Reprise du message précédent :
Le Fossoyer De Films

Selon ses ex, il a cette habitude de taper ce qu'il a sous a main, en effet.  

Rafik Djoumi de retour pour Déjà-Vu n°7  
Et pour parler d'un film qui n'existe pas.
 
 
HOLLYWOOD CITE CE FILM QUE PERSONNE N'A VU
https://www.youtube.com/watch?v=WPrwAnvv9hU
 
 

Découvert ça récemment, par contre j'attends les plaintes  

SPA Winter Break (2003)
C'est The Holdovers 2023

Sache jeune homme que le titre utilisé en France est celui que j'ai donné  
Après pourquoi traduire un titre en Anglais par un titre en Anglais différent, je ne saurais l'expliquer    
Nos amis Québecois l'appellent Ceux qui restent, plus proche du titre initial et un travail de traduction que nous saluons  

Ouais remember le HAPPINESS THERAPY

Jeff Bezos a fait installer des micros chez moi, j’en suis sûr! Ma femme ne s’appelle pas Alexa mais quelqu’un lui dit tout. Laissez moi vous expliquer. Mon abonnement Prime expire en Février et devant la nullité assez forte de l’offre vidéo, j’ai décidé d’arrêter. Et là, coup sur coup, j’ai Amazon qui me propose les nouveaux films de Emma Seligman (Bottoms) et maintenant de Emerald Fennell!

Jeff, tu ne m’auras pas vil capitaliste ! Je renoncerais avec plaisir à tes services, et irais manifester devant tes entrepôts avec tes employés opprimés!  

Mais je m’emballe, tel un produit! Très fort ce capitalisme!  

Saltburn, Emerald Fennell – 2023 (Dispo sur Amazon Prime)

IMDb: https://www.imdb.com/title/tt17351924/

En 2017, Luca Guadagnino livrait un superbe métrage d’une romance estivale homosexuelle, Call Me By Your Name, avec un Chalamet habité. En 2023, on me vend le nouveau film de Emerald Fennell comme une œuvre homoérotique de classes, avec Barry Keoghan et Jacob Elordi… Laissez moi me couvrir d’huile solaire, car je pressens une pente glissante  

Le métrage s’ouvre sur la vue classique de Oxford et son Ashmolean Museum. On est dans un format 1.37 :1, aussi appelé Academy ratio, pellicule 35mm. Choix maintenant rare mais qui donne tout de suite une identité visuelle au film. Montage du corps de Felix, de Oliver qui l’observe monologuant sur son « loving/being in love » et l’attirance vers ce corps esthétisant. Le film déroule alors trente premières minutes assez classiques, une différence de classes, un attrait pour l’inaccessible et puis une porte qui s’ouvre. L’évolution de relation entre Oliver et Felix est très bien construite, les deux acteurs convaincants. C’est bien photographié, même si ça n’est qu’une ébauche de la fête visuelle qui suivra.

Après 30’, on atteint la fin de l’année scolaire, et le pauvre Oliver est invité dans la riche demeure de Felix pour l’été, une demeure de l’ultra-bourgeoisie avec ses serviteurs et ses excès. On pense à Briteshead Revisited ou Festen, mais l’approche choisie par Fennell est ultra-caricaturale poussant chaque personnage vers des directions des plus étranges. Au milieu de ça, la romance homosexuelle non consommée, les interactions entre personnages, une scène de léchage de plughole (de baignoire). Fennell décide de partir dans l’outrance et le putassier, et honnêtement c’est visuellement tellement intéressant que le parti pris ne me dérangera absolument pas.

Là où le problème surgit, c’est que de cet été dans une sorte d’univers parallèle, dans un état de stase où le soleil brille toujours et où personne ne peut quitter les lieux, Fennell décide d’introduire une grosse louche de Bryan Singer et c’est là que la mayonnaise ne prend plus. Le film qui aurait pu se terminer sur cette vision mythologique du minotaure au milieu de son labyrinthe part dans une explication assez peu convaincante de la motivation du personnage d’Oliver et de ce qui suit cet été. C’est vraiment dommage car le reste est vraiment captivant, viscéral aussi bien dans ses visuels que dans ces relations et atmosphères étranges, mais la volonté de vouloir fermer le film de manière académique, et ratée,  endommage fortement l’ouvrage.

