Reprise du message précédent :

DEMANDE INFO !

Cœur Circuit  

Je l'avais sur Cpc... Ça m'intriguait car je ne connaissais pas le film

Le 2 est un de mes films cultes de VHS d'enfance.  

Je sors encore à mon frère "Cassos, j'ai la trouillos" régulièrement.

Je pense que j'en ai vu Aucun, ça passe aujourd'hui ?

oh    
 
"INFOS" "INFOS" ... "N°5 Vivant, Stephanie"  

C'est bien le meilleur service qu'il puisse lui rendre.
Elle sera peut-être un peu moins débile que ses contemporains

Il est vrai que ce serait dommage de ne pas la voir apprécier les films calibrés pour les débiles dotés d'une durée maximale d'attention de 10s

C'est adorable, donc je dirais que oui.
Y a une vibe tranquille, un peu The Last Starfighter en terme d'ambiance 80's (j'y pense car je l'ai vu récemment).

 
Les Tex avery que je matais gamin, c'était bien violent aussi !
 
Les 3 frères aussi, c'est super violent par moment et tu vois un gosse à poil    
 

 
Comme films girl power des années 80/90, je propose Audition de Miike et Misery avec Kathy Bates

 
Sur que David Byrne et Talking Heads pour démarrer dans la vie, c'est plutôt cool  

En tout cas, c'est mieux que Suno

Alors Alors,  le fameux HOPPER /  JUMPER qui a généré deux pages de débats
 
Le film est bien, vous validez ?
Je vais tenter de convaincre le fils d'aller le voir malgré l'affiche pérave.
La BA marchera peut-être mais ça manque un peu de testo !
 

tout à fait elle devrait regarder en boucle les KPOP Demon Slayer !

C'est pas très grave dans l'absolu

J'ai fait regarder Didier à ma fille ce weekend par exemple, pas sûr que ca va lui servir au quotidien

Un double bill, dans laquelle aucun personnage ne s’appelle William… étrange, très étrange sauf peut-être pour ceux qui ne comprennent pas cette blague. Bref, on fait dans le rattrapage pas vraiment tardif, d’un film que j’avais voulu voir au ciné mais sans succès et d’un deuxième dont j’avais entendu parler mais dont mon manque d’abonnement à des services payants m’avait prohibé l’accès. On va faire direct, on va faire court, mais on va essayer de faire bien!  

Minari, Lee Isaac Chung – 2020 (Dispo sur la Médiathèque Numérique)

IMDb: https://www.imdb.com/title/tt10633456/

Le nom de Steven Yeun est généralement un bon appât pour m’attraper, sa filmographie étant des plus reluisante de Beef à Burning, de The Humans à Nope en passant par tout plein d’autres films indés. Rajouter par-dessus une production signée A24 et vous avez deux ingrédients à même d’attirer mon attention. Il fut sur mon radar au moment de sa sortie ciné, mais sans doute pas suffisamment longtemps à l’affiche pour que je puisse le voir.

Minari, c’est l’histoire d’une famille Coréenne qui vient chercher le rêve américain dans l’Arkansas. Une grande prairie pour y bâtir une ferme, un mobile-home pour y loger toute la famille, et une envie de réussir pour que leurs enfants s’épanouissent. C’est un film impressionniste, fait de longs plans dans la nature, avec un soleil doré pour éclairer notre famille qui subit les aléas d’un isolement difficile. La recherche d’eau pour les cultures, la recherche d’un bien-être souvent élusif, un éloignement culturel dans une Amérique rurale et une belle relation entre des parents tiraillés par le poids du travail et leurs considérations pour leurs deux enfants.

C’est semble-t-il inspiré de la jeunesse du réalisateur et c’est sans doute pour ça que ça sonne si simplement juste. Et c’est la grande qualité du métrage, plutôt simple dans l’écriture, mais qui rend ses personnages et notamment ces mères, jouées par Han Ye-Ri et Youn Yuh-Jung, très touchants. Beaucoup de délicatesse dans les épreuves, sans larmoiement, sans effusion, toujours entouré par une nature luxuriante.

Le Minari du titre, c’est une plante Coréenne que la grand-mère vient planter près du ruisseau et qui s’enracinera et s’épanouira près de la rivière, peut-être métaphore de ce que le film veut nous laisser espérer dans cette fin très ouverte. Simple et touchant, ouvert, assez rare dans le cinéma.

