Reprise du message précédent :

 
 
Schwarzy est juste plus consensuelle; C'est par exemple le film Jumeaux, son meilleur, qui lui a donné le rang de star. C'est bien ce côté consensuel qui l'a fait réussir en politique.

C’est plus de la dynamite là

 
Il aurait pu sortir la bombe H en annoncant Junior, nous le remercions de sa retenue  

Il n'a pas tout a fait tort. J'ai regarde un peu sur le wiki, Jumeaux a fait pas moins de 200M$ au BO. Meme si Schwarzie est deja connu depuis Conan, aucun autre film de Schwarzie n'avait atteint ce score jusqu’à Jumeaux. Et Jumeaux est même le film qui lui a rapporte le plus, car les deux ont renoncé a leur cachet en échange de 20% des recettes au BO.

Je ne connaissais pas Jumeaux, enfin l'affiche me parle mais la note Imdb ne me fera pas aller plus loin.
Par contre en allant voir sur Wikipedia, la page de Reitman  

Jumeaux est un bon film.

 +1.
 
sinon article pour votre réflexion personnelle: "La voiture électrique est-elle compatible avec le cinéma ?"
https://www.automobile-propre.com/l [...] le-cinema/
 

Et les clips musicaux ! Pas de Thriller avec une voiture électrique.

Concernant le son, je trouve que les voitures dans Demolition Man se rapproche beaucoup de ce qu'on peut entendre aujourd'hui.
https://www.youtube.com/watch?v=mZU369rpCYo

Mais c’est nul bordel
Ç’est pas drôle et à peine émouvant  
Et c’est con parceque le duo fonctionne pas trop mal
 
Mais bon je suis assez hermétique à cet humour US de l’époque  
 

Y'a quoi à sauver dans le 5ème élément ?

démolition man que j'ai vu et revu en VF en VHS        
 
le coté affect & nostalgique m'empeche toute objectivité

Entre autre: l'univers, l’esthétisme, la musique, certains acteurs.

Certains te diront la scène de l'Opéra, perso je la trouve à chier.

On aperçoit Milla, tres peu vêtue  

 
bzzzzz, bzzzzz, bzzzzz
 
D’ailleurs une VF bien plus sympa que la VO je trouve.

 
 
Bah c'est un film sympa de SF, sans prétention. C'est comme le Matrix : un héros looser, une femme sexy et un noir charismatique dans un univers faux.

"Où où où où il a appris à négocier ?"
 
C'est débile mais ça me fait toujours marrer

Traffic, tout de suite sur Arte

Tu peux peut-être commencer par lire tout ce que le topic en dit depuis deux pages, mais j'imagine que ça gâchait l'effet de ta p'tite provoc'.

Rien, comme toi.  

c’est ptet déjà passé sur le net et/ou tout le monde s’en fout: le thème musical de rey dans star wars 7 (quand elle glisse sur le sable après avoir exploré le croiseur échoué de l’empire) Est EXACTEMENT LE PUTAIN DE MÊME thème que celui de Robocop se souvenant de murphy dans le film de verhoeven (flashback avec la famille murphy).
je suis en train de remater robocop, et j’ai l’oreille musicale. il fallait que ça sorte

 
Ils peuvent pas tous être catégorisé SF à proprement dit mais je trouve que les années 2010 ont été un excellent cru pour ce que j'appelle, les films "sponsorisés par la Nasa", Gravity, Interstellar, Seul sur Mars, First man. Chacun de ces films arrivent à apporter une expérience singulière de cinéma. Seul sur mars est juste plus convenu.

Pas étonnant. Peut-être que tu le sais déjà, mais souvent les réalisateurs filment une scène et la monte avec une musique déjà existante qui sert de place-holder, le temps que le musicien fasse sa propre musique. Problème, des fois la musique colle tellement bien que le musicien est bien emmerdé pour composer quelque chose d'autre. Donc des fois ils ne se fait pas chier, surtout quand ils n'a que quelques semaines pour tout composer : il repompe sans vergogne.

Fun fact pour seul sur Mars : Quand Matt Damon essaie de faire pousser des patates, il dit "hello there" quand la première pousse sort de "terre". Ce plan, est réutilisé tel quel quand il est sur son banc en train de boire un truc, dans le parc de la NASA, à la fin de film, juste avant d'être salué par un groupe de joggers. J'ai trouvé ça marrant.

