Reprise du message précédent :

   
 
Vu The Jacket (2005) à l'instant sur Prime. Le film est assez moyen: le début est prometteur, mais la fin... Bref, si je parle de ce film c'est que j’apprends avec stupéfaction que Daniel Craig tient le rôle de Rudy dans le film en regardant la fiche wiki. Méconnaissable    

J'avais adoré à l'époque, je ne l'ai vu qu'une fois et ça m'avait marqué, mais j'étais jeune
J'ai un souvenir d'un film plutôt épique et baroque, où les situations rocambolesques s'enchaînent. J'ai quelques images qui me reviennent en tête, à base de nez, de bourreau et de monastère... Après je mélange peut être un peu plusieurs films...

Ca reste regardable aujourd'hui ? C'est réellement un chef-d'œuvre ?

 
les critiques britanniques et américaines sont beaucoup plus positives.  
 
les Français sont dans l'idolâtrie du personnage.

the killer de fincher je valide, à quand le 4 k steelbook  

C'est surtout comme souvent pour les biopic ou sujets à tendance historique, qu'on a du mal à accepter que ce soit la vision de X avec tous les défauts que cette vision peut avoir.
C'est le Napoléon de Scott, qu'il a fantasmé à travers des dizaines de bouquins - il fait genre il a pas trop cherché mais en interview il en cite beaucoup, tout en disant qu'on peut pas être sûr dur tout vu qu'il y a eu des milliers d'ouvrages sur lui, on parle de plus de 10 000 bouquins, voire 30 000. Forcément ce sera biaisé.

Scott préfère faire des raccourcis, avoir une scène visuelle qui résume une idée tant pis si ça écorche des certitudes. Il a tjs travaillé comme cela. Je pense à Gladiator où tu as moult détails historiquement vraiment bien et d'autres où c'est bullshit. Mais ce qui compte au fond c'est d'avoir un film qui fonctionne, et où l'ensemble est cohérent.

Un exemple tout con de sa manière de faire c'est la fameuse maxime "Force et Honneur". C'était pas dans le script, c'est Russel Crowe qui lisait un bouquin historique pendant le tournage (ils ont commencé le tournage en ayant que qq pages de scénario et ont construit le film au fur et à mesure...) et interpèle Scott "tiens écoute cette maxime romaine.." et il se lance dans une citation assez longue sur les valeurs...Scoot écoute et dis "ouai force et honneur quoi". Et c'est rentré dans le film comme ça  

Donc je suis pas étonné de voir les soucis pointés sur son Napoléon, genre le truc des pyramides en Egypte. Ça empêche pas que c'est possible que ce soit la meilleure adaptation de Napoléon qu'on ait à l'écran pour bien longtemps  

La meilleure adaptation de Napoléon à l'écran, c'est celle que Kubrick n'a pas faite

Ca tombe bien, il n'a pas faite celle là.  

Depuis Abel Gance tout fout l'camp.

 
On en fait des tonnes sur lui, mais dans les faits, Pierre Mondy en Napoléon > Joaquin Phoenix : https://youtu.be/ujpjQl8pmDc?t=23
 
Là, y a du charisme, de la verve, de la poigne, du Chad.

le meilleur napoléon c'est celui de volodomyr zelensky
 
épicétou    
Puisque pour les besoin de cet article on a regardé le film (merci @NicolasStival, autant partager la douleur avec vous. Oui, il y a bien un film "Napoléon" avec Volodymyr Zelensky et Jean-Claude Van Damme, ce dernier qu'on croirait sorti du sketch "Valmont" des Inconnus.
 
https://x.com/Nanarland/status/1726976148989784160?s=20

ça aurait du gagner tous les oscars !

Je l'ai adoré dans "two lovers".    
Ce film terrible !    
 

Il est génial dans Two Lovers oui.
Bon, après c'est James GRAY, ce réalisateur est particulièrement bon pour diriger ses acteurs, preuve en est, même Marc WAHLBERG est crédible dans La Nuit Nous Appartient  

 
You Were Never Really Here et Beau Is Afraid tout de même... Tu met n'importe qui d'autre et ça fonctionne pas.

