Reprise du message précédent :

Tout le monde avait bien aimé ici, j'ai repris l'historique  
 
Mais c'est du consensuel à souhait.
Aucun intérêt artistique. Et l'intérêt politique est limité tant la forme est mauvaise.
 
J'ai presque envie de dire que c'est un feel good movie, au vue de la fin. Donc comme quoi, on va l'encontre du dessein originel du film, IMO.

 
 
Jamais compris pourquoi il lui tombe dessus comme ça. le type marche tranquillement en bord de route, il fait sa promenade au long cours et one le fait chier.

Un vétéran du Vietnam qui se promène a pied de ville en ville, tout en sachant que Reagan fut élu l’année precedente, il fait tache dans le paysage républicain puritain.

Bon et donc j'ai regardé ça aussi ce weekend.
 
Pas in-croy-able, hein.
 
Il faut remettre ça dans son contexte. Années 50 en Inde.
C'est bien aussi de s'ouvrir à un autre peuple. Y'avait vraiment un grain noir et blanc très joli.
L'image est vraiment très belle, c'est à souligner. Et ça fait découvrir les us et coutumes Indiennes de l'époque.
 
Intéressant à voir, mais ne mérite pas le score aussi haut qu'il a reçu sur imdb.

Ma jeunesse a été bercée par Troma et autres créations de Lloyd Kaufman. Des films faits avec quasi aucun-budget, mais par amour du cinéma et du divertissement. Des ovnis cinématographiques ultra-repoussants pour certains, mais très attachants pour d’autres qui y voient un amour du film de genre, une effervescence d’idées qui par manque de budget nécessite des approches originales et loufoques pour être mis en exergue. Le genre perdure, longue vie au genre!    
 
Dead Sushi, Noboru Iguchi – 2012 (Dispo sur Amazon Prime UK)
 

 
IMDB: https://www.imdb.com/title/tt2396429/?ref_=nv_sr_srsg_0
 
 
Dead Sushi c’est l’histoire de Keiko, fille d’un maître Sushi qui quitte le domicile familial ne pouvant supporter la pression paternelle qui considère que les femmes ont les mains trop chaudes pour les sushi (fait réel Japonais !). Elle se retrouve à travailler dans un hôtel où une suite d’évènements incongrus conduira un chimiste licencié à injecter un produit de réanimation dans des sushis !
 
Re-Animator, ce n’est pas mais « The sushi bites back » quand même!!!
 
Le film est complètement foutraque mélangeant horreur, comédie, mauvais acteurs et histoires de plus en plus barrées dans un divertissement totalement dispensable mais indispensable en même temps.    
 
Dans quel autre film pourriez vous voir des Sushis faire la bagatelle, un homme avec un lifting du visage par un calamar, un Ikura sushi qui se prend pour un navire de guerre, et un tamago sushi qui parle avec notre héroïne et est capable de projeter de l’acide ! Oui, il y a tout ça et même bien plus encore, notamment un combat avec un homme a tète de thon pourvu d’une hache! Et avec cette liste, on esquisse à peine ce que le film offre à nos pupilles émerveillées pendant une heure et demi. Un film Z comme on en fait de moins en moins, mais grâce au ciel, nos amis Japonais continuent d’éclairer l’empire et de rayonner aux quatre coins du Monde    
 
Nihon Ichiban!
 
TLDR#: A réserver aux amateurs du genre, c’est totalement foutraque, sans budget mais fait avec un amour du genre qui rend ça des plus divertissant    
 
Âmes sensibles, ne cliquez pas sur le spoiler ci-dessous. Vous voila prévenu!  
 

tu viens de me chauffer

y'a ça, c'est un rejet américain de ces "paumés" qui reviennent de la guerre, le vagabond bon à nib qui va faire du mischief dans ta petite ville toute propre (de wasp on pourrait ajouter)
d'autant plus ironique quand ce rejet vient de ceux qui voulaient cette guerre impérialiste mais bref

et y'a aussi le côté sheriff d'un petit bled, grosse inertie et isolement dans l'application de la justice, territorialisme exacerbé
un bon film, vraiment

Je préfère quand c'est Yoshihiro Nishimura a la réal.
 
Yoshihiro Nishimura/Noboru Iguchi, c'est effectivement le duo Gordon/Yuzna de l'epoque. Du gore, du cul et de la déconne!      

