Reprise du message précédent :
Je me souvenais plus de ça, il est omniscient le Robocop, il pressent les meurtres en cours, un peu comme dans Minority Report ? :

De quoi tu causes ?

Bah il devine les crimes Robocop on dirait, il arrive sur les lieux au bon moment.

Bah dans le Détroit de ce film, y'a un peu des braquages à tous les coins de rue, donc suffit de se balader

Ah oui donc c'est le roi du flagrant délit.

Y'a la radio des flics, aussi. Sont équipés. En fait y'a guère que sur le gars de la station service qu'il tombe par hasard

Vraiment pas mal The Town, plutôt classique mais bien traité.

Cette scène
 

Je viens de voir Nowhere de Greg Araki après avoir vu récemment Kaboom ou un énorme wtf!! s'était installé dans mon esprit pendant toute la séance (surtout que le seul film d'Araki que j'avais vu était Mysterious skin)  
 
Et bien, après avoir visionné Nowhere, j'aurais peut-être réfléchie à 2 fois avant de me prendre ma place pour Kaboom.  
 
Kaboom ressemble à une mise à jour de Nowhere, en moins trash, en plus lisse. Même contexte pour les deux films: jeunes, sexualité, drogues .... et des thèmes que je ne saurais décrire, à vrai dire, je ne comprends pas trop ce qu'il veut dire.. c'est très étrange... ça part dans tous les sens, avec des références au mystique, aux aliens, un truc bizarre avec des animaux/hommes... un gros bad trip!
 
Je ne sais quoi en penser...bizarre!

Raiponce maté ce soir, je ne suis pas particulièrement avide de ce genre de films, je n'en attendais RIEN mais j'ai pris une grosse claque.
 
Alors evidemment, il ne faut pas s'attendre a de la (fausse) irreverence à la Dreamworks, c'est du Disney pur jus (ou presque), mais c'est clairement une très grosse claque.
 
Le mix parfait entre les univers enchanteurs des Disney originaux et les bonnes tranches de rigolades des films d'animation de ces dernières années.
 
L'humour m'a beaucoup fait penser à Kuzco (ma reference Disney dans le domaine de la poilade), le rythme ne ralentit absolument jamais, je n'ai pas trouvé de longueurs, le film n'est ni trop long ni trop court et le tout passe comme une lettre à la poste.
 
Allez, histoire de trouver des défauts, je regrette un peu le design de la princesse, peut etre un peu trop "pouffe" (mais bon, il faut bien coller à la mode )
 
Une vraie, belle, excellente surprise.
 
Le meilleur Disney depuis un bail.
 
8,5/10

Comme je suis coincé en Angleterre à cause de la neige demain soir je vais surement me faire Tron en Imax ^^

 
Salaud

Je réponds tardivement (et après, je pars en vacances )
 

Même le plus blacklisté des réalisateurs n'a jamais mis 20 ans pour faire un film. Même Cimino après Heaven's Gate ou Coppola après One from the Heart, deux gros budgets ayant fait des flops monumentaux, ont réussi à tourner moins de temps après. Cinéastes qui, d'ailleurs, sont de la même génération que Malick.
 
Donc si Malick a mis vingt ans, c'est aussi parce qu'il l'a, quelque part, voulu. Les pages wiki que j'ai lues indiquent que Malick a eu carte blanche, mais qu'en ne voyant rien sortir après de nombreux mois, les studios ont commencé à s'inquiéter et à mettre des exigences. Et là, je peux quand même les comprendre, c'est difficile de continuer à financer quelqu'un dont on ne sait guère s'il est en train de produire quelque chose. Et je peux comprendre que Malick, avec ses propres exigences de liberté, ait préféré tout arrêter. Bref...
 
 

Je n'ai jamais dit que toute "histoire d'amour" devait avoir un public large. Reste que, en l'occurence, tu parles d' "histoires d'amour", donc une mise en avant de ce thème qui en fait un sujet principal. Mais l' "histoire d'amour", ce n'est visiblement pas le centre d'intérêt principal de Malick.
 
Notons que le tire de Two Lovers se réfère bien aux deux amoureux, dont à une histoire sentimentale. C'est bien le sujet principal du film (note: avec une mise en scène très personnelle de Gray, plus proche du polar que du mélo lambda - ce qui explique peut-être son relatif manque de succès public, d'ailleurs).
 
Days of Heaven n'est pas un titre qui évoque une histoire amoureuse. D'ailleurs, ce qui est mis en avant, ce ne sont pas des sentiments exacerbés, mais plutôt une forme d'harmonie et de camaraderie. Une forme de paradis originel - en paraphrasant le titre. N'oublions pas que le paradis, c'était avant le péché originel...
 

