Reprise du message précédent :

Beaucoup d'inventivité dans la séquence de fin, quand les méchants sont réduits.

Forged perspective, objets géants, astuces de montage, utilisation de personnes de petite taille, tout y passe.

Paj9000 de cinéphilie, c'est beau

Le cul de Dennis Quaid pour la 9000e

Tu aurais ptete préféré voir sa teub

Vous voulez celle de Bruce Willis ?

 
Une seule blague sur sa teub dans L'aventure intérieure  
Un peu décevant pour un film des 80's dont le personnage principal est un gros macho.
 

 
Color of Night, c'est nul

Parité et je relance avec Jane March
 
L'amant c'est bien.

J'ai regardé Manhunter, cette déception intersidérale...
 
J'ai trouvé la mise en scène et les acteurs vraiment pas à la hauteur, les personnages sont pas du tout captivants. J'ai un souvenir assez lointain du Silence des agneaux mais c'était quand même plus intense que ça.
La musique très datée années 80 complètement à côté de la plaque, surtout dans la confrontation finale (assez ridicule au passage avec ces ralentis, les flics qui se font tirer comme des cons).
Et ce plan final avec la famille sur la plage c'est d'un kitsch...

IWH 9000  

Allez hop pour les 9000 en attendant la teub à Willis , teub à Jugnot , c'est pour ainsi dire pareil il n'a plus beaucoup de poil sur le caillou, cela fera à n'en pas douter plaisir à la gent féminine de ce topic
 

Jefuzici

Un prophète d'Audiard : Chiant.
La première demi-heure est réussi, on se met dans la peau de ce jeune sans attache qui débarque en prison, soumis à la pression des détenus, mais ensuite le film devient pénible :
Je suppose qu'Audiard a bien étudié l'univers des prisons, et l'a retranscrit avec un certain réalisme, mais le scénario lui, ne l'est pas réaliste : il est téléphoné, manque de crédibilité : En 2 temps 3 mouvements, il fait ses petites affaires et tout se goupille pour le mieux pour lui : il rencontre toujours la bonne personne qui va connaître le caïd qu'il faut, et se sort de tout sans problème, y compris d'une fusillade en plein Paris... Sur la partie des magouilles, le scénario est paresseux par facilité et ne va jamais au fond des choses.
Autre problème du film, et celui ci est pire, c'est qu'il tourne en rond : On a droit à pratiquement 2h de des bribes de ce qui se passe dans les prisons, sans véritable fil conducteur : violence / magouilles / corruption. 2 h à voir des caïds faire leurs petites affaires. Tout ça pour terminer par une fin convenue et peu crédible.
Beaucoup ont parlé de la performance des acteurs : Hormis Niels Arestrup, je n'ai pas été particulièrement ébloui, les autres se contentent surtout de tirer la gueule.
J'ai tout de même mis 5/10 sur imdb, pour la première demi heure, et l'atmosphère réussie, mais c'est plutôt un film que je déconseillerai.

9000 pages

 
Même avis pour age of shadows, du blockbuster coréen avec des belles images (mais j'ai bien aimé!).
Je note pour City of Life and Death  .

 
Si tu as aimé Mother, je recommende fortement Poetry (2010) de Lee Chang-dong. Le sujet du film est très proche, mais avec un peu plus de poésie (d'où le titre   ).

Un post qui ne demande qu'à finir qu'en signature ma foi  

Cherchez "Bruce Willis Color of Night dick" sur DuckDuckGo, safe mode sur OFF.
 

 
HA    
 
Ecoute pour moi c'est tout simplement son meilleur film, l'aspect réaliste dont tu parles je vois pas du tout le point, la réalité de la prison est très bien retranscrite et après l'histoire c'est une histoire, si jeu veux voir un documentaire sur la prison bah je regarde un docu, là on est clairement sur des mécaniques d'ascension dans un univers carcéral et ça fonctionne super bien. Quand tu dis paresseux je comprends vraiment pas pourquoi, le propos est assez simple oui : une petite rappe arrive en prison et en ressort en caïd, mais c'est le cas de plein de films ultra bons, les rise and fall classiques dans les films de gangster etc.
 
Pour les acteurs ils sont tous excellents pour le coup, y'a zéro mec où tu te dis il a rien à faire là.
 