Vu au ciné a l'époque. Pour ceux qu'aiment pas les filtres  .
Je ne me souvenais plus qu'il y avait un si gros cast.

 
certes, mais là c’est sur l’harmonique. c’est habituel de retrouver les mêmes harmoniques pour un même compositeur. mais là, c’est pas le cas et je dois dire que ça me déçoit de la part de john williams.. bref

Nope, c'est pas une question de génération. Dans les années 2000 Brad Pitt, Bruce Willis ou même Di Caprio étaient connus des 7 à 77 ans.
Les vedettes étaient moins nombreuses et touchaient des publics beaucoup plus larges.

Ces deux themes la ?
 
ROBOCOP [1987] Scene: The Dream/Murphy Remembers.
https://www.youtube.com/watch?v=PvPpktHJXhU
 
John Williams - Rey's Theme
https://www.youtube.com/watch?v=65As1V0vQDM

Il était déjà très âgé, peut-être qu'il en avait marre de Star Wars... Perso cela ne m'étonne pas.

 
je voudrais pas faire mon jamere mais « seul sur mars » est pour moi le dernier bon film de ridley scott et le meilleur « hard sf » des années 2010. en effet: « gravity » et « interstellar » ne valent que par leur comparaison à la médiocrité et les références aux valeureux modèles desquels ils s’inspirent plus ou moins directement, alors que « seul sur mars » est le seul grand divertissement feel good à la gloire de l’intelligence humaine depuis..? je sais pas mais j’y retrouve de « l’etoffe des héros ». l’intérêt dépend sûrement de ce qu’on a envie de trouver

35% max dans les salles de ciné, si j'ai bien entendu...
Je ne sais pas si on va se battre pour retourner dans les salles, avec ça!
Et comment ils vont faire, les indépendants? Genre on va faire la queue dehors, et quand 10 seront rentrés, les autres pourront repartir?  
 
C'est n'importe quoi. Ca promet du lourd

 
pour le thème de rey, c'est ton lien à 0:13.
 
pour robocop, c'est le lien suivant à 1:02: https://www.youtube.com/watch?v=E3vgz-FYS04
 
je me désenflamme un peu mais c'est très très proche..

J'ai vu quelques films récemment, tous des 90's :
 
The Hunt for Red October (1990) de John McTiernan (A la poursuite d'Octobre Rouge)
 

 
Superbe film, à la tension très bien maîtrisée : le premier acte, qui prend son temps (environ la moitié du film) pose calmement tous les enjeux. A l'instar de Crimson Tide / USS Alabama, les enjeux de fin du monde sont rapidement évoqués, mais la plus grande force du film est de nous montrer des personnages qui ne savent pas tout.
Dans cette optique, le personnage joué par Alec Baldwin est peut-être le plus pénible, car il devine un peu tout, mais il est nécessaire pour faire avancer l'intrigue aux yeux du spectateur, qui sans lui, serait le seul en position omnisciente. Ainsi, on s'identifie un peu à lui grâce à ça : il est le seul à être comme nous.
 
Dans la deuxième moitié, alors qu'on pourrait croire que le mystère des intentions de chacun va se désépaissir, pas du tout : les points de vues sont multipliés (l'équipage du Red October, débarqué ; Le sous-marin Américain, le Texas ; Le Red October , Le sous-marin Russe chassant le Red October ; Plus quelques scènes où l'ambassadeur Russe et son interlocuteur Américain savent pertinemment qu'ils sont mutuellement en train de se raconter n'importe quoi.
 
Dans cette multiplication de points de vue, le spectateur est tenu en haleine, car on comprend à chaque fois ce que chacun croit comprendre. La plupart des enjeux narratifs, et le suspense, dépendent de ce que chacun croit savoir, et des décisions qu'il prend en fonction.
 
Niveau casting, Sean Connery est plus classe que jamais, même quand il joue un Russe ; Il est accompagné par Sam Neill et Tim Curry, que ça fait toujours plaisir de voir.
 
En face, Alec Baldwin est un peu moyen, heureusement bien entouré par Jeffrey Jones, Scott Glen, Courtney B. Vance, James Earl Jones.
 
Un excellent film.
 
Vu aussi Cutthroat Island (1995) de Renny Harlin (L'île aux pirates).
 

 
Film connu pour avoir fait un gros four, à cause des sommes dépensées, de l'attitude de Renny Harlin, et de la frilosité des producteurs à l'idée d'un film de pirate mettant en scène une femme.
Au final, j'ai passé un bon moment, les bons films d'aventure sont rares, et ici on est servis : décors magnifiques, batailles de bateaux, courses-poursuites dans la ville où tout explose, combats de sabres dans la mâture, etc. Par exemple, je n'échangerai jamais ça contre les interminables séquences de Pirates des Caraïbes, aka "les films qui ne savent pas où ni comment s'arrêter".
 
