Reprise du message précédent :
J'ai vu RRR hier au cinoche. J'avais déjà vu et j'ai pas mieux que mon cinéma de quartier (salle très cool d'ailleurs), mais ça reste très cool. Je me demande même si j'irai pas le revoir

Bon apparemment il y a que moi que Snow therapy intéresse

Vu L'inconnue de Harari ce matin.
 
Je n'ai pas lu la BD (coscénarisée par le réalisateur lui-même).
J'ai trouvé ça très perturbant. Comme un film fantastique anxiogène qui enferme ses personnages dans des bulles paranoïaques de perte de l'identité.
 
Je ne sais pas trop encore quoi en penser. Mais j'ai trouvé ça marquant.

Faudrait que je le revoie, j'étais passé un peu à côté à l'époque. Cool, mais j'étais pas aussi dithyrambique que les avis. Et à chaque fois que je mate le truc sur le videoclub de kombini, il ressort très souvent. Pas plus tard que celui sur l'odyssée où les acteurs le recommandaient "ouais ça, ha bon, ça s'appelle snow therapy chez vous   "

 
Assez d'accord concernant Bugonia.
 
A l'exception près que  
 

Turist est le titre original.

Force majeure pour l'exploitation internationale.

Je comprends pas pourquoi ils ont changé le titre chez nous ...

 
C'était pas un peu long de le revoir? Ou bien ya tellement de détails qu'on choppe des trucs qu'on avait pas vu avant peut-être?
 
En tout cas j'ai été impressionné par les plans de foules, surtout en ville. C'est 100% pas des VFX et ça se sent, ou bien ils sont vraiment très bien faits!

En Inde ils sont plus de 1 milliard, ça doit pas être trop dur de trouver quelques milliers de figurants

Non parce que j'aime bien revoir les films et que j'aime plutôt bien les films longs

Et surtout le circuit Bollywood doit être bien rodé!
 

J'ai prévu de le revoir, mais pas tout de suite, mais surtout en VO au lieu d'anglais.

Faut que je le regarde    

Qu'est-ce qui fait que c'est bien ?

 
On en a déjà parlé ici-bas ainsi que de l'ensemble de ses films. C'est le jeu du topic, si tu parles de Star Wars, Marvel, Predator ou du tour de cuisse d'une actrice insipide, tu auras plus de réactions...

Il est sur Netflix jusqu'à fin septembre c'est l'occasion de le revoir

C'est pour beaucoup son meilleur film

Ou comme pour moi de le voir. Tellement de trucs en retard.... Souvent j'hésite avec toutes les nouveautés mais finalement les valeurs sûres c'est souvent préférable même si elles sont un peu anciennes.

Il faut que je rattrape E.T. un jour

C'est con, c'est de loin son rôle plus ambitieux Parce que bon, la juger sur les Spideys ou sur Dune 2 où on lui a juste demandé de faire la gueule pendant 3h...

 
C'est un bon film d'action rafraîchissant, premier degré avec des codes qu'on a pas, sur fond de "trame historique" saupoudré de WTF assumé. Il y des moments bien drôles, même si les auteurs ne les ont probablement pas prévu comme ça. Il n'y a pas de blagues marvelisantes pas drôles pour désamorcer le moindre début de malaise. C'est bien réalisé, les acteurs sont bons, c'est beau, la musique est bien et les danses aussi
 
Tout n'est pas parfait, mais si on accepte la proposition, on passe un très bon moment.

Mais ça se regarde au second degré finalement ?

Au début tu te dis que c'est ce que tu vas faire.

Et à un moment, si ton cœur est pur, il se peut que toutes tes barrières de cynisme tombent, que tes poils de hérissent, que tes yeux s'humidifient et que tu te lèves de ton siège pour encourager les personnages comme un supporter devant un match de foot

Si ton cœur est de pierre, peut-être iras tu jusqu'au bout en te claquant des bons rires au passage tout en te régalant de la folie visuelle proposée

Dans tout les cas je pense que tu auras de toute façon de quoi apprécier le spectacle

 
Coyote vs Acme disponible en VOD dans certains pays. Vous savez ce que ça veut dire

 
Très bien résumé
 
Au début j'étais partis pour une bonne poillade devant un film WTF. Mais le film est premier degré et tout le monde est a fond dedans, et au bout d'un moment toi aussi. C'est ce que j'entends par "pas de blagues marvelisantes", dans tous les trucs de SF US récents on sent comme une honte dans le film alors il faut toujours ajouter un perso ou une réplique pour dire "mais on sait que c'est nul".

Apparemment c'est très bien !