#TLDR : L’American Dream d’une famille Coréenne isolée dans un Arkansas rural, entourée d’une nature luxuriante aux tons dorées. Touchant, avec des personnages écrits avec beaucoup de sensibilité. C’est un plaisir simple, délicat  

Et pour le deuxième, on change totalement de registre. Alors que l’accès à Prime est réapparu à la maison pour un mois, un soir tardif, je me retrouve à faire défiler le catalogue. Beaucoup de choses, malgré les avis souvent négatifs sur la plateforme. Je veux un truc léger, et j’hésite entre Bad Boys Ride or Die ou bien The Beekeeper avec Jason ! Pas Voorhees malheureusement…  Bref, en regardant les metascore, je me dis que je vais continuer à scroller un peu et voilà que le titre d’un film m’est familier. Mais bien sûr, premier métrage de la réalisatrice qui avait réalisé le très intéressant Saltburn dont je m’épanchais ici. Sans doute ma meilleure blague sur Amazon, des fois l’inspiration est là!  

Promising You Woman, Emerald Fennell – 2020 (Dispo sur Amazon Prime)

IMDb: https://www.imdb.com/title/tt9620292/

Promising Young Woman est un film en cinq actes portés par une très convaincante Carey Mulligan, qui tout comme Steven Yeun auparavant, offre une filmographie de grande qualité. D’ailleurs, elle se retrouve dans la nouvelle saison de Beef. Comme quoi, ce sont des connexions cosmiques qui se font dans ma boite crânienne !  

Le film s’ouvre sur une scène d’intro assez extra, où Cassandra interprétée par Carey, s’adonne à son activité nocturne préférée, le traumatisme du masculiniste. De ce départ assez déjanté, le film offre une atmosphère contrastée entre le diurne et le nocturne. Entre les comportements humains sous le soleil et quand celui-ci est masqué. Emerald développe un film féministe très juste, qui tape dans les parties. Et on est qu’au deuxième acte. De là, le personnage de Carey s’étend pour nous faire comprendre petit à petit son mal être et la cause de son comportement. C’est plutôt finement amené avec un pivot masculin qui permet d’étendre l’histoire. Le dernier acte est un peu plus faible pour moi cherchant dans un dénouement que Charlie Brooker n’aurait pas renié dans son Black Mirror à clore en coup de poing. C’est un peu trop rapide, et ça manque d’une vraie touche émotionnelle que Mulligan avait pourtant réussi à porter presque tout le film. Mais on ne va pas faire la fine bouche, ça reste un premier métrage plein de qualité.

Ce qui est intéressant en relisant mon avis sur Saltburn, c’est que je lui reproche un peu la même chose. Un film très maîtrisé, mais dont la fin trop excessive nuit un peu à l’ensemble. Le propos reste néanmoins important et c’est un film qui mérite le détour.

Le troisième long-métrage de Emeral Fennell, The Wuthering Heights adaptation d’un classique de Emily Brontë, est actuellement en salle mais je dois dire que ça ne captive pas vraiment. En tout cas, ces deux premiers métrages sont sur Prime, et ça fait donc au moins deux films à voir sur cette plateforme !  

#TLDR : Un film avec beaucoup de poigne pour développer son sujet, porté par une Carey Mulligan convaincante. On regrettera un dernier acte un peu plus faible que ce qui a précédé. Néanmoins 80% de réussite, ça reste bien mieux qu’une vaste majorité de la production!  

 
Perso j'ai bien aimé. L'histoire est classique, c'est pas un tres grand Pixar mais cela se laisse regarder tranquillement et tu passes un bon moment.

Bizarrement on retient ça alors qu'il l'a bien mérité cette ordure ! La mort du toon innocent avec lequel il démontre "l'efficacité" de la Trempette est bien horrible (rapport à l'innocence, tout ça)

C'est un fille on a dit !    
 

  Putain! Audition je l'ai découvert hier soir en plus    
 
(Il est sur Shadowz pour ceux qui voudraient tenter 1h30 de        suivie de 25 min de        )

 
Un fille, une garçon, quel importance ?  

En général, plutôt Dirty Dancing ou plutôt Rocky
 
(après je suis moi-même un contre-exemple, j'ai vu DD bien avant de voir un Rocky !)

