphère tendue qui donne sa force au film. Je ne sais pas si les frères Safdie citent NWR comme une de leur référence, mais Good Times et Uncut Gems sont au niveau construction très similaire à ce volet de Pusher. Comme d’habitude dans cette trilogie, on est sur une approche lumière naturelle, camera portée et dynamique (d’ailleurs le cameraman se prend la porte du van   ). On ne prend le temps de se poser que quand Milo se l’octroie, au détour d’une cigarette imbibée d’héroïne dans les toilettes crasseuses d’un take-away Chinois où le travail sur le cadre et le visage de notre héros me plait beaucoup   . La tension explose dans ce final qui voit le retour de Radovan, homme de main de Zlatko dans le premier volet et cette scène où notre Zlatko perdu assiste au dépeçage de l’humanité.
 
Un dernier plan très touchant de Milo qui observe le palais de son royaume, constatant "tristement la tristesse" de ce qui l’entoure    
 
Superbe d’interprétation, de construction et de rythme, le film clôt cette "trilogie" dont chaque film fonctionne indépendamment, avec brio. Beaucoup aimé les 3 volets, cette approche froide et ces portraits. Beaucoup plus intéressant que son travail plus récent qui a perdu en humanité ce qu’il a gagné en esthétisme…
 
TLDR#: Reviens Nicolas, reviens ! Les Anglais t’aiment, ils t’ouvriront les bras pour quelque chose d’abrasif    
 
Bon sinon ce soir j’ai matte Blanco en Blanco de Theo Court, j’y reviendrai…

Vu Kaamelott ce soir, dans une salle blindée et toute acquise à la série. A ma gauche, un couple, la femme n'arrête pas de rire, quand je ne comprends vraiment pas pourquoi.. A ma droite, deux femmes, qui miment les actions à l'écran... Derrière, ça pouffe aussi, et je me demande encore pourquoi.
Parce que franchement, je me suis fait chier. J'hésite entre nul, très nul, ou très très nul.

Scénario qui se cherche, qui se complique, fourre tout, compliqué parce que tordu, et très chiant. Ca part n'importe où. En fait, ça veut aller de A à B, mais ça prend de ces virages, dont on a vraiment pas besoin. On dirait en fait une succession de sketchs mais qui ne s'embriquent pas bien du tout.
Réalisation pédante. Astier veut filmer à l'américaine, du budget mais c'est neutre, c'est plat, c'est vide.

Côté acteurs, c'est... ben c'est la série. Z'ont pris de l'age. Mais on les reconnait de suite et... Et on se demande ce qu'ils foutent dans cette galère. Autant dans la série, on pouvait se focaliser sur certains, leur donner de la place, du jeu. Là, c'est trop long, ils arrivent, jouent, et... on passe aux autres.
Purée, c'était long.

Dire que c'est le premier d'une série...

 
TDAH, malin phone, psychotropes. Je ne vois pas d'autres explications.  
Mais il vaut mieux arrêter de tourner la pelle dans la tombe.

Aussi abjecte que peut être A Serbian Film, il reste dans la simulation, la fiction. Alors que dans les niveaux inférieurs...
 
 
Qu'est-ce qui est pire qu'une comédie musicale ?

Bergman Island (Mia Hansen-Løve) :

Il y a tous les ingrédients pour que le film soit sympathique et un minimum profond, mais j'ai trouvé que ça échouait.
Une certaine légèreté de parenthèse estivale qui est bien rendue, principalement grâce aux deux actrices principales, Mia Wasikowska en tête qui est d'une candeur rafraîchissante. Tim Roth est aussi pas mal du tout en écrivain désabusé.
Le film est bien écrit, les dialogues savoureux. Il y a une mise en abîme intéressante des métiers de scénariste et de réalisateur, un livre dans le livre, un film dans le film. Une réflexion pas trop lourdingue sur le couple aussi.
Malheureusement, il y a un entresoi socioculturel qui plombe le tout : que de la bourgeoisie artistique élitiste. Et ce n'est pas une étude sociale ni une satire, il n'y a aucun recul, comme si les milieux créatifs se résumaient à ça. J'ai trouvé que c'était insupportable, que ça noyait tout le reste des propos.
Ensuite, centrer un film sur Bergman (son oeuvre, sa maison, son héritage, son île, sa vie...) et pondre un truc à l'opposé tant thématiquement que formellement, j'ai trouvé que c'était de l'escroquerie pure et simple.
C'est bien dommage, il y avait matière à faire.