Bon j'ai fini le visionnage de mon troisième film du weekend : under the silver lake ...

OMG.

Si le concept théorique est stimulant sur le papier, se taper 2 h 20 de déambulation avec un type antipathique qui brasse du vent, ça devient vite une épreuve de patience
Par contre c'est vrai qu'il y a une ambiance....

Du coup je vais me coucher

L’Inconnue d’Arthur Harari est un film assez troublant, volontairement difficile à saisir d’un seul bloc.

À première vue, il se présente presque comme une série B fantastique anxiogène : une présence prédatrice circule d’un corps à l’autre, les identités se déplacent au gré des rapports sexuels, et les personnages se retrouvent prisonniers d’enveloppes physiques qui ne sont plus les leurs. Le film ne cherche jamais vraiment à expliquer le phénomène. Il l’installe comme un fait impossible au milieu du réel et laisse les personnages vivre avec ses conséquences.
C’est précisément ce qui fonctionne le mieux.

Le dispositif fantastique repose sur une logique presque parasitaire. Une présence passe d’un corps à l’autre, contamine les existences et laisse derrière elle des individus littéralement dépossédés d’eux-mêmes. Le responsable ne sera jamais vraiment retrouvé, mais cela devient presque secondaire : le mal est fait, les vies sont bouleversées, et le fantastique ne fonctionne plus comme une énigme à résoudre, mais comme une contamination irréversible.

Harari ne part jamais dans un grand délire. Il reste au contraire très terre-à-terre, avec une mise en scène lourde, inquiétante, presque poisseuse, comme si l’anormal s’était simplement incrusté dans le quotidien. Cette retenue rend le film bien plus perturbant que s’il avait cherché à construire une mythologie ou à poser des règles précises.

La mise en scène entretient directement ce trouble par une alternance entre caméra subjective et plans collés au plus près des corps. Le point de vue cesse d’être stable : sommes-nous dans le personnage, avec lui, ou simplement face à son enveloppe physique ? Dedans ou dehors ? La mise en scène finit elle aussi par dissocier le corps du regard.

Le film joue évidemment avec les rapports de genre et les rapports de force sexuels, mais ce n’est pas ce qui m’intéresse le plus ici. Ce qui me semble réellement au cœur du film, c’est la question de l’identité.
Qu’est-ce qui fait qu’on reste soi-même ? Le corps ? Les souvenirs ? La continuité de la conscience ? Le regard des autres ? Et que reste-t-il de notre personnalité quand tous ces éléments cessent de coïncider ?

C’est là que Léa Seydoux devient essentielle. Elle est remarquable, moins par une transformation spectaculaire que par une présence physique constamment étrange : massive, intimidante, presque animale, elle donne au personnage quelque chose d’un ours mal dégrossi enfermé dans un corps féminin. Cette contradiction permanente entre l’apparence du corps et l’attitude de celui qui l’habite devient l’un des moteurs du malaise.

Le film refuse surtout la règle implicite de nombreux récits d’échange de corps : celle du retour à l’ordre. Pas de mécanisme à comprendre, pas de solution magique, pas de bouton reset. Le corps perdu est réellement perdu.
À partir de là, la question n’est plus vraiment : « comment redevenir soi-même ? », mais plutôt : « comment continuer à exister quand ce qui nous définissait aux yeux du monde a disparu ? »

Et c’est peut-être là que le film devient le plus intéressant. Il ne donne aucune réponse claire. Il suggère simplement que l’identité n’est peut-être pas une essence immuable, mais quelque chose de mouvant, fait de corps, de souvenirs, de relations, du regard des autres, et surtout d’une capacité à s’adapter.

On ne reste peut-être pas exactement soi-même. On apprend seulement à continuer d’être quelqu’un.

L’Inconnue n’est pas un chef-d’œuvre formel, mais il m’a réellement perturbé, et suffisamment pour continuer à me travailler après la séance.
Et accessoirement, Léa Seydoux en maman ours m’a foutu la pétoche pendant deux heures.

J’avais préféré Onoda, mais je me réjouis qu’Arthur Harari continue à nous emmener dans des endroits aussi imprévisibles.

- Mama bear gonna take care -

J'ai lancé coyote Vs acme hier soir, par curiosité, m'attendant à un désastre et au final j'ai passé un très bon moment.  
 
Peut être le meilleur crossover live action/cartoon depuis roger rabbit.

voilà, c'est exactement cela !
C'était mon ressenti après la fin du film, grosse branlette pour pas grand chose.
Et 2h dans les spots connus des collines de Hollywood c'est bon merci  

Oui ça a l'air absolument cela !