Fin bon t'as pas aimé et t'es pas entré dans le film peut être mais ta critique veut pas dire grand chose.

Faut dire que fasse à De Rouille et d'Os...
 
J'ai vu Un Prophète y'a longtemps, mais je pense que j'aurai un avis bien plus dur aujourd'hui qu'à l'époque.
 
J'ai trouvé De Battre mon Coeur s'est Arrêté bien plus intéressant. Et Romain Duris joue enfin un rôle dramatique.
 
Jamais eu le courage de voir Regarde les Hommes Tomber. Tu l'as vu ?

 
Heureusement que la photo vient pas de Benoît Brisefer dont on a parlé plus tôt

C'est de quel film ?

 
Y'a une version alternative qui tourne sur le dark web  

Ca dérive....      

Ça fait longtemps que j'ai pas vu de film de sabre japonais, il y en a eu (des biens, tant qu'à faire) récemment ?

Ca depend a quand tu remontes, mais je dirais Zatoichi de Kitano, 13 Assassins et Hara-Kiri Death of a Samurai de Miike.
Et pour le fun Versus de Kitamura mais ca a deja >20 ans ou Azumi

Y'a egalement eu des adaptations de mangas comme Rurouni Kenshin mais c'est moins mon rayon

Hier j'ai vu un film de La Hammer, qui peut difficilement faire plus "Hammer" : réalisé par Terence Fisher, avec Peter Cushing et Christopher Lee, et reprenant un des grands monstres sacrés d'Universal  
 
C'était : The curse of Frankenstein (1957) de Terence Fisher donc (Frankenstein s'est échappé).
 

 
C'est extrêmement classique, mais pas déplaisant  
 
Premier point : j'ai éclaté de rire devant le choix de Peter Cushing. On nous montre un jeune Victor Frankenstein (je sais pas, il a ptète 16 ans) qui se choisit un tuteur. Ensuite, ellipse temporelle, le gamin s'est transformé en Peter Cushing (45 ans à l'époque, il pourrait très bien avoir 55) et l'autre n'a quasiment pas vieilli  
C'est vraiment "On s'en balek, on voulait Peter".  
 
Mais Peter Cushing est fantastique, donc on leur en veut pas  
Son personnage n'est pas inintéressant, même s'il perd la plupart des nuances de l’œuvre originale : dans le livre, il est constamment tiraillé par les notions de bien et de mal, alors qu'ici c'est juste un gros connard sans scrupules
Mais je dois dire que sa façon de toujours réussir à récupérer la confiance (du moins en partie) de son tuteur, devenu son ami, est pas mal. C'est un vrai manipulateur, incapable de reconnaître ses torts ni sa folie.
 
Sinon, c'est beaucoup de scènes chiantes pour peu de monstre, Christopher Lee m'a un peu fait de la peine, comme dans son rôle de Mommie dans The Mummy. Mais bon, quand on a tourné dans plus de 200 films, j'imagine qu'il y a des trucs chelous dans le lot.
 
Il y a 7 films en tout, pas sûr que je les regarde tous  
Je vais quand même tenter le 2e.
 
Pour les Dracula, j'en ai vu 3 ou 4, je sais même plus tant ils se ressemblent

 
Les Marvels de l’époque.

 
J'ai bien aimé de battre mon coeur s'est arrêté oui, mais pour moi moins fort et moins intéressant que un prophète.
 
De rouille et d'os quasiment zero souvenir à part que c'était pas terrible.
 
pas vu le dernier non. par contre Deephan j'avais vraiment pas aimé, pour le coup je trouvais que tout sonnait assez faux même si la critique a été très positive sur ce film. Et le propos était moins intéressant.

Bonjour

Merhaba

Regarde les Hommes Tomber je me souviens surtout que c'était ultra déprimant  
 

 
Zatoichi de Kitano oui ça remonte un peu quand même
Hara Kiri j'avais vu la très bonne version des années 60, pourquoi pas celui-là tiens.
mais j'aime bien que ça soit "réaliste", j'aime pas trop le style manga.