Les 2 Alfred (Bruno Podalydès) :

Je suis allé le voir sans rien en attendre et j'ai finalement trouvé que c'était une comédie feelgood de bonne facture.
Une critique sarcastique du monde du travail ultra connecté, tant des start up que du self-entreprenariat.
Le duo des frères Podalydès fonctionne super bien, comme la plupart des personnages ils sont complètement lunaires mais essayent de s'adapter avec beaucoup de bonne volonté et de maladresse à un monde qui va trop vite et se déshumanise. Malgré ça, le film est très bienveillant avec tous ses personnages.
On sourit beaucoup, on rit pas mal. La satire sociale est fine et farcesque en même temps, ça fait mouche.
J'ai passé un moment agréable.

In The Mood For Love, de Wong Kar-Wai, passe pendant toute la semaine à l'UGC des Halles (9 séances par jour).
Si vous ne l'avez jamais vu au ciné et que vous êtes parisien, vous n'avez aucune excuse pour y couper

 
Faut aimer le ton de la série Kaamelott AMHA

Piège à Hong Kong est …. Étonnant  
Tsui Hark etait libre de ses mouvements et s’est servi du film pour se moquer de Vandamme (:D) et c’est un terrain d’expérimentation pour Time and Tide  
On note entre autres la présence de Hung Yan Yan (pied bot dans il était une fois en chine)
Vandamme n’a jamais paru aussi agile loin de ses mouvements « puissants » mais lents  
 
Bref c’est pas dingue mais …. Ça se prend pas une seconde au sérieux

 
On dirait la critique de quelqu'un qui s'attendait à autre chose que Kaamelott.    
Oui, c'est la série, et encore heureux, c'est ce que tout le monde attendait depuis 10 ans.
 
Si tu aimais la série je ne comprends pas que le film ne t'ait pas plû car presque tout y est sauf

Si tu ne connaissais pas la série, ben tu t'es fourvoyé dans la mauvaise salle de ciné et tu sais désormais que tu n'es pas amateur de Kaamelott.  

Ah mais  j'adorais les premières saisons, grand big huge fan
Moins les dernières, sombres, c'était plus la même série.
 
Mais là, ça ne passe pas. J'ai regardé par trois fois l'heure sur mon portable.  
Y a des moments où c'est Kaamelott. Et d'autres, c'est juste nul.  
C'est mal ajusté. Je ne sais pas si le film n'a pas été trop rapidement sorti. Il aurait largement mérité d'être plus travaillé.  

 
Pis y a trop de trucs qui ne tiennent pas.  

 
Dingue que le film soit aussi bien noté sur Allociné... D'ailleurs, à y repenser, ça a rigolé au début, mais après, la salle était surtout silencieuse.

J'avais vu deux ou trois Bourne lors d'une soirée ciné, tout ce dont je me souviens c'est que les coups de poing fendaient l'air en faisant "woof" "woof" comme dans Matrix ou un film d'art martial cheap

Ben non justement. Je m'attendais à du Kaamelott
Mais c'est pas ce qui est servi.
Attends, tu peux pas me dire que le film est bien construit. On peut le découper en plusieurs coupes de scripts. Sans spoiler, chaque personnage à ses 10 mins pis on passe à autre chose dans l'histoire, histoire d'aller au bout.  
On a le début et la quête d'Arthur. Ca dure, ça dure.  
Pis après, y a Lancelot. Pis Perceval et Karadoc. Pis Genièvre. Pis les paysans. Pis... Pis... <-- me souviens plus de la chronologie, mais en gros, c'est ça. Toutes ces introductions, c'est posé comme ça, y a pas un vrai fil conducteur. Ou si, mais forcé.
Pis encore une fois, l'histoire ne tient pas plus que ça. Arthur ne veut pas revenir, ne veut plus être roi, ne veut pas de dessert. Il est ferme, c'est définitif. Pis il change d'avis comme ça, quand il se trouve devant les péquenots. Facilité...
Truc risible :

Pour ton spoiler, pas vu le film mais me dit pas que
 

 
Non.

