Reprise du message précédent :
mais c'était tellement énorme à l'époque, c'est le seul film où je me rappelle avoir littéralement retenu ma respiration lorsque que les 2 "héros" vont se faire engloutir par les flots    

Je vois bien les pires commentaires spoilant à la française (les trucs qui arrivent en surimpression en fin de BA)

"Kevin Spacey, incroyable et méchamment mystérieux" NRJ

"Bruce Willis plus vivant que jamais dans ce très beau film" La gazette de Montcuq

"Une belle histoire de famille, au détour de Tatooine et Naboo" Elle

"Brad Pitt est époustouflant, à en perdre la tête" TF1

"Un Charlton Heston au plus haut de sa forme, un acteur qui garde vraiment les pieds sur Terre" Mode & travaux

"Brad Pitt et Edward Norton, deux acteurs à l'unisson."  Psychologies magazine

 
"Neve Campbell, son petit ami la fait hurler de peur"  - Femme Actuelle

"Wilson et Lonsdale, des performances d'acteurs à en perdre la tête"   Télérama
 
edit : ah nan, déjà fait

"Di Caprio, un acteur de rêve" World of Tektonic

La semaine prochaine je vais voir Hell Driver avec Cage en projection presse pour mon taffe
Ca va être bueno j'sens

oui mais encore auparavant, moins  

enfin perso je pense que les BA n'en ont jamais autant montré, ça devient plus repoussoir que vendeur en fait, on voit des séquences du dernier tiers de Sans Identité par exemple... au passage film honnête, sans plus, très hitchcockien dans l'esprit, mais qui n'arrive pas au niveau d'un Hitchcock malheureusement, c'est un peu plat alors qu'ils en font des tonnes dans le mystère, là où Hitchcock faisait monter la sauce avec très peu...

bully hier soir
 
exellent

bof, ça ne vaut pas Kids    

 
d'être avec Cage ou de voir cette superbe daube en puissance

 
Je pense qu'il aurait préféré être avec Amber Heard

 
Remember la BA de Titanic où y'avait en gros le film en accéléré

Y aura pas Cage. Projection presse n'est pas forcément accompagnée des acteurs-réa et compagnie. Surtout que là il y a en tout cinq projections presse pour ce film.  
Non c'est juste de voir cette daube en puissance et en 3D qui va m'éclater.

Même pas  
 

Voilà, bien que j'adore aussi Desplat. La BO de Pirates 1 est pas franchement top, mais celle du 3 est bien mieux foutue et fait voyager/rêver celui qui l'écoute ! Et ce que je (on?) recherche quand on écoute une BO. Après les choses qui nous émeuvent peuvent paraître de la merde pour certains, et vice-versa.
 
Merci Captain Obvious      

Je ne me souvenais pas des dialogues de haute qualité de double détente avec Schwarzy
" - Bonjour mademoiselle
- va te branler"
 

Vu cet aprem "Une pure affaire" : une comédie sympathique
 
Ils auraient pu mettre plus de "damienseries" mais bon c'était pas un film sur lui

 
 
 
Autant j'aime pas les scores des 2 premiers, autant j'adore celui du 3.  

 
 
 
Et puis faut pas oublier    
 
http://www.youtube.com/watch?v=j8A [...] re=related

Paul c'est bien mais sans plus. les références sont là, tout partout, mais ça décolle jamais vraiment, dommage, y'avait moyen de faire un pur film. La faute à deux choses , je trouve la rea ultra paresseuse et le scénar trop fourre tout mais ya quelques bons moments, faut pas tout jeter avec l'eau du bain 3/6 quoi.

Pareil déçu,j'avais beaucoup aimer Supergrave pourtant.

quelqu'un a vu Sans identité ?

je viens de re-re-re-re-voir Retour ver le futur (mais ca faisait longtemps) et je viens de voir un détail que j'avais pas remarqué avant, /chat-sur-la-tv-proof

bref j'aime toujours autant ce film, c'est rythmé, drôle mais pas lourdingue, totalement ancré dans son époque (et dans la mienne également), le coté nostalgique joue pas mal je pense, c'est un des rares films que je ne regarde qu'en VF. mon péché mignon en quelque sorte, le truc que je peux regarder quinze fois sans me lasser une minute.
En plus la BO est plutot sympa
 

Wassup rockers for me  

Ce film c'est une tartine de nutella,une charlotte aux fraises,un clafoutis,une madeleine de proust.

 
et demain j'enchaine avec Jack Burton    

Dark crystal,les goonies,qui veut la peau de roger rabbit,monster squad,beetlejuice.