J'aurais plutôt écrit "les points que tu n'as pas appréciés". Désolé, mais je ne vois pas en quoi c'est "foireux". Ca relève à mon avis d'un choix artistique personnel, qui donne au film un ton pour le moins unique. Quant au hâchage, c'est aussi une forme d'amorce vers la chute.
 

Erf, il y a beaucoup plus "glacial" que Malick, côté mise en scène. Et, encore une fois, je pense que si ça avait été moins distancié, il y aurait eu de fortes chances de cassage de gueule complet. Parce que c'est déjà délicat de magnifier à ce point la beauté des paysages... alors si on exacerbe en plus les sentiments, ça va faire difficile à avaler. Et comme ce détachement est au coeur même de la tonalité du film (et de la narratrice...).

Bah, pas vu Black Swan (et pour cause, pas encore sorti), donc je ne commenterai pas là-dessus.
 
AMHA, le côté "studio" (décors...) est assumé, et logique si on considère le sujet, la danse étant un art de la scène. La séquence de ballet est clairement, pour moi, le point d'orgue du film - en notant à la fois sa longueur, l'utilisation poussée des ressources propres au cinéma (montage, trucage... ce n'est pas simplement un ballet filmé), son aspect onirique/images mentales (ça va plus loin que le psychédélique des trips colorés façon "space portal" de 2001), et qu'il est aussi une forme de synthèse du film.
 
Plutôt que de longueurs, je pense plutôt à un déséquilibre, parce que ce ballet filmé écrase un peu ce qui le cotoie (et surtout, ce qui le suit). Et l'idylle amoureuse est assez superficielle, tant que la situation ne se gâte pas. Au passage, les séquences de vie de la compagnie de ballet sont pour moi intéressantes, donc je ne pense pas qu'il faille les raccourcir (on voit bien la quantité de travail et de souffrance impliqués).
 
Contrairement à toi, je pense plutôt que la musique est un point faible... mais parce que le film évoque Diaghilev et les Ballets Russes, qui ont fait appel à nombre de compositeurs de premier ordre. Dont la création des trois premiers grands ballets de Stravinsky (L'oiseau de feu, Pétrouchka, Le sacre du printemps), commandés pour la compagnie, et qui dépotent quand même sacrément plus que la musique du film (qui reste tout de même très honnête).
 
 
Perso, j'avais été presque un peu déçu à la première vision (comme d'hab' pour un film labellisé "chef d'oeuvre" [merci à Martin Scorsese], j'en attendais peut-être trop), et beaucoup plus enthousiaste au revisionnage quelques années après - les deux fois en salle, d'ailleurs. La copie restaurée est magnifique, j'ai rarement vu un Technicolor aussi beau.
 
 
Quant au Grand Action, la petite salle est assez correcte (manque un peu de recul, peut-être, et certains sièges couinent), la grande salle est probablement la plus grande des cinémas art & essai indépendants de tout le quartier.

Pas convaincu. Les films de l'époque (je parle des années 30-40) ont souvent une forte composante musicale, le sens du silence est à mon avis très loin d'être la règle.
 

J'aime assez bien John Williams, qui a pu sortir des partitions assez mémorables (je pense e particulier à Jaws), et a un vrai sens de l'orchestration (assez rare, en fait, dans la musique de film). Par contre, je hais John Barry, qui ne cesse de sortir des mélasses informes, avec des cordes servies à la truelle et un rythme pataud et lourd (pour ne pas dire une absence de rythme... chez un Ligeti, la matière orchestrale est intéressante ainsi que les chromatismes, alors que Barry sert la même sauce consonnante à longueur de partition).
 
Mais bon, la musique de film que je préfère, ça reste Alexandre Nevsky. Une des rares "musiques de film" qui s'écoute très bien indépendamment de l'oeuvre filmée.
 

En Allemagne, les versions doublées sont même servies pour des reprises en salle. C'est ça, une chaîne biculturelle...

Un film dont la musique m'a vraiment "surpris" voire mis mal à l'aise est celle de Vorace (Ravenous).
 
Des thèmes lancinants qui accompagnent plus ou moins bien l'ambiance de la guerre de sécession, en tout cas je pense qu'elle marque tant elle peut être tantôt légère, tantôt oppressante.  
 
Des extraits pour ceux qui ne connaitraient pas :  
 
- http://www.youtube.com/watch?v=UeO [...] re=related
- http://www.youtube.com/watch?v=wDl4OhRN3bQ
 
Film particulier, sans grande prétention, mais réussi selon moi

La scène qui avait barré la route du cinéma à tous les enfants de 12 ans à l'époque  

Ah ?
Et la "mise a mort" de Murphy ?
L'erreur de ED-209 sur un des dirigeants
La mise à mort sadique du createur de Robocop ?