 
Ben il ne veut en effet rien savoir au début et puis il change d’avis à un moment clé.

 
Arthur a toujours été plutôt contraint dans son rôle de roi. Il perd souvent la foi et oscille entre des moments de détermination profonde et des moments « qu’est-ce que je fous là »..
Ça ça me paraissait tout à fait cohérent...
 
J’ai aussi trouvé

un peu trop ridicule.

En fait tu aurais voulu un film de 4 heures pour que chacun ait sa belle place...

Effectivement.  

Ah oui y a une scène surtout (la baston dans son appart parisien) où d'un seul coup, les coups ont des bruitages de jeu vidéo, c'est étonnant.

Pareil, j'ai trouvé ça excellent.

oulah non!
j'aurai préféré un Kaamelott de 1h45 max max max
je pense que tout aurait été bien mieux rythmé, moins de longueurs.

C'était fort bien Grave, y'a vraiment pas de quoi se plaindre putain !
 
Ptain ces affiches pour DUNE    

Nobody Knows, hier sur OCS, ce coup de poing dans le bide.
Ca m'a tellement miné que j'en ai rêvé la nuit.
Et pourtant je me suis fait une petite dose de Larry David avant d'aller me pieuter, histoire de remonter la pente.

Celui-ci : https://www.senscritique.com/film/Nobody_Knows/364173 ?

 
La decouverte de Koreeda pour l'occident. Un de mes reas preferes, un talent fort pour capturer l'humain  

Je n'en avais jamais entendu parlé, je le mets sur ma liste

 
Quasi toute sa filmo vaut le coup, enormement de talent.

Je confirme pour ce film.
C'est dur mais c'est beau... et surtout subtil. Ca donne juste ce qu'il faut.
C'est constamment filmé à hauteur d'enfant, avec leur capacité à s'évader, à voir la beauté dans des petits riens, leur amour mutuel mais aussi leurs limites et leurs faiblesses.
En tout cas, ça m'a retourné.

Old (M. Night Shananaohyeahman)

Du nanar de compétition comme seul lui en est capable. Le trailer l'annonçait, mais c'est encore mieuxpire que ce à quoi je m'attendais
Ca fait penser à une série B fantastique chelou qu'on découvre par hasard un soir de désoeuvrement devant la tv et qu'on regarde pour savoir jusqu'où ça va creuser.
Il faut lui reconnaître un truc, quoi qu'il entreprenne, il va jusqu'au bout de son idée sans aucun compromis, même si elle est débile, clichée et mal écrite. C'est suffisamment remarquable dans le contexte cinématographique actuel pour le noter.
Acteurs à la rue, réalisation très cheap de téléfilm, incohérences internes malgré des explications bien appuyées de la logique des phénomènes, twists de films d'exploitation de 3ème zone. C'est la totale. Et le tout de façon exponentielle, comme si le film s'emballait et partait en vrille tout schuss.
On passe du soupir gêné au rire assez rapidement et ça fini en feu d'artifice de franche rigolade. Et ça n'en finit pas de finir... Et ça se prend terriblement au sérieux
Il y a bien quelques passages inspirés au niveau mise en scène et photo, mais ils sont rares et noyés dans la masse.

Honnêtement, je le recommande pour les amateurs du genre, mais le contexte idéal c'est de le mater en bande chez soi pendant une soirée pizza-bière.
Je me demande comment ce film a pu finir dans des salles de ciné.

Il y a le caméo du réalisateur, de rigueur dans tous ses films, dans un rôle particulièrement approprié.
C'était fun. Il n'y en a plus beaucoup qui sortent au ciné, des authentiques nanars de la sorte.

Ca donne envie de le voir ....   uniquement avec pizza bière

 
Je rebondis là dessus : si c'est pour reprendre les codes de la dernière saison : sans moi, le pseudo virage serieux, musiques dramatique posées comme une merde ... non
par contre si c'est dans la veine des 3 ou 4 premieres saison