Never Let me go:
J'ai hésité longuement à voir ce film mais mademoiselle m'a forcé la main. Et finalement, ce n'était pas si horrible que ça. Le plus touchant dans cette histoire de clonage à durée limitée est ce triangle amoureux mais surtout

Après, on évite pas les gros clichés surtout dans la scène finale. On évite pas la grosse musique qui te gueule à l'oreille " Attendez... Attendez... MAINTENANT, PLEUREZ !!!!!". Ça se regarde même si c'est un film assez faible, qualitativement parlant.

edit: Carey Mulligan et Andrew Gardfield sont vraiment de bons acteurs. Ils ont une composition très juste dans le film.

Carey      

(je réponds à ce que j'avais zappé ce matin avant de partir au boulot )
 

Cela montre assez clairement que les impératifs industriels et financiers passent en priorité devant les aspects artistiques.  
 

Si la part de relationnel (et ensuite la recherche de contrats, etc...) se met à prendre une place prépondérante, on aura davantage un businessman qu'un artiste.
 

... mais il aura donné des indications suffisamment précises à ses équipes auxilliaires pour s'assurer que le résultat final corresponde bien à sa vision. C'est une question de partage du travail, et de contrôle du résultat final.
 
Le coeur de cette question serait plutôt la part de travail d'orchestration accomplie par la compositeur principal. Et à ma compréhension, c'est très variable, ça peut aller d'indications détaillées ne laissant pas ou peu de liberté aux orchestrateurs (qui ne font alors plus guère qu'un travail de copie, sans valeur ajoutée), à des indications plus vagues et moins contraignantes.
 

Ca n'a pas forcément donné des musiques mémorables non plus. Alexandre Nevsky fait plutôt figure d'exception que de règle, et on a rarement un musicien du calibre de Prokofiev pour composer une BO.
 
Pour Mozart, j'ai déjà répondu, l'argument est assez spécieux. Mozart n'a, à ma connaissance, jamais sous-traité l'orchestration de ses partitions de son vivant.
 
 

Ce qui est clair, c'est que la meilleure orchestration du monde ne transformera jamais un matériau de base pourri en chef-d'oeuvre musical (ou alors, ce n'est plus le même morceau).
 
 
Par contre, le travail d'orchestration, quel que soit son mode de partage entre compositeur et orchestrateurs, est bel et bien important.
 
Cf. par exemple Ravel. Le Boléro est avant tout un travail d'orchestration. Et en écoutant son orchestration des Tableaux d'une exposition, ça me semble clair que ce n'est pas un travail à la portée du premier tâcheron venu... tout en notant qu'il fallait bien que le matériau de base ait de grandes qualités (c'est quand même une oeuvre majeure du répertoire de piano solo).
 
Quand l'orchestration est "mal" faite et qu'on a choisi le grand orchestre symphonique, ça donnera de la soupe lourde et pompière.
 
 

Notes, silences, rythmes, attribution des parties aux instruments, etc...
 
 

Ne confondons pas non plus simplicité et simplisme.
 
Je ne sais pas si on parle du même thème (je suppose que tu parles du thème principal), mais je trouve que ça fait pompier néowagnérien.
 
La musique, quand on utilise un orchestre symphonique, ce n'est pas qu'une ligne mélodique. C'est aussi tout le "reste". Enfin à mon avis purement subjectif et personnel.
 

Il doit surtout être plus techniquement abordable que d'autres partitions, d'autant plus que le thème est "simple" comme tu le dis toi-même.
 
Si je prends les orchestres symphoniques professionnels, je supposerais que la cantate que Prokofiev a tirée d'Alexandre Nevsky est une des musiques de films les plus jouées - en tout cas, une des rares qui pourrait cotoyer du Tchaikovsky ou du Rachmaninov dans un concert. Mais là, ce n'est pas quelque chose de très facile à jouer.
 
 

Hélas (pour moi), je n'en vois pas si souvent. Et la musique ne se résume pas, à mon sens du moins, à des mélodies. Et c'est peut-être justement parce que beaucoup de musiques de films se contentent de faire jouer une seule ligne mélodique à des tutti orchestraux que celles-ci me gonflent autant (sans compter l'impression d'écouter des bibliothèques, mais c'est autre chose).
 
 

La question est justement celle de l'adéquation entre la forme et les moyens déployés, sur ce point je pense qu'on est d'accord.
 
Or, de mon point de vue, prendre un grand orchestre pour ne faire que des tuttis euphoniques sur une seule ligne mélodique répétée à l'envie, ce n'est (AMHA) pas adéquat. Et ça me gonfle très vite, parce que ce sont les mêmes recettes que l'on répète (cela dit, ça marche sur le plus grand nombre, c'est clair - et c'est donc efficace... et industriel, disons).
 
Prendre un thème (mélodique ou rythmique, d'ailleurs), et en faire des variations, alterner les instruments, les couleurs de l'orchestre (s'il y en a un), jouer sur les silences et les rythmes, etc... un peu comme tu le dis, ça, oui, c'est un travail de composition (note: pas vérifié ce que fait Mansell). Prendre un motif et en exploiter toutes les ressources, c'est d'ailleurs ce que fait le grand sourd dans un bon nombre de ses oeuvres. Et plus globalement, c'est ce que font les compositeurs classiques et romantiques.
 