Je pense que Robocop a son lot de scènes chocs meme sans Mr Acide

C'est ce qui m'avait marqué en tout cas, quand je l'avais vu en VHS chez mon correspondant anglais.

a ce stade de monomanie, tu devrais consulter

sans me mouiller, je peux dire que tu sais pas de quoi tu parles doublé d'un combo "j'balance des lieux communs"

Mammuth
 
Un film dans la lignée des Kervern/Delépine, avec la fantaisie, les silences, le burlesque et les guest stanars qui vont avec. Tout ça est bien joli, mais, je sais pas, il manque un truc... Depuis qu'ils sont passés à la couleur, les deux compères, c'est pas ça... Moins étrange qu'Avida, moins sublime qu'Aaltra. Plus original, tout de même, que la clichetoneuse fable anticapitaliste Louise Michel. Tournant un peu en rond, les artistes (car il s'agit de vrais artistes, avec une vraie vision artiste, rien à dire là-dessus) se caricaturent. Résultat : une suite de scénettes lumineuses, parfois géniales, mais pas un grand film. Et puis, y a rien à faire, Depardieu et Adjani m'ont toujours emmerdé, et c'est pas près de changer. A voir néanmoins ; on est toujours plus exigeant avec ceux qu'on aime.
 
[Aucune allusion à Avatar n'a été maltraitée au cours de cette chronique.]

 
Moi c'est vraiment celle-là qui m'avait choqué à l'époque, et que je trouve encore horrible maintenant

+1 ! la main bordel    
Vu assez jeune  
Apres ce film je voyais pas les Etats Unis de la meme facon

De tête, je pense à Hershell Gordon Lewis, qui a dû abandonner la caméra au début des 70s par manque de financement (ses derniers films n'incitant pas à la confiance, il est vrai)... Et qui n'a pû la reprendre qu'en 2002. Bon, après, c'est pas forcément un bon exemple: sa filmo est pas terrible, beaucoup de nudies, d'exploitation en tout genre, et la caméra il n'aurait jamais dû remettre les mains dessus vu le résultat. Mais c'est HGL,"the godfather of gore", à qui les films gore (et plus globalement les films d'horreur) doivent énormément... C'est pas n'importe qui.

En plus, des éternelles rediffs. Je ne comprendrais jamais les gens.

Je ne me souvenais plus de cette scène, putain.

 
Bah c'est vrai. Il suffit de voir les films du bonhomme. Ses premiers films ont pas trop ce défaut, je dois l'avouer. Cependant, il est loin d'être le seul.

J'ai l'impression qu'en ayant acquis une notoriété presque subite, il a été victime du syndrome du "réalisateur qui essaie de péter plus haut que son cul ". Syndrome qui avait déjà frapé les frères Wachowski après le succès fulgurant du premier Matrix.

Comment on peut haïr un compositeur? perso j'aime bien tous les compos, certains plus que d'autres normal mais de là à haïr untel, c'est fort tout de même.

Et puis il a fait ça

http://www.youtube.com/watch?v=rf8C_fkEXqQ

 
 
 
NCIS, rediff ou pas...

Je trouve que ça se laisse regarder, à défaut d'être réaliste : http://www.youtube.com/watch?v=u8qgehH3kEQ

 
 
y a tellement d'autre série au dessus de "ca se laisse regarder" que je vois pas pourquoi on regarder ca

Parceque parfois entre un filet mignon et un homard tu aimes te taper un bon burger

Moi j'aime bien, je trouve les persos attachants. Après à la télé, il n'y a pas grand chose de diffusé...  
Au dessus de "ça se laisse regarder" et de diffusé, je vois "Scrubs", "Californication", "Earl"...

 
 
dans ce cas la je prend 24  

 
 
pour scrubs et earl, j'en sais rien, mais par contre californication ca rentre dans la catégorie "ca se laisse regarder " pour moi

Mais c'est fini 24  
Au mieux tu prendras des restes  

 
 
C'etait un exemple    
Enfin bon, j'ai tellement de série à voir que je me rabattrais jamais sur ce genre série  

 
Pareil et le première fois que je suis allé à Detroit j'étais assez jeune aussi et je me demandais dans l'avion si ca ressemblait à ce qu'on voyait dans Robocop  

En plus les goonies c'est la meme epoque et y'a une tirade au début sur le fait que l'un d'entre eux (Data) va y demenager (à Detroit) et que ca lui fout la trouille  
 
Detroit = ville du MAL