Reprise du message précédent :

 
 
Surtout quand tu sais que c'est la génération qui baise le moins...

Oui, je me les matte régulièrement. Hier, je me suis fait celui sur Michael Douglas, très cash sur le rapport à son père et ses addictions.
Celui sur Van Damme, hyper intéressant. Notamment la relation avec Michel Qissi, son pote origine marocaine... qui joue (le doc me l'a appris) Tong Po dans Kickboxer    
Remarque, je ne m'étais jamais trop penché sur le casting des seconds rôles dans ses films...

Ah ben ça explique pourquoi il avait une gueule cheloue    
J'avoue ne pas avoir revu ce film depuis 20 ou 25 ans    
 
Il est mieux au naturel
 

Ils évoquent pas le fait qu'il fait régulièrement jouer son fils dans ses films aussi  
Ses titres sportifs aussi sont un peu remis en cause.
Par contre c'est vrai qu'il un vrai potentiel en comédie pure le van damme je trouve. Il est fanatique de de Funès. Dans jcvd il était très bon, et idem dans jean Claude von Johnson. Le second degré sur sa propre personne lui va bien.

Il est belge, ça va avec

Petite revue de deux métrages, dont le croisement inopiné n’est dû qu’à une plateforme de VoD, proposant l’un et distribuant l’autre. Deux réalisateurs Américains, l’un dont les preuves furent faites il y a bien longtemps et dont la qualité récente me conquiert moins et l’autre bien plus jeune mais avec un talent indéniable qui signe ici son troisième long-métrage à la réalisation et l’écriture. All aboard the review train, this is the time for The NOPE Killer!  

The Killer, David Fincher – 2023 (Dispo sur Netflix)

IMDb: https://www.imdb.com/title/tt1136617/

The Killer c’est avant tout Le Tueur Affaires d’Etat, une série BD d’un auteur Français, Matz, avec Luc Jacamon au dessin. On y suit un tueur ( ) froid, organisé, obsessionnel, qui communique avec le lecteur à travers des pensées et des mantras sur l’insignifiance de chacun. Rien à voir donc avec le classique du même nom qui a maintenant 34 ans, avec Chow Yun-Fat la légende, et John Woo derrière la caméra  

Le film de Fincher reprend la trame et construction de la BD, le personnage de Fassbender quasi muet déclame ses pensées et sa philosophie en voix-off, l’approche maniaque est très bien décrite et développée dans cette premier partie Parisienne nous expliquant les tenants et aboutissants de son métier. Beau cadrage, cadre dans le cadre, travail sur la lumière pour les plans nocturnes, la maniaquerie de Fincher est à l’image de son personnage.

Après ce hit Parisien raté, notre personnage retourne chez lui pour être témoin des conséquences de son échec, et décide de se venger des commanditaires. Et c’est malheureusement là où le film perd un peu de sa superbe, de par un manque de tension que la musique de Reznor/Ross, très discrète, ne permet pas de faire remonter. Deuxième partie à Cuba, troisième chez l’Avocat, Quatrième en bord d’eau puis en banlieue urbaine. Notre personnage continue dans la même veine, et l’attrait vient plus de l’organisation et de la méthode que du déroulement des chapitres qui demeurent assez plats. Et c’est le plus gros défaut du film, un manque de tension après la 1ere partie… Je faisais une analogie avec le The Batman de Matt Reeves, qui souffrait un peu du même problème, une ouverture et une première partie vraiment excellente qui malheureusement ne tiennent pas dans la longueur…

Fassbender est comme quasi toujours, juste dans ce rôle. Quelques cadrages nocturnes en presque bichromie, dans l’ombre, nous rappelleront que Fincher sait filmer des atmosphères, mais ça restera malheureusement assez classique dans le reste du métrage. Je n’ai pas souvenir d’un seul plan avec des ouvertures de focales importantes, ce qui est rare pour ses films.

Un Fincher assez mineur donc, mais loin d’être un mauvais film. C’est la deuxième production pour Netflix du réalisateur, après Mank qui était beaucoup plus « cinématographique ».

#TLDR: Un film mineur de Fincher, qui sans être mauvais, souffre d’être trop bon dans sa première partie, et de ne pas réussir à garder la même tension tout du long. Ça reste un film efficace, porté par un Fassbender toujours juste.

Et hasard du calendrier, Netlfix proposait le même jour le troisième film de Jordan Peele, dont je n’avais malheureusement pas pu me repaître dans une salle obscure  

NOPE, Jordan Peele – 2022 (Réponse dans l’intro !)