 
J'ai rien vu de lui depuis Tokyo Gore Police. En regardant sa filmo, ca fait un gros trou... A l'occasion si ca apparait sur une plateforme de VoD, mais ca s'apprecie quand meme a petites doses  

Vampire Girl vs. Frankenstein Girl (2009) était bien fun.
(et les actrices....   )
(mais ne jamais montrer ce film a des woke, ils vont être en PLS pour toujours...    )
L'extrait: https://www.youtube.com/watch?v=qn86TiufHm8

Par contre je croyais que l'excellent et dépressif Meatball Machine (2005) etait de lui, mais c'est de Yūdai Yamaguchi, Yoshihiro a "seulement" fait les effets speciaux. Et il a réalisé la suite, plus décevante, Meatball Machine Kodoku (2017)

Et il y a pire que Dead Sushi: les living sushi, aka Ikizukuri:
https://en.wikipedia.org/wiki/Ikizukuri
https://fr.wikipedia.org/wiki/Ikizukuri

Au moins, on est sur que c'est frais.

La Troma.
The Toxic Avenger, best film ever  

I have no word  

Intéressant mais j'échangerais pas society contre leur filmo.

Puisqu'on est dans l'horreur et le bis, j'ai vu le 3ème volet de Hotel inferno ce week-end.
Toujours aussi bon, le film c'est juste doom, du splatter bien gras.

Pour l'extrait du film ou les sushis vivants ? Ou les deux ?

L'extrait du film...  

Il y a quelques choses dans l’air en ce moment qui m’amène par pure coïncidence à regarder des films de 2013. 2013… 2013, année de la sortie du bouleversant The Act of Killing, du pop-corn Gravity ou de l’intéressant Touch of Sin. Rien de tout ça, cette fois-ci, direction le pays du matin calme pour du larmoyant et du new-wave policier!    
 
Miracle in Cell No.7, Hwan-Kyung Lee – 2013 (Dispo sur Amazom Prime UK)
 

 
IMDb: https://www.imdb.com/title/tt2659414/
 
Comédie dramatique qui voit un père de famille handicapé mental (Yong-goo), père d’une petite fille (Ye-seung), être arrêté et jugé pour la mort d’une petite fille. Il est condamné à mort pour ce meurtre et se retrouve dans la cellule numéro 7 remplie de "gentils méchants" alors que sa fille est envoyée à l’orphelinat. Une construction dans deux époques, une récente sur le procès en révision et une plus ancienne sur l’histoire qui se déroula. Sur le papier, rien de très attirant, un peu de mélodrame, un peu d’humour et on sent vite venir le film attachant qui cherche à nous tirer une larme grâce à la petite So Won Kal (Ye-seung) plus attachante qu’un velcro sur un pull en laine.
 
Et c’est là où le film déroule pourtant toute sa maîtrise. Ce groupe de losers malfrats de la cellule déroule une alchimie parfaitement jaugée autour de Yong-Goo apportant l’aspect comédie au film qui se mue à mesure du métrage dans le drame qui approche. La relation père/fille, l’alchimie des personnages, l’équilibre difficile entre drame et humour réussit à faire tenir le film sur la longueur et même si on sait exactement ce qui va se produire, les larmes de So Won Kal ne peuvent déclencher chez le spectateur qu’une réaction également lacrymale    
 
C’est candide, un peu niais, mais maitrisé de bout en bout avec suffisamment de talents pour en faire un parfait « crowdpleaser » qui vous fera fondre.  
A noter que le film a déjà eu le droit a un remake aux Philippines et en Turquie ! On attend la version Américaine pour bientôt    
 
TLDR#: A voir accompagné d’une personne qui vous est chère, pour vous enlacer et mouiller les mouchoirs de concert    
 
 
 
Montage, Geun-Seop Jong – 2013 (Dispo sur Amazon Prime UK)
 

 
IMDb: https://www.imdb.com/title/tt2969522/
 
Premier et encore unique film de ce réalisateur, celui-ci suit dans la lignée de la nouvelle vague Coréenne qui a transformé son cinéma depuis plus de 20 ans. Mon premier souvenir de découverte remonte déjà à Crocodile en 1996. 25 ans qui ont vraiment mis le pays sur le devant de la scène Cinéma.
 