Bon et bien comme je m'y attendais, c'était bien mauvais ce Napoleon...
 
y a ... rien d'intéressant en fait. Les séquences sont expédiées sans réel contenu dramatique ou épique. L'aspect bataille est ridicule (réduire Austerlitz à cette canonnade sur la glace franchement...) l'histoire politique est archi bâclée et découpée à la hache et ça sera sans moi pour la version longue, j'en avais déjà marre au bout de 40 min.  
Le film aurait dû s'appeler Joséphine en fait mais le personnage est également pas spécialement développé, tout est traité de manière superficielle. Et Joaquin Phoenix est complètement éteint pour jouer un personnage qui avait plutôt l'air d'être un hyper actif, sans parler de sa tête de cinquantenaire pour jouer un type de 30 au début.
 
Niveau esthétique y a rien, aucun plan marquant, comme on voyait sur la BA tout est terne et grisâtre.
 
En fait l'ensemble n'est qu'une caricature (pas très finaude) comme celles que l'on voit sur les journaux dans le film.

Ridley  

Vu la version restaurée des 50 ans de Duel , le premier film de Spielberg.
 
Que dire à part qu’avec si peu, la légende en a fait un bijou de tension et de stress le camion est omniprésent, à chaque fois qu’il se rapproche, on se sent sur les nerfs.  Et puis les séquences hors route sont également stressantes : l’arrêt au restaurant ou on ne sait qui est le conducteur de camion, l’arrêt chez la nana aux serpents qui tourne mal ….
 
La restauration en BluRay est également très sympathique et cette version agréable à regarder.
 
Pour moi, peut être le premier spielberg, mais certainement pas le moins bon.

Ca me fait songer que Alien Covenant est une caricature des films Alien , pouah jamais je le revois ce machin

Pour l'aspect caricature, je repense là à la toute dernière scène qui clôt le film, vous m'en direz des nouvelles  

Ce film d'anthologie  

Napoléon gros dictateur sanguinaire askip  
 
Faut déboulonner ses statues du coup non

Napoléon est il un film woke ?
 
https://www.youtube.com/watch?v=q5GStH5vwmA
 
 

Il ne faudrait pas que la sortie de nanar de Scott fasse oublier la sortie de ce qui est probablement le film français de sf le plus réussi depuis des lustres : Mars Express.  
L’animation est simplement excellente, le design réussi et le scénario intelligent. Les amateurs du genre qui connaissent un peu le cyber-punk et le développements récents de la SF ne seront pas perdus. Le film ne brille pas par l’originalité des thématiques abordées, mais c’est très bien écrit et l’intrigue est cool.

Merci beaucoup pour le rappel !

Il passe même chez Pathé, il a donc droit à une vraie sortie !

edit : tous publics ou +12 ans ?

Je dirais +12ans. Il y a un peu de violence, même si c’est visuellement pas hardcore, mais surtout l’atmosphère est très sombre et le scénario un peu complexe pour les pré-ados.

Sky sharks sur Amazon Prime, des nazis zombies, du sexe et des requins zombies qui volent.

Je ne sais pas si je tiendrais jusqu'au bout

merci

Ah, merci de rappeler qu'il sort, j'ai très envie de le voir.

J'y vais ce week end  

revu The road hier  
https://www.imdb.com/title/tt089836 [...] e%2520road
Tres bon film , Viggo Mortensen est tres bon je trouve, et la transformation physique    
Le film est, je trouve, un bon exemple de ce que pourrait être le monde après un hiver nucléaire.
Bonus, contrairement aux films récents, il est assez court, ca se lance facilement aprés 21h    

J’avais prévu de me faire Napoleon ce wkd mais les critiques me font douter.
 
Ça vaut le coup de risquer quelques punaises de lit ou pas ?

Heureusement qu'ils offrent une boite d'antidépresseurs dans le coffret dvd parce que ptain vla le film qui te fout le moral dans la tombe
(très bon film oui !)

Ken Loach a 87 ans et une grande carrière cinématographique. Réalisateur constant qui a toujours placé l’humain au centre de ses films et qui encore aujourd’hui porte le flambeau des démunis, socialiste convaincu. Peut-être son dernier long-métrage qui se joue actuellement au cinéma, et une énième collaboration avec son scénariste et ami Paul Laverty. Ça ne se refuse pas…

The Old Oak, Ken Loach – 2023

IMDb: https://www.imdb.com/title/tt19883634/

The Old Oak est une sorte de clôture d’une trilogie officieuse, centrée sur les problèmes sociaux Britanniques (et plus largement Occidentaux) actuels. I, Daniel Blake avait ouvert le bal en 2016 avec la Palme d’Or, film sur l’effondrement des systèmes sociaux et de l’aide au plus démunis. En 2019, Loach confirmait avec Sorry We Missed You, film autour de l’impact social de la gig-economy et du traitement de ses travailleurs. Dans ce troisième volet, on suit un ancien village minier dans la banlieue de Durham qui se retrouve à accueillir des réfugiés Syriens. Ancien village minier avec une population pauvre, arrivée de famille de confessions musulmanes déplacées par la Guerre et le régime d’Assad….