IMDb : https://www.imdb.com/title/tt10954984/

A la simplicité et immédiateté du The Killer que l’on mentionnait juste avant, Jordan Peele déroule un film bien plus profond et complexe, qui reprend une partie de ses thèmes sur la place des Noirs dans une société, ici celle du spectacle, mais également une réflexion large sur La Société du Spectacle si chère à Guy Debord. Et pour envelopper tout ça, pas moins qu’un film d’invasion d’Alien et le rapport proie/prédateur. Oui, Peele ne rigole pas et son écriture prend des détours toujours aussi passionnants.

Le film ouvre sur une sitcom qui tourne mal, un chimpanzé qui devient violent et attaquent les acteurs… Le « Applause » s’éclaire frénétiquement, mais la tragédie a rattrapé le réel. Le générique nous offre alors un tunnel étrange avec en projection au fond The Horse in Motion, une animation en chronophotographie de 1878, l’ancêtre du cinéma qui présente un jockey noir sur un étalon. Le film passe alors dans un ranch isolé Américain, les descendants de ce jockey travaillent toujours à l’élevage de chevaux pour le cinéma et un évènement climatique étrange laisse Otis Senior (Keith David) mort. La densité de l’ouverture décontenance immédiatement par sa multitude, et pour pouvoir lier tous ces éléments, Peele prendra deux heures assez fascinantes et qui me laisseront scotché à mon siège

L’attention aux détails est impressionnante notamment sur cette idée de proie/prédateur, avec ce focus régulier sur l’œil du cheval initialement, puis du regard fuyant de Otis Junior (Daniel Kaluuya), puis des films d’archives documentaires que Michael Wincott manipulent et cette idée de «Bad Miracle », mériter l’impossible. Ce rapport au naturel se retrouve également dans la société du spectacle, qui est l’origine de la famille Haywood mais qui les a laissés seuls, isolés aussi bien géographiquement que métaphoriquement. La violence de ce spectacle, propre dans la série Gordy et son chimpanzé qui poussera Jupe avec ses démons, est imagée dans le traitement des noirs aux cinémas et leur isolement, et cette idée d’Oprah comme panthéon de la réussite.

Et pour enrober tout ça, un monstre carnassier immense qui se cache dans les nuages et qui fait écho au NOPE du titre, tout en majuscule et donc acronyme de Not On Planet Earth. A tous ces thèmes, Peele ajoute une cinématographie et quelques scènes dantesques, aussi bien dans ces plans larges de films de westerns et cette course poursuite folle pour « capturer » la créature que dans cette scène nocturne de la maison Amytivillienne !

Ça foisonne, beaucoup, énormément meme. Mais là où Us, son deuxième métrage, m’avait semblé « trop », NOPE arrive à un équilibre instable mais au combien satisfaisant. Ce final de western Hollywoodien, avec notre héros dans la brume sous cette pancarte Out Yonder, clôt parfaitement ce métrage si particulier. Mieux que Us, beaucoup moins immédiat que Get Out, ce NOPE est un grand plaisir de ciné, foisonnant d’idées et de thèmes.

#TLDR : Peele confirme avec ce troisième film aussi bien ses qualités de réalisateur que celle de scénariste. Un film qui lie de nombreux sujets disparates autour d’une invasion d’un Alien original et carnassier, pour offrir une réflexion sur la Société du Spectacle et la place des noirs Américains en son sein. Un grand plaisir de cinéma!  

Il est passé sur la page Karaté Bushido y’a une petite année. Il y raconte pas mal d’anecdotes  
 
https://youtu.be/S4j1L-DtBmI?si=D6a9n9JPVn9d9Gh1

 
https://variety.com/2023/film/news/ [...] 235790376/
 
 

J'ai raté Oppenheimer au cinéma et je l'ai précommandé en BluRay. J'ai hate de le voir tranquillement chez moi. Content que Nolan soutienne le support physique

Je n'aime pas spécialement le cinéma de Nolan. Mais je le respecte au moins pour ça : sa défense de l'argentique et le droit au spectateur d'avoir une copie physique chez lui, et si possible dans les meilleures conditions possible.

Yes et comme à l'habitude des films Nolan le son est bien en DTS HD-MA et pas de mix Atmos.
 
Pas de Dolby Vision non plus, juste HDR simple, du moins sur la première édition bluray dispo.

J'ai regardé un peu, bien sympa

 
Ca c'est un poil dommage par contre.

Première de Napo hier soir à Paris.
Autres photos: https://www.parismatch.com/people/t [...] eon-231630
 
Synthèse d'une dizaine de critiques anglo-saxonnes: https://www.hollywoodreporter.com/m [...] 235647576/
 
Un qualificatif étonnant: "c'est drôle / bonne comédie"

Ah ? le mythe tourné en dérision ? Si c'est le cas y'en a en France qui vont diviser par zéro.

Quel est le souci avec le DV et l'Atmos    ?