 
Le bouquin dont le film est tiré est encore plus efficace alors qu'il est ultra-concis. D'ailleurs Ruy Murakami a signé d'autres "Hard boiled" qui donnent tout aussi chaud  

 
Du coup, "Flashdance" : https://www.allocine.fr/film/fichef [...] =2763.html  
 

 
Et puis en est en 2026, maintenant il faut dire IEL : https://www.youtube.com/watch?v=JEYVtZt04CY  

Perso, je suis un inconditionnel de Footlose, parce que Kevin Bacon en overclocking et la BO
Bon... A part ça, c'est quand même un film jubilatoirement merdique

Footloose Dancing Warehouse Scene 1984
https://www.youtube.com/watch?v=j8XGmZ8HDIU

"Let's DANCE!" | Kenny Loggins Footloose Ending Scene
https://www.youtube.com/watch?v=e-OG0EyJyV8

Kevin Bacons Footloose Entrance at Jimmy Fallon's
https://www.youtube.com/watch?v=Fp9Pg7r0YjI

 
J'ai été choqué franchement de la scène avec l'huissier ou la façon dont ils se comportent genre le chien qui se prends un coup de pied gratuit ou ce que se prends dans la gueule les beaux-parents.  
 
Non pas que je trouve ça critiquable, juste que je trouve que ça fait beaucoup pour un film qu'on vend tout public.

 
Je contre avec "Fame" : https://www.allocine.fr/film/fichef [...] 36664.html , parce que Irene Cara...    
 
https://www.youtube.com/watch?v=H1g [...] rt_radio=1

https://www.youtube.com/watch?v=OUEyBu_7Zdk
 
je crois que ça fait des années que j'ai pas été autant hypé par un film  
 
"amaze amaze amaze"

 
Projet dernière chance (18 mars 2026) :  
 

 

 
J'ai vu la bande annonce, je pense que j'irai aussi le voir au ciné...  

Je ne suis pas sûr que Lord et Miller soient les réalisateurs adéquats pour faire ce film.
Ce n'est vraiment pas un terrain où ils brillent. Je crains que ça soit assez niais et un peu trop "rigolo".

Pour les flms de danse Dirty dancing  c'est tellement évident, mais aussi, clairement team footloose, bien sûr    
Flashdance aussi , mais j'avoue que white nights est à part, tellement la classe  

 
Moi, je suis plutôt Team Fame, c'est la star ac' de l'époque...  
 
Et y'a Irene Cara...  
 
Et il n'y avait pas que le film, il y'avait la série TV...  

Ouais mais on n'est pas dans le même registre.

D'abord Fame est un bon film d'un bon réalisateur, ensuite c'est encore l'héritage culturel des '70s, même s'il est sorti en 1980.
Ce n'est pas "un film de danse des '80s" comme il y en a eu plein par effet de mode, souvent sur le même moule.

Fame, oui, je valide  

 
Je suis né en 1976 (en 1980, j'avais seulement 4 ans)..., mais en France, ce film et la série, étaient diffusés dans le milieu des années 80 à la TV..., j'avais environ 8-10 ans...  
 
A l'époque on regardait surtout ces films à la TV, on allait rarement au cinéma...

Oui mais l'essence culturelle du film est celle du New York des '70s.
Le projet a commencé en 1976 et se basait sur des musicals des '70s.

Ce n'est pas parce que tu le vois en 1990 ou en 2010 que ça changera quoi que ce soit à ce fait

 
Certes, mais pour moi ça reste un film des "années 80"..., car je l'ai vu à cette époque.  

Ok.  
Donc on peut dire que les Beach Boys c'est de la musique des années 2000 si on appartient à la génération Z

Ah mais la série est tout aussi chouette que le film.
Différente, mais chouette    
D'ailleurs on y retrouve les mêmes acteurs/danseurs que dans le film  (sauf Irene Cara)  

 
Pas à ce point la...    
 
Fame est sortie en 1980, donc il fait partie de la "génération des films des années 80"... (même si bien sur, le film à du être tourné un peu avant vers la fin des années 70, en 1979...)
 
Je suppose que tu sait qu'à l'époque (années 80), quand un film sortait aux USA, il y'avait beaucoup d'attente (plusieurs années) avant de le voir sur les chaines de TV Françaises (et il n'y avait pas internet et la VOD pour voir un film le jour de sa sortie en salle).

Si tu ne vois pas de différence de ton et de références culturelles entre le Fame d'Alan Parker et la tripotée de teen movies liés à la danse sortis dans les années 80, je pense que je ne peux rien pour toi
 
Et dire que tu bosses dans un cinéma...
C'est un peu comme les cordonniers qui sont toujours les plus mal chaussés

C'est différent, mais la série et le film sont très bons