De cette situation initiale, Laverty et Loach construisent un film autour de la relation entre le gérant du pub du titre, joué par un très juste Dave Turner, et la jeune Yara, jeune femme réfugiée qui aime capturer les gens avec son appareil photo, jouée par Ebla Mari. C’est très classique dans l’approche, racisme ordinaire d’une population qui se sent envahie, familles déplacées qui n’ont plus rien. Mais Loach réussit toujours à construire ses films en miroir avec notre société, avec l’humanisme qui s’étiole petit à petit, avec cette idée qu’on cherche toujours à rabaisser les plus faibles que soi. Toute personne suivant l’actualité se retrouvera donc en territoire connu, le film faisant écho avec la propagande UKIP qui amènera au Brexit en y poussant un vote contre l’immigration, que des fanatiques comme Patel et Braverman utiliseront comme armes politiques. Mais la caméra de Loach réussit toujours à en tirer un film assez poignant dont l’espoir final, nous rappellera que l’empathie, et l’entre-aide sont les valeurs fondamentales qu’il ne nous faut pas perdre.

Les amateurs de Loach seront en terrain connu et apprécieront un chemin presque déjà parcouru et une empathie finale, message d’espoir et d’entre-aide que Ken Loach pousse depuis toujours. Les curieux y trouveront un film social très accessible, qui sans être particulièrement original, amènera à réfléchir à notre humanité.

Merci pour cette carrière superbe ponctuée de perles cinématographiques, anciennes comme Kes en 1969, jusqu’à cette trilogie récente ou des comédies intelligentes comme The Angel’s Share en 2012. Merci pour cet humanisme et cet amour des autres qui ne vous a jamais quitté.    

#TLDR: Peut-être le dernier long-métrage du grand Ken Loach, un film social où l’on retrouve les thèmes humanistes du Mr. Pas aussi fort que les deux derniers métrages, mais un film qui reste néanmoins de qualité. Merci Mr Loach, le cinéma Britannique et mondial aura du mal à vous remplacer  

 
Je plussoie, je sors de ma séance bah pas ouf. Je rajouterai qu’on a rien concernant les stratégies et tactiques militaire, trop de romantisme à la place.

Un film culte !  

Les amateurs de stratégies et tactiques militaires vont être déçus

Ça faisait longtemps que j'avais pas vu un film de Ken Loach, je l'ai trouvé vraiment faiblard celui-là.

La toile de fond est bien (misères des réfugiés mises et regard des misères du village de mineurs en décrépitude), le contexte est pertinent et sonne juste, mais c'est bien la seule chose. Le scénario est d'une platitude confondante, rien ne nous est épargné, on croirait régulièrement une parodie. J'ai pas non plus trouvé ça très bien joué, surtout par l'héroïne (les Anglais sont meilleurs), mais pouvait-elle faite autrement avec ces situations caricaturales et ces dialogues...

Quelques bonnes idées cela dit, notamment tout ce qui tourne autour de la photo, ce qui nous offre plusieurs jolies séquences, et le final que j'ai trouvé intelligent (mais là encore très exagéré, ça aurait pu être un poil plus subtil...).

 
non
 

 
mais on a un plan très insistant où il regarde une momie pendant deux minutes  

 
Pas compris ce passage

Hier, vu le remaster de la version Director Cut de Lifeforce
 
Je souligne le boulot de restauration de l'image qui est superbe, comme pour Duel au passage. J'ai apprécié les références à d'autres oeuvres de SF, évidemment, et c'était rigolo de retrouver le commandant Picard
 
Le pitch était fun (des vampires extraterrestres qui débarquent sur Terre pour absorber l'âme des gens) et les acteurs principaux sympas. Mention spéciale à Mathilda May bien sur

Je pense que le pitch est un poil (aucune référence à M.M.) plus "profond" : les vampires sont en fait (et ont toujours été) des extra-terrestres.  
 
L'un des nombreux films vus via la vsh des grands cousins (quand les parents n'étaient pas là évidemment) qui ont marqué le début de mon adolescence...