C’est pourtant un film que je recommanderai avec des pincettes, pour ses partis pris visuels, pour ces personnages intéressants, pour un Keoghan dont je ne me lasse pas. Et puis un final qui me rappelle un Denis Lavant dans Beau Travail, CA ne se refuse jamais, avec le rappel de ce petit théâtre de guignol qui boucle dans le film  

#TLDR : Un édifice complexe qui se veut ouvertement putassier et caricatural et qui réussit pendant 80% du métrage à garder le spectateur en haleine grâce a une photographie superbe, et deux acteurs captivants. Mais une volonté et un parti pris étrange dans les derniers 20% font s’effondrer un château assez fragile. Un film bourré de défauts donc, mais qui offre bien plus que la cinématographie fade actuelle de cette plateforme. Une belle erreur de jeunesse dira t’on…  

Ouais j'ai Bottoms, Shiva Baby, Saltburn, May  December et encore d'autres sur le feu

Ca m'a l'air worth ze watch Saltburn

Je me souvenais pas que le passage du trou de verre dans interstellar était aussi violent niveau caisson de basse  

De mes souvenirs le film a un excellent sound design.

Revu Godzilla 2014 hier soir, je l'avais pas revu depuis que j'ai un bon sound system avec caisson.
 
Le sound design est très très bon
 
Le fils a aimé mais il dit qu'il préfère quand même Shin Ultraman qu'on a vu 2 jours avant
Il est un peu triste pour les bébés MUTO

Je sors de Kina et Yuk avec mes filles, elles ont bien aimé, moi j'ai dormi un peu  
Y a de belles images, un peu d'écologie, tout va bien.

Dans les must see de noël pour les gamins, mais qui plaisent aussi aux adultes, il y a Mon Ami Robot (Pablo Berger), Sirocco et le Royaume des Courants d'Air (Benoît Chieux), Le Grand Magasin (Yoshimi Itazu) et Migration (Benjamin Renner) qui sont vraiment très chouettes, autant visuellement que scénaristiquement.

Le grand magasin on l'a vu y a un mois, c'est très bien.

J'irais bien voir Vermines mais ça passe pas par chez moi.
Et j'ai vu qu'il y allait avoir un anime Nicky Lardon, Angel dust, avec Cat's eyes dedans ?  
Ça vaut quoi ce truc ?

Je l'ai vu ce matin, Vermines, c'est un film qui a des qualités indéniables, notamment au niveau de la photo, de la mise en scène, du rythme et de la gestion de la tension.
Mais aussi pas mal de défauts, pas facile de mélanger série B d'horreur et film qui se veut naturaliste avec un commentaire social sous-jacent. Dans ce mélange de registre, ça se foire un peu, il y a trop de clichés vraiment lourdingues et les dialogues sont assez mauvais (quand on les comprend ).

Je salue quand même la maîtrise formelle du genre, malgré un poil trop de shaky cam qui est pourtant tout à fait cohérente dans le contexte du film.

Je me suis farci ce doc d'1h sur la Restauration 4K d'Astérix & Obélix : Mission Cléopâtre
 
Vu que c'est assez technique, je n'ai pas forcément tout compris, mais une chose est sûre c'est que ça n'a pas été fait par dessus la jambe.

Excellent, merci, je l'ai regardé en entier j'ai trouvé ça très intéressant.
Le travail fourni ici est exceptionnel, deux ans ! Bien peu de films jouissent d'un tel soin pour leur restauration.

 
Aucune envie de revoir certains visages, je me referais pas le film. Mais quel taff.

Heat 2 : Michael Mann lâche de nouvelles infos sur la suite très attendue de son film culte

Les pellicules de Mars Express ont finalement atteint ma campagne, je vais pouvoir le voir ce week-end

Tu nous diras ce que tu en penses.

J'ai vu Le nom de la rose en version restaurée 4k au ciné hier soir. J'ai une tendresse particulière pour ce film que j'ai vu à sa sortie, notamment (j'ai hésité avec évidemment ) pour cette magnifique scène avec Adso et la jolie sauvage qui a nourri mes émois adolescents.

Le film tient toujours la route, les acteurs sont bons, Connery cabotine un peu mais Ron Perlman en Salvatore crève l'écran.  Annaud nous offre des bons moments de cinéma et la restauration est chouette.