Pas de souci avec le DV, c'est plutôt un plus.
Atmos, il me semble que tous les matériels ne savent pas décoder (comme le DV du reste) et pour les Audiophiles la restitution en Atmos est moins bonne qu'en DTS HD-MA.

"HDR10" standard tu as des infos (métadonnées) de luminosité (pic, max/min) fixes pour l'intégralité du film.

HDR10+ et DV : métadonnées dynamiques que tu peux ajuster scène par scène pour avoir donc beaucoup de variations et ajuster au poil de cul pour chaque scène.

edit : Quand le film existe en VOD avec DV et en Bluray avec HDR10, y'a des magiciens qui récupèrent la couche métadata de la version VOD DolbyVision et la collent dans le film Bluray, offrant ainsi le meilleur des deux mondes

Entre Atmos Lossless et DTS HD-MA Lossless je pense que ça se joue pas à grand chose niveau restitution.

L'Atmos a l'avantage pour la spatialisation. Mais pour un film comme Oppenheimer c'est franchement pas vital.

le "Atmos" des flux en streaming et VOD par contre, c'est comme du e-AC3 avec une bande passante très compressée (Genre 1megabit pour 6 canaux) mais avec l'encapsulation des "objets audios" machins choses qui permettent d'avoir la spatialisation Atmos. Mais c'est compressé et avec un dynamic range très pauvre

Yep j'ai fait le test avec un de mes disques, en fait l'image est la même, c'est juste la manière de la décoder (càd de lui appliquer un color grading) qui diffère, donc c'est une opération assez "facile" à faire (note les guillemets).
 
Sinon :

 
Très bon.
L'affaire fait plus de bruit que prévu, j'ai l'impression que cela pourrait bouger chez Warner.

Mais en même temps ...  Ca prenait quelle forme un "film" sur bipbip&coyote
 
Animtradi ?
CGI façon à la mode ?
 
Un live action avec bill hader en Coyote tenue furry
 
Au meilleur des cas ça aurait fait un vague tête de gondole pour un moins creux sur HBO Max....

J'aime pas avoir 2 posts d'affilée mais vu comme c'est calme je vous partage ceci :  
 
 
"NO CGI" is really just INVISIBLE CGI (1/4)

 
C'est bien structuré et totalement à propos des débats qui reviennent ici comme ailleurs sur l'art et la manière de trouver un équilibre dans l'utilisation des SFX.

Mix anim/réel, comme Roger Rabbit et Space Jam. Et le film n'était pas prévu de sortir au ciné (il le sera peut-être par le nouveau distributeur), dès le début c'était un film pour HBO Max.

D'accord
 
C'était un projet semi secret pour qu'on en entende parler que lors de son annulation ?

Ça en parlait avant. Mais les sorties des streamers sont souvent moins médiatisées que les sorties ciné, il y a moins d'anticipation.

Vu The Creator
C’est beau esthétiquement, mais j’ai pas aimé la pseudo histoire Avatarienne « saupoudré » à coup de grosse cuillère à soupe dans la bouche de Termintor 2 et de Blade Runner, avec un arrière goût du déjà très moyen Elysium  
Du Star Wars ici et la  
 
Un peu grosse les ficelles pour moi  
Je suis pas du tout rentré dedans

Merci pour les explications   .

Etrange oui, bon il a l'air d'être un peu tout seul
"It’s honestly now one of my favorite movies of the year — a movie that, before I saw it, looked a little too stoic and ‘important.’ Instead, I probably laughed harder during this movie than I have during any new movie this year. And the laughs are genuine and intentional.”

Les retours que j'ai vus dans la presse française pour le Scott sont pas dithyrambiques

Chris Stuckman n'est pas très optimiste à propos de l'avenir du cinéma.
 
 
The Future of Film - Why I'm Worried
https://www.youtube.com/watch?v=LX1hi11qdh0
 
 

Tu n'as pas mis la source citée.

Pareil. C'est beau mais..c'est tout.. Et la dernière partie est d'une connerie abyssale..  

Va falloir qu'on s'excuse auprès d'elle, ou pas ?

A priori ça vient d’ici
 
https://x.com/destinationcine/statu [...] 32081?s=46
 
Repris par Police et Réalités et Égalité et réconciliation
 
Comme d’hab avec KLH, ça vient poser une crotte avant de repartir pour 6 mois

C'est bien ce que je pensais

Les fafs ça ose tout, c’est à ça qu’on les reconnait

Faudra aussi un jour leur réexpliquer pour la pénultième fois ce qu'est "l'argent public" et comment fonctionne le CNC.
Mais j'avoue que ça devient lassant

Et voilà.

Ils ont prévu une trilogie pour parler des problèmes judiciaires de toute la famille ?
 
 

Guillaume Meurice (@GMeurice) : Coucou @GDarmanin, petit conseil ciné ️

 
Ce qu'on appelle faire un four, hein Guillaume.