Un autre film d'animation mais apparemment pas pour les nenfants

DECORADO

Bon mon cher BAG j'ai bien envie de voir l'Inconnue maintenant, et je vais aussi me mettre en liste d'attente pour lire la BD !

 
des fois je comprends pas la programmation des cinémas. J'étais avec mes enfants au cinéma ce samedi pour voir Tad l'explorateur et la lampe magique. S'enchaînent les BA de L'île des souvenirs, Astérix : le royaume de Nubie, Pas si seuls, Ducobu et le fantôme de Saint-Potache, Billie... et puis juste avant le début du film, celle de L'invitation (en VOST)...  
 

 
Je pense que tu peux lire la BD après le film, notamment car l'aspect graphique très particulier de la BD ne se retrouve pas dans le film (à la vue de la bande-annonce). Le scénario est similaire néanmoins, je me demande juste s'il a changé la fin (de la BD).

Vu que ça part de Netflix le 31 août, j'ai passé les deux-trois dernières semaines à regarder pour la première fois tous les films de la série Rocky-Creed, tous en VO (donc pas de "Adrienne !!!" mais plutôt "Yo Adrian ! We did it !" ), et j'ai besoin d'en parler.

Dans mon ordre de visionnage :

• Creed : Lancé sur un coup de tête, fini sur un coup dans la gueule. J'ai adoré, la réalisation est excellente, le propos est très cool ("I wanna prove that I'm not a mistake" ), bon rythme mais ça spoile plein de trucs sur la série Rocky. Du coup j'ai repris la série depuis le début.
• Rocky I : OK, c'est la base, mais bon sang, ce rythme de films des années 70, ç'a mal vieilli. Je m'étais fait la réflexion sur des films type French Connection, y'a un côté mou dans plein de scènes. Je sais pas trop dire pourquoi, certaines scènes sans musique, une volonté de "réalisme urbain", un mixage son qui marche pas trop... ?

Et comme plein d'oeuvres fondatrices, tout a déjà été tellement repris depuis (les escaliers, la boxe sur la viande froide, "Adrian !!"...). Rocky fait un peu idiot, Adrian est quasi muette, Paulie est un sac à merde... Heureusement, 2 de ces 3 personnes vont un peu évoluer, ouf.
Chose cocasse, Rocky a 30 ans dans ce premier volet, donc plutôt sur un age fin de carrière pour un boxeur. J'imagine qu'il va vite arrêter la boxe

• Rocky II : Rythme plus maîtrisé, et ça insiste sur certaines faiblesses de Rocky, genre sa vision de l'oeil gauche qui est flinguée. C'est le genre de détails que j'aime bien... Et qu'on ne verra quasiment plus. Ca reprend beaucoup d'éléments du I évidemment, mais avec quelques améliorations aussi. Pas un excellent film mais dans le haut du panier de la série pour moi. Et Paulie est un sac à merde.
• Rocky III : Rocky fait un match d'exhibition contre Hulk Hogan, Mister T est le méchant et y'a Eye Of The Tiger en fond. Pas de doute, on est dans les années 80. Le script devient assez faible, les personnages perdent de l'épaisseur mais y'a plein de moyens. Et Paulie est un sac à merde.
• Rocky Yves : La Légende. Le film USA vs Russie, la mort de l'ancien adversaire devenu meilleur ami, Ivan "I must break you" Drago, le training montage dans la neige, les montagnes de coke consommées pendant la production de ce film, le sex-bot de Paulie. On dirait un script écrit par un enfant, et c'est normal : c'est plus une suite de clips qu'un film. C'est aussi divertissant que superficiel, et je comprends que ce soit un film culte. Les garçons qui avaient 12 ans en 1985 ont dû adorer et le regarder en boucle. J'ai bien ri en tout cas. Et Paulie est un sac à merde.
• Rocky Vé : Le mal-aimé de la saga, considéré comme le plus nul. J'ai bien aimé, peut-être parce qu'il change un peu et que je me suis bouffé trop de films de boxe en peu de jours. Le prétexte de base est nul (Paulie est un nullos en plus d'être un sac à merde), mais Rocky a des tourments, il est "vieux", même si la timeline Rocky n'a aucun sens. C'est pour moi un film beaucoup plus intéressant que le 4. Et Paulie est un sac à merde.
• Rocky Balboa : Très cool. L'adversaire est nul mais le reste est très correct, une bonne fin de règne pour Rocky. Ca raconte pas mal de choses et ça met bien en valeur l'humanité de Rocky. Je pense que c'est mon préfére de la saga originale. Et Paulie est... vachement sincère, assez touchant.
• Creed II : Assez quelconque. Les combats sont bien évidemment mieux chorégraphiés que dans la plupart des autres films, et la masse de muscles qui sert d'adversaire joue bien son rôle, mais ça va un poil trop loin dans les références à mon goût (malgré le goût de la saga pour ça, j'en cause plus bas). Et ca manque des trouvailles visuelles du premier Creed. Pas mauvais, pas excellent.
• Creed III : Ce soir, sur le gong de fin pour clore cette saga.