On est ici dans un des thèmes récurrents du polar sombre Coréen, la disparition et la mort d’une enfant, non résolue, il y a 15 ans et dont l’affaire va être fermée faute de progrès d’une police incompétente. Un cas similaire qui se reproduit juste après sa fermeture. On retrouve la beaucoup des thèmes chers déjà développé dans des Memories of Murder, Mother ou The Chaser. Cette Corée pluvieuse, ces environnements urbains presque monochromatiques…
 
On est donc en terrain connu, et le risque de ne pas atteindre la « saveur » de ses aînés est grande. La réussite du métrage c’est un scenario extrêmement bien ficelé, qui se complexifie avec le film et garde le spectateur captivé. Alors soit, le film n’atteint pas la qualité formelle des films cités, mais c’est une belle entrée en matière pour un premier réalisateur et également pour quelqu’un qui souhaiterait s’essayer au cinéma Coréen, ce film étant beaucoup moins violent et sombre que certains autres de ses congénères. Totalement WAF compliant.

TLDR#: Un vrai bon polar Coréen qui même s’il ne marquera pas autant que les œuvres citées offre une intrigue bien menée    
 
 
Et l’un des prochains visionnages sera Upstream Color de Shane Carruth dont on parlait récemment pour son plutôt réussi Primer. Et Upstream Color date de … 2013. La vérité est ailleurs!    

Le Hobbit, ce soir. Je vais regarder juste pour les scènes du Conseil.

 
 
C'est terrible ça. Mais dans le film, ce qui est plus explicite et Rambo le dit, est les manfis anti-guerre. Les gens l'ont conspué à son retour. Ce dont tu parles est plus symbolique et donc d'autant plus puissant car il est traité avec plus de finesse.

 
tu bosses pas demain matin

 
Qui est productif au travail avant onze heures ?

les grandes manœuvres se poursuivent à Hollywood :
 
-> Amazon est en discussion pour racheter la vénérable MGM pour 9 milliards de dollars US !! (qui a été un temps sous pavillon français je le rappelle avec le Crédit Lyonnais).  
 
Bon, aujourd’hui, ce n’est plus grand chose mais c’est surtout un immense catalogue et des droits sur des franchises en veux tu en voilà : James Bond, Robocop, Rocky, La Servante écarlate, etc.

Il y aura pas mal de nouveautés qui sortiront en salles en Juin (Nomadland, Sound of Metal, The Father...), les blockbusters quant à eux débarqueront en Juillet (Black Widow, F&F...).
En Juillet aussi le Carax (Anette).

Bref, ça reprendra "pour de vrai" en Juin

Je n'ai pas lu des tonnes d'articles, mais apparemment c'est la guerre entre distributeurs pour balancer leurs films en priorité dans le nombre de salles désiré avec le nombre de séances exigé et ils n'essayent même pas de trouver un accord.
Les petits films indés risquent d'être pas mal squeezés dans l'affaire. Va falloir guetter les sorties

Edit : et le James Bond en Octobre.
Ça fera quasiment 2 ans qu'il doit sortir, non ?

presque: Avril 2020 originellement.

BlackHat

Film pour le moins décrié de Michael Mann La Légende. Dans mes souvenirs il y'avait surtout une scène de fusillade efficace, avec des coups de feu claquant puissamment, une fusillade comme seul Mann sait en faire. C'était aussi une représentation lumineuse des flux de données qui me laissait circonspect.
Mais je l'ai revu, j'ai été touché par la Lumière et j'ai compris que j’étais passé à côté d'un énième chef d’œuvre de Mann  

L'esthétique du film, le travail sur les plans, les couleurs, la lumière...   C'est tout simplement beau
La façon qu'il a de filmer Tang Wei, les plans sur sa nuque, son bras, son visage... C’est sublime
La scène dans la procession

Pas le choix, je vais me refaire un cycle Michael Mann

le dernier des mohicans heat révélations Ali collateral miami vice public ennemies  
 
par contre il fait plus rien depuis 6 ans

Il prépare un biopic sur Ferrari  

Un veilleur de nuit ?  

Les voitures ?
Abel ?
Lolo ?  
 

Et aussi:
- Thief.    
- Manhunter.  

 
Lolo, jouée par le camélon Daniel Day-Lewis.