Mais combien de compositeurs de musique de films jouent sur les silences, varient réellement les rythmes, instaurent un dialogue entre instruments? Sur ma perception, très peu.
 

Si, ça reste un choix des "artistes" de préférer se compromettre pour maximiser le pognon. Certes, il faut vivre... mais ça n'impose pas pour autant de pondre des produits à la chaîne. Le cinéma indépendant, ça existe et continue à exister. Même au sein des gros studios, on a encore des auteurs (au passage, quelqu'un comme Terrence Malick n'a pas lâché grand chose).
 
Et j'ai souvent l'impression qu'on glorifie le passé... mais parce que le temps a fait son effet, et qu'on n'en retient que le meilleur.
 
J'avoue quand même que le cas de la musique est particulier, du fait même de son évolution. Les avant-gardes de la seconde partie du XXème siècle pour fini par devenir peu accessibles au plus grand nombre, en particulier en passant à l'atonal. Quant à la musique de film, son client est le film (et son producteur...) avant d'être le public, ça n'aide pas à prendre des chemins de traverse et à faire preuve d'originalité.
 
/0.02€

"PAUL" exelente comedie.Le seul gros probleme est le sous-titrage .Les traducteurs partent dans des delires incomprehensibles.Par exemple, "they are making out" a eté traduit par "ils se sucent la poire".Et c'est ça pendant tout le film.

Ou "where's the other guy ?" traduit par "ou est le 3ème type ?" ou comment bien insister lourdement alors qu'en VO ça passe tout seul.
 
Sinon j'ai bien aimé pour les insultes, dick milk et autres jus de bite    
Mais c'est sûr qu'il y a des tonnes de référence, j'en ai raté certaines vu que je n'ai jamais vu certains films comme

Donc je ne suis pas certain que ton argument "les BA ont changé en 20 ans" soit plus basé sur une vérité absolue qu'une certaine nostalgie (ou que t'étais jeune en ce temps-là ).

Black Swan
Entre ça et Sex Friends (c'était pas mon idée ), j'ai eu la présence d'esprit d'asséner la phrase suivante : "non mais une comédie de merde avec un humour à deux balles, ça me dit rien". Heureux homme, je me retrouve donc dans une salle peu peuplée, face à l'écran ou évoluent des anorexiques en tutu.

Que dire si ce n'est que j'ai pris une grosse claque en le voyant. Ayant évité les bandes annonces et autres teasing, je m'attendais à voir un simple film sur une danseuse triste, dans l'esprit Flashdance mais en plus sombre. Ne rigolez pas s'il vous plaît

Note : je me rends compte qu'à chaque fois que je vais voir un film, je m'attends à un truc, et à chaque fois c'est pas du tout ça  

Bref, au final, on se retrouve plongé dans une histoire sombre, avec une ambiance sonore particulièrement bien retranscrite et un cadrage très serré, histoire de bien ressentir la fragilité de la danseuse. Le moindre souffle, le bruit des pas et des bras fendant les airs, tout ce qui nous est masqué par la tonitruance l'orchestre du ballet nous est partagé, et bordel de dieu, ça marche
Cette espèce de mise en abîme de Portman dans ce rôle de danseuse devant interpréter le lac des cygnes se fait crescendo, avec plus de subtilité qu'il n'y parait (surtout quand on lit le pitch, et non, je n'utiliserai pas la phrase "je m'attendais à un truc plus balourd " ). Les effets sont saisissants, illustrant cette mise en abîme. Je n'en dirais pas plus pour ne pas spoiler, mais l'interprétation de la danse sur scène est magnifique.

Le bruit du film donne sorte de fragilité, d'authenticité à l'ensemble, loin du rendu HD de la mort qui à mon sens tue souvent l'identité en stérilisant l'image.

Sous ses dehors de grosse niaiseuse cucul la praline, Portman fait une interprétation magnifique, je ne sais pas si elle est doublée durant les scènes de danses, mais en tout cas, la performance est à saluer  

Bref, pour m'exprimer clairement après ce paragraphe mal construit et indigeste, j'ai du mal à stériliser du sphincter anal tellement ce film m'a arraché le cul.

EDIT : pour la forme

pour répondre a ta question sur portman c'est vraiment elle qui danse

elle s'est bien entrainée  pour arriver a ça

Apparemment elle en avait déjà fait (jusqu'à quel niveau?), mais 10 mois d'entraînement intensif + préparation physique... faut tenir le coup.

   
 
Sosie de Maggie Gyllenhaal en un peu moins moche. Encore que, ça se discute.

elle avait une doublure    
 

http://www.imdb.com/title/tt0947798/trivia
 
sans doute elle donc :

 
 
elle avait milan kunis qui voulaitg lui choper le premier role mais elle a fait ressortir le black swan qui est en elle