Votre demande s'oriente vers des compositeurs de musiques de films contemporains, qui sont peut-être moins connus du grand public mais qui produisent des œuvres remarquables, souvent dans un style traditionnel ou classique de leur pays d'origine. Voici quelques suggestions qui pourraient correspondre à vos critères, en abordant différents horizons géographiques :
 
France/Europe
Alexandre Desplat (France) : Bien qu'assez connu, certains de ses travaux peuvent être considérés comme sous-estimés. Desplat a un style très sophistiqué et utilise des éléments classiques français dans ses compositions. Films à explorer : "The Shape of Water", "The Grand Budapest Hotel".
Yann Tiersen (France) : Principalement connu pour la bande originale d'"Amélie Poulain", mais ses autres œuvres offrent une plongée dans un univers musical riche et émotionnel.
Zbigniew Preisner (Pologne) : Collaborateur fréquent de Krzysztof Kieślowski, ses compositions pour la trilogie "Trois Couleurs" et "La Double Vie de Véronique" sont profondément enracinées dans la tradition musicale européenne.
Japon/Asie
Joe Hisaishi (Japon) : Connu pour ses travaux avec Studio Ghibli, mais ses autres compositions valent également la peine d'être explorées pour leur mélange unique de traditionnel japonais et d'influences occidentales. Films à explorer : "Princesse Mononoké", "Le Voyage de Chihiro".
Shigeru Umebayashi (Japon) : Moins connu internationalement, Umebayashi a composé pour des films tels que "In the Mood for Love" de Wong Kar-Wai, offrant une musique captivante qui mélange des éléments asiatiques traditionnels et modernes.
A. R. Rahman (Inde) : Bien que très célèbre en Inde, ses compositions pour des films comme "Slumdog Millionaire" mélangent de manière innovante la musique traditionnelle indienne et les genres contemporains.
États-Unis/Amérique
Carter Burwell (États-Unis) : Connu pour ses collaborations avec les frères Coen, Burwell crée des bandes originales qui, bien qu'américaines, ont une sensibilité classique unique. Films à explorer : "Fargo", "No Country for Old Men".
Thomas Newman (États-Unis) : Même s'il est relativement bien connu, certaines de ses musiques peuvent être considérées comme sous-estimées par rapport à d'autres compositeurs de sa stature. Films à explorer : "American Beauty", "Skyfall".
Ces compositeurs offrent une variété de styles et d'approches, allant de la musique classique européenne aux influences traditionnelles asiatiques, tout en étant incorporés dans le contexte de la musique de film contemporaine. Leur musique est souvent disponible sur des plateformes de streaming comme Deezer ou sur CD pour une écoute de qualité.

La mention de Tōru Takemitsu oriente la recherche vers des compositeurs ayant un style unique et expérimental, souvent influencé par la musique traditionnelle de leur culture, mais qui sont moins connus sur la scène internationale. Voici une sélection raffinée de compositeurs dans cette veine, qui pourraient correspondre à ce que vous recherchez, en mettant l'accent sur leur contribution spécifique à des films moins commerciaux :
 
Asie
Michiru Ōshima (Japon) : Compositeur prolifique, Ōshima a travaillé sur divers projets allant de la télévision aux films d'animation. Ses compositions mêlent souvent éléments traditionnels japonais et orchestration occidentale. Un de ses travaux remarquables inclut la bande originale de "Fullmetal Alchemist".
 
Shinichirō Ikebe (Japon) : Un compositeur qui a travaillé étroitement avec des réalisateurs comme Akira Kurosawa sur des projets moins commerciaux. Sa capacité à fusionner la musique traditionnelle japonaise avec des éléments symphoniques modernes est exceptionnelle.
 
Europe
Jocelyn Pook (Royaume-Uni) : Bien qu'elle ait travaillé sur des films plus connus, comme "Eyes Wide Shut" de Stanley Kubrick, beaucoup de ses compositions restent sous-estimées. Son travail se caractérise par l'utilisation innovante de la voix et des éléments électroniques.
 
Valentin Hadjadj (France) : Compositeur de la musique pour "April and the Extraordinary World", Hadjadj a créé une bande originale mémorable qui, malgré le succès critique du film, n'a pas atteint une large reconnaissance.
 
Amérique
Paul Cantelon (États-Unis) : Compositeur américain dont les compositions pour des films comme "The Diving Bell and the Butterfly" offrent une expérience d'écoute profondément émotionnelle et nuancée, mélangeant le classique et le contemporain.
Moyen-Orient
Anouar Brahem (Tunisie) : Oudiste et compositeur, bien que plus connu dans le monde de la musique du monde pour ses albums solo, son travail offre une approche contemplative et innovante qui pourrait très bien se traduire dans le cinéma.
Océanie
Lisa Gerrard (Australie) : Co-compositrice de la bande originale de "Gladiator" avec Hans Zimmer, ses travaux en solo et ses autres collaborations cinématographiques méritent une attention particulière pour leur profondeur émotionnelle et l'utilisation de techniques vocales uniques.
Ces compositeurs, à travers leurs différentes approches et styles, partagent un engagement à repousser les frontières de la musique de film traditionnelle. Leur capacité à infuser des éléments de leur héritage culturel tout en explorant de nouvelles formes musicales les rend particulièrement intéressants pour ceux qui cherchent à découvrir des musiques de film moins conventionnelles et sous-estimées.