Apparemment il y a une sortie nationale en février, je conseille vivement un visionnage sur grand écran.

 
Est-ce que la restauration 4K permet de lever enfin le mystere sur la... réalité de cette scene ? C'est un débat sans fin depuis la sortie du film

Stupido ! Salvatore stupido !

Seul l'odorama a la réponse.  

Je ne savais pas qu'il y avait débat. Et je me suis pas posé la question hier

Il fait super gamin le Christian, je me rappelais pas qu'il était aussi jeune dans ce film. Après ça et Pump up the volume, je me disais que ce garçon avait bien de la chance ( Samantha Mathis    ). J'ai pas particulièrement envie de revoir ce film par contre, pas sûr que cela ait bien vieilli...

Il y avait pas une rumeur comme quoi Slater avait perdu sa virginité ce jour-là ?

J’avais lu le bouquin mais n’ai jamais vu le film.
Vaudrait un primo-visionnage en 2024 ?
 
Ron Perlman

 
  OUI.

Polyester, ce trauma d'enfance

Un doc (pour une édition DVD?) est passé ici il y a quelque temps, une longue interview d'Annaud, et il était très clair, aucun doute là-dessus, Slater n'avait pas joué la scène.

J'ai lu le livre après avoir vu le film. Sincèrement, pas sûr que cela vaille le coup que tu le voies. C'est un navet en comparaison. Le film est bien en lui-même, mais l'adaptation est plutôt médiocre, à réduire les persos à des caricatures grimaçantes, et certains persos ont été mal adaptés par rapport à leurs actions dans le roman. Et je ne parle pas de tout ce qui concerne les débats autour de la pauvreté de Jésus, complètement gommé (mais c'est normal dans le cadre d'un film de 2H).
Mais tu fais comme tu veux.
 
Sinon y'a eu une série Netflix (je crois), je ne sais pas ce que ça vaut.

Bon c'était pas mal Mars Express, je crois que j'avais pas vu de film d'anim sur grand écran depuis les triplettes de Belleville
Ambiance futuriste réaliste hyper réussie avec plein d'idées, esthétique des décors super, persos au style un peu "froid" mais aux expressions de visage plutôt réussies.
 
petit bémol sur l'histoire en fait

 
passé un très bon moment quand même
 
 
 
On devait être à peine 10 dans la salle pendant que Chasse gardée faisait salle comble  

Quand il était passé sur Canal...  

Vu Migration, c’est très sympa, et mes enfants ont adoré.
Par ailleurs sans spoiler, les Inconnus avaient raison : la migration c’est les oiseaux qui volent.  
 
 
Vu aussi Yannick et Fumer fait tousser, deux comédies françaises sympathiques.
 
Pio Marmaï est très bon dans Yannick et Migration.

Avec le papier à gratter quand il faut   .

 
Marrant je l'ai vu cette semaine aussi, mais pas en restauré 4K. Des années qu'il est dans ma liste de films à voir...Le début franchement met pas très à l'aise, JJ quand il a fait son casting en prenant les mecs les plus moches de la terre entière, il a très bien réussi   Un peu réservé aussi sur le début de l'enquête où je me disais que fallait pas être un génie pour faire les déductions que faisait notre James Poirot Bond. Et pis au fur et à mesure le scénario prend de l'ampleur, le contexte grandi aussi et on passe d'une simple enquête sur 1 meurtre à une analyse de toute une époque et du clergé. Ils prennent cher dans tous les sens du terme les catho. Tant mieux. J'ai beaucoup aimé l'utilisation maligne de l'abbaye qui cache bien des secrets et semble prendre des proportions épiques au plus le film avance. Avant même d'être dans le "vrai" labyrinthe, on comprend que ça en est un.  
En déception y'a quand même  
 

 
Jean-Jacques Annaud dommage qu'il soit si rare (15 films en carrière, il prend son temps pour monter et réussir ses projets!) car je suis quasi conquis par tous ses films.  
Casting top, et oui Valentina Vargas belle qualitay  

C'est le genre de trucs où j'ai l'impression d'être la seule personne au monde à avoir vécu ça

La diffusion date du début des annés 90, à une époque ou Canal avait plus de 3 millions d'abonnés (chiffre de 1989)... Sans compter les (re-)sorties ciné. On est beaucoup à être seuls au monde.