 
Pour l’aspect réaliste, j’ai dit que je trouvais l’atmosphère réaliste.  C’est le scénario que j’ai trouvé pas crédible : il tue deux personnes dont une en pleine rue et tout va bien, il mets tout le monde dans sa poche en deux phrases. Et l’histoire des gangster est vaguement expliquée,  grosso modo on n’explique pas pourquoi  tel caïd veut ça.
Mais le point noir du film pour moi, c’est vraiment la monotonie due à la répétition du même type de scène de rapport de force entre deux caïds.

y'a aussi sword of doom

C'est un peu ça  
 
Par contre, eux n'ont pas fait de cross-over, contrairement à Universal dans les années 30, qui ont fait se taper dessus leurs monstres.
 
Par contre, c'était d'la merde, donc tant mieux que la Hammer ne se soit pas abaissé à des bêtises pareilles.

2003 pour le Kitano, mais dans les 20 dernieres annees, y'a pas grand chose a se mettre sous la dent si tu veux de la qualite. Les 2 Miike sont vraiment tres bons.
Je vais quand meme pas te proposer 47 Ronin ou The Last Samourai!  

 
ça me rappelle The Irishman avec DeNiro en jeune de 70 20 piges

 
1966    
Excellent mais déjà vu.

Plongé actuellement dans la lecture d’un recueil de Andy Kirkpatrick, aventurier contemporain doué d’un talent d’écriture dont je ne me lasse pas et dont le titre Unknown Pleasures, aux multiples suggestions, laisse vagabonder l’esprit vers 1001 territoires. Petite séance film hier soir, et une parfaite illustration de ces « Unknown », un premier film, une méconnaissance absolue du thème, de l’histoire,… juste un nom qui sonne toujours doux, Riz Ahmed  

Sound of Metal, Darius Marder – 2019

IMDb: https://www.imdb.com/title/tt5363618/

Distribué par Amazon Studios, le film est sorti à la fin 2020 (sic !) et vient d’apparaître sur la plateforme Prime Video par chez moi. Premier fim de Marder (réa d’un docu en 2006) qui est plus connu pour être a l’écriture du film The Place Beyond the Pines, il a bosse avec le réa de celui-ci sur un projet avorté il y a quelques années sur la surdité.

Le film suit le batteur Ruben Stone, joue par Riz Ahmed, d’un duo de métal dont la vie s’effondre du jour au lendemain suite à la perte de son audition, entrainant avec elle tout ce qui créait sa vie. Le groupe de deux membres (la chanteuse Lou) est en effet aussi son couple, et son soutien pour rester loin de la drogue qui est suggérée en filigrane comme une dépendance dont ils avaient tous les deux soufferts. Il se retrouve ensuite dans un centre qui s’occupe des sourds, gére par un très bon Paul Raci dont dans la vraie vie les parents étaient eux-mêmes sourds.  Une réflexion sur la recherche d’une paix intérieure, de l’impact du son sur la perception du monde, sur l’impact du handicap dans une vie qui est déjà développée… Le film aborde la surdité en prenant le partie de travailler justement sur le son et son absence.

Le film s’ouvre après un premier concert sur la routine quotidienne de ce couple et toutes ces petites touches auditives qui font le quotidien, sans importance ni intérêt dans une vie normale, mais dont la disparition lors de la deuxième journée, « identique », aide à construire cette atmosphère sonore superbe sur lequel le film se construira. On entend comme Ruben, on essaie comme lui de comprendre les interactions entre sourds qui communiquent par le corps. Mais là où d’autres ont accepté leur handicap, Ruben voit dans les implants auditifs un moyen de retrouver son ouïe et sa vie passée. Acceptation du handicap, impact sur la perception du monde et sa propre identité, beaucoup de thèmes, sans doute un peu trop notamment dans cette dernière partie qui rajoute par-dessus la relation entre Lou et son père (joué par Mathieu Amalric) et une mère défunte.

Film vraiment intéressant de par son traitement sonore construit par Jaime Baksht et Nicolas Becker qui ont déjà reçu de nombreux prix pour le film et en lice pour les Oscars, une performance poignante de Riz Ahmed qui je pense signe ici sa meilleure (et pourtant il y a vraiment de la qualité dans sa filmo !) et un excellent Paul Raci, c’est une vraie belle découverte de cinéma.

Le titre du film est vraiment bien choisi, le film égrainant plusieurs pistes pour l’interpréter, laissant à chacun décider ce qu’il veut y mettre.

TLDR#: Une vraie belle découverte, un film où la réalisation s’appuie sur un travail sonore vraiment bluffant avec un Riz Ahmed très juste