Ça reste son film le plus faible. Par contre d'une certaine manière bien en avance sur son temps en terme de thématiques et scénario. Ce qui se passe aux usa depuis qq semaines, c'est exactement ce qu'on voit dans le film.
Bon la love story, il l'a sort à chaque film ça devient lourd.

 
public ennemies quel enfer    
 
vraiment claqué au sol. j'y crois pas une seule seconde et visuellement c'est dégueu, l'espèce d'effet HD lô. Après c'est ptet l'histoire en elle même aussi, j'ai vu Bonnie & Clyde avec Warren Beatty ya pas longtemps j'ai detesté aussi.
 
Sinon j'ai vu Baby driver, j'avais plutôt un mauvais à priori et bien ça s'est largement confirmé, complètement nul, l'acting olala. Ca crie "regardez je suis trop cool" tout le temps c'est abominable. Juste quelques poursuites en caisses qui sauvent un minimum le truc mais sinon tout est horrible.  
 

 
Aussi vu Knives out, je m'attendais à rien et j'ai bien aimé, j'en garderai pas un souvenir impérissable mais c'est divertissant, clairement inspiration Hercule poirot j'aime bien les ambiances d'enquête comme ça, c'est un peu débile mais pas trop ça passe bien. Quand tu veux un film pas trop chargé pour un soir relax ça fait très bien le taf.

Perso j'ai trouve la construction du film vraiment interessante. Trouver des musiques et placer des images parfaitement synchronisees par dessus. C'est une sorte d'album de plusieurs pistes qui raconte une histoire visuelle a partir de la. C'est super bien filme, rythme ( ) et la galerie de persos fonctionne tres bien.

Le concept initial est un clip de Wright pour Mint Royale: https://www.youtube.com/watch?v=iHbndkcLM6A

D'ailleurs le sieur Edgar Wright a Top 1000 sur MUBI, un tres beau cinema buff  

voilà c'est un concept de pub exactement, mais du coup pour moi zéro intérêt, la galerie de persos comme tu dis pour moi c'est juste de la caricature de caricature.
 
Edgar wright je suis pas énorme fan mais sa trilogie précédente avait l'avantage déjà d'être drôle et d'être portée par deux super acteurs.

J'aurais plutot dit une comedie musicale. Dans ce registre c'est justement une perle, creative, pleine d'idees avec un contexte vachement difficile a faire fonctionner. C'est la reussite du film pour moi. Et sa "Cornetto Trilogy" fonctionne sur les 2 premiers opus, pas du tout accroche au dernier. D'ailleurs plus ca va, plus ca s'eloigne de Spaced qui est l'origine de "tout".

 
projet abandonné de ce que j'ai compris, puis Mangold a fait Ford vs Ferrari depuis, donc c'est plié

 
ha bah voilà, j'ai toujours détesté les comédies musicales donc logique.

Pareil c'est pour moi une comédie musicale qui fonctionne extrêmement bien
Et puis y'a une telle maitrise dans les scènes musicales (on frôle la perfection en fait) que je l'aime plus a chaque vision

Pourquoi ce film est génial (Anglais)
https://www.youtube.com/watch?v=u8d4xIgLKl8
Sans rire le film est réglé à la perfection c'est fou (les dialogues de Baby)

Suite à ton post, je viens de le regarder (netflix). Bon film, efficace bien que j'ai du mal à supporter Chris Hemsworth. Le côté hacking est assez bien rendu. C'est sûr que les consoles linux et ce qui est tapé dedans font un peu sourire  
Du coup j'ai regardé la filmographie de Michael Mann, et je n'ai rien vu qui m'attirait dedans niveau pitch. Oui je sais, c'est une mauvaise manière de procéder. Rechercher des films à voir en se fiant au nom du réalisateur ou d'un acteur peut conduire à regarder des sombres merdes (Anderson, oui je sais Rasthor   ) Un seul m'a un peu attiré, "The keep". Qui a une sale réputation de film raté. Pour ceux qui ont visionné ça, ça vaut le coup ou pas?
Et d'ailleurs si vous avez des films de ce style à recommander (horreur + forteresse + nazis ou assimilés) je suis preneur. J'ai le souvenir de Outpost (2008) qui m'avait bien plu malgré son côté fauché. Je n'ai d'ailleurs pas vu ses suites et pareil: si vous les avez visionné, j'aimerais bien votre avis.

Un peu un ovni dans sa filmo, intéressant pour son côté production malade
Pas désagréable quand même mais on est dans le bas du classement de ses films à voir