Gina Davis est parfaitement choisie (même si bon, elle est là parce que c'était l'épouse de Renny Harlin), totalement investie, elle fait beaucoup de ses propres cascades, et son personnage est plutôt cool. Elle a tout d'une combattante crédible le temps de 2h de film.
 
Autour d'elle, Frank Langella s'éclate en méchant, Matthew Modine fait le job en sidekick/love interest. Y a aussi Francis de Malcolm en jeune mousse qui sert à rien.
 
Renny Harlin sait clairement filmer des scènes d'action, et ça se ressent : les moyens pharaoniques de l'époque sont bien utilisés, avec des destructions de décors réels, des gros bateaux bien réels eux aussi, et j'ai eu peur que le film ait du mal à se remettre en selle après l'énorme scène d'action qui conclut le premier acte, mais en fait ça va.
 
Je peux comprendre qu'il ait fait un four, mais je trouve ça dommage qu'il soit quasiment complètement inconnu aujourd'hui. Il n'y a pas assez (aucun à part Pirates des Caraïbes ?) de bons films de pirates, et celui-ci en est un.
 
Enfin, maté Jerry Maguire (1996) de Cameron Crowe.
 

 
Je m'attendais à un film sur les dessous de ce milieu (j'ai trouvé que c'était un peu d'actualité après le scandale de la Super League en foot), mais c'est surtout une comédie romantique, qui prend souvent le dessus sur le reste.
Forcément, il y a donc Renée Zellweiger, qui joue à peu près le même personnage que dans Bridget Jones, quelques années avant : la femme célibataire timide, amoureuse d'hommes inatteignables, faussement banale.
Cependant, sa relation avec Tom Cruise (car oui, Jerry Maguire c'est Tom Cruise) est pas inintéressante, surtout dans le dernier acte, où elle a le courage de prendre ses responsabilités, ce qui préfigure justement un peu la conclusion de Bridget Jones avant l'heure.  
 
Le film fait plus souvent sourire que vraiment quoi que ce soit d'autre, ce n'est jamais vraiment drôle, jamais complètement touchant, mais ce n'est pas déplaisant.
Cuba Gooding Jr semble s'éclater dans le rôle d'un joueur de football américain à la tête remplie de rêve, mais qui n'arrive pas à jouer de manière suffisamment décontractée pour attirer l'attention d'un public fasciné par les gens qui ont l'air naturels. Sa présence apporte un troisième pied au film, qui peut prendre un peu plus de légèreté, et orienter un peu l'histoire, car sans cet arc, qui semble pourtant passer au second plan, le film serait un peu chiant.
 
Tom Cruise est dans la limite de ce qu'il faisait à l'époque : il cabotine un peu, il essaye de montrer sa palette, mais ça ne fonctionne pas toujours. Cependant, il lui reste le charisme et le mélange d'assurance et de douceur qu'il sait faire passer.
 
J'ai passé un bon moment.

On parlait des actionners et pas des acteurs. Je suis d accord il y a moins de super star qu avant. Mais tu as quand même des matthew mcconaughey, Ryan Gosling, ou the rock qui sortent du lot. Mais oui les stars de l epoque sont les licences.

Et sur les films qui ont marqué la décennie 2010 les MI ou encore les F&F parlent a tte une génération.

 
C'est comme le générique de GoT dans SW2. J'ai sursauté en le revisionnant et en entendant ça !
https://www.youtube.com/watch?v=YeXuEwBlySE

Je crois que je ne l'ai jamais vu celui-ci...
 
"un gros four"....ne soyons pas modeste, il a fini de couler la mythique mais endettée Carolco Pictures (les Rambo, Total Recall, T2, Basic Instinct).
Le budget du film fut de $98-115millions, et n'a rapporte que $10millions au box-office.

Oui c'est plus une catastrophe financière qu'un four, en effet  

Il y a une excellente Vidéo de Mr. Meeea sur le sujet.

En tout cas c'était bien.
En le regardant je me suis dit que ma maman aurait adoré.  

Il y avait déjà des inspirations et des emprunts dès le tout premier Star Wars, par exemple Holst The Planets (Mars), ou Stravinsky Le sacre du printemps (intro de la 2ème partie - le sacrifice), etc.
Mais pour le coup, c'est très en phase avec le film, qui lui-même reprenait un très grand nombre de genres et d'influences.