J'ai vu quelques commentaires disant que Creed faisait trop de rappels aux autres films. Sauf que Rocky, à partir du 2, c'est que ça : Rocky 2 reprend beaucoup le 1, la plupart des films sont blindés de flashbacks, tous les films ont la même structure... C'est familier, c'est rassurant,  et c'est un parti pris qui ne me choque pas à posteriori, à part dans Creed 2 qui est trop faible par rapport aux références qu'il reprend.
Bref, j'ai vu trop de films de boxe en trop peu de temps mais c'est marrant de voir comment chaque film est un peu un témoin de son époque.

Perso, je garde Rocky 1 et 2.
Le trois, un petit peu aussi, pour la rage animale de Mister-T (et puis fan de l'Agence tous risques).
Rocky, c'est pour moi l'histoire d'un underdog prolo qui se hisse à la force de ses poings. Les deux premiers qu'on pourrait presque considérer comme un diptyque sont des films majeurs de l'histoire du cinoche.
La suite, entre délires reaganiens et exploitation jusqu'à la corde d'une licence, me laisse froid.
Creed, le fils à papa, j'ai regardé et complétement oublié les films. Je crois qu'il y avait de la boxe dedans.

Du Lynch aspartame...

Je pense même qu'on peut réduire l'essence de Rocky au premier film. Pas besoin de plus.
Certains des suivants sont marrants au second degré, mais ça s'arrête là.
 
Pareil avec les Rambo.
Il y a tout dans First Blood (Rambo - Le Dévastateur pour nos amis québécois ).  
La suite est totalement superflue, en plus de dévoyer l'esprit du premier opus.

Je trouve que le 1 et le 2 vont ensemble.
Dans le 2, il y a quand même la scène "Win !" : https://www.youtube.com/watch?v=akvevdNsXBQ
Les poils, putain !
Avec le training montage sur Going the Distance. La musique de fou qui pousserait un cancéreux en phase terminale à se lever et à relever n'importe quel challenge.

 
Dont le réalisateur est Ted Kotcheff qui avait tourné 10 ans plus tôt... Wake in fright.

Critique détaillée de L'Odyssée par Emily Wilson, traductrice contemporaine du texte dont Christopher Nolan dit s'être en partie inspiré.
 
https://www.lrb.co.uk/the-paper/v48 [...] icated-man
(en anglais)
 

Oui, je sais bien. Un réal' doué pour faire des films bruts de décoffrage, de toute évidence
 
Même quand il s'essaye à la comédie, ça donne Weekend at Bernie's

 
J'aime bien l'objet que représente John Rambo un mix entre le guerrier crépusculaire de "Rocky Balboa" et une version moderne de Rambo 2/3 auquel on aurait enlevé le vernis "tout public" plus besoin de faire faire venir des gamins en salle.

Le 3 en tant qu'objet historique est marrant aussi :  

• C'est le seul Rambo où on voit un semblant d'espionnage/infiltration dans une base militaire avant que Rambo  qui amha inspirera la série Metal Gears (enfin je vois que le premier date de 87 donc déjà inspiré sans doute des précédents Rambo...)  
• L'époque où c'était cool de mettre des gamins soldats sans leur associer de traumatismes liés à la guerre
• Et surtout voir Rambo allié en qqe sorte des talibans contre les cocos qui vont devenir ensuite ennemis jurés des US.

 
Mouais, les suivants explorent d'autres dimensions devenues parties intégrantes de l'essence de Rocky : le poids du succès, la peur du déclin, le deuil, la transmission, le vieillissement...
 
 

 
Là c'est plus défendable, même s'il y a une évolution entre le premier et les suivants et pas un dévoiement AMHA : du traumatisé au vétéran instrumentalisé politiquement, au guerrier incapable de vivre autrement, au vieil homme fatigué qui ne croit plus en rien...

C'était pas vraiment des talibans, ils sont assez il me semble inspirés du commandant Massoud, ennemi politique et militaire des talibans tué par ces derniers peu de temps avant le 11/9.
 
Reste que ce film qui encense ces "braves et intrépides guerriers afghans" alliés du héros américain ne manquait pas de saveur après 2001 ^^
 
"Rambo" subversif dans l'Amérique Bushienne