Reprise du message précédent :

tes idées t'échappent

pas du tout convaincue par l'aquarelle , ca fait trop taches un peu partout. M'enfin l'aquarelle c'est dur a travailler aussi  

Malgré des erreurs due au manque de pratique je trouve que au contraire tu t'en sors très bien en aquarelle.
 
Continues tu progresses bien je trouves.

Moi j'aime bien tes aquarelles
 
Et j'aimerais bien voir de l'acrylique aussi

Yeaah j'ai eu mes village people !  
+1 avec p'tit soleil tu pourrais essayer l'acrylique  

Thème, nos jolies colonies de vacances ^^
Toujours aussi agréable a regarder tes dessins

athenaa : Oui c'est vrai que là j'ai vraiment loupé mon coup niveau netteté
 
Mr Bear : Merci Celui du jour est également une aquarelle histoire de pratiquer encore
 
Petit so : Héhé elles arrivent au plus vite promis
 
Jak : Chose promise, chose due !
 
Ableur : Merci, je garde le thème sous le coude !
 
Hop et voilà un strip sur le chien de ma colloc. J'espère qu'il est compréhensible
 

salut wendigo!
Bon y'a quelques problèmes de perspective sur la première case : la table basse, le canapé (à moins qu'il soit pas contre le mur), le repose machin de coin..Et ta pièce peut pas être perspectivement rectangulaire (si c'est ce que tu voulais)
 
Fait gaffe aussi à la fluidité de lecture dans les quartes dernières cases, je te renvoi à un passage du généralissime    "faire de la bande dessinée" de Scott McCloud : "Le moyen le plus simple d'éviter les confusions dans l'ordre des cases est de cultiver la simplicité. Si vous aimez la complexité méfiez-vous de certaines dispositions intrinsèquement ambiguës"..." l'habitude va  entrainer le lecteur de gauche à droite, mettant la case en bas à gauche hors-circuit...ce qui va créer la demi seconde de perturbation suffisante pour éjecter les lecteurs hors de votre univers"
 
voilou voilou  

Bon je ne vais pas redire les même choses sur ton dessin hein, tu te lasserais et puis j'ai pas envie que tu penses que je copie/colle mes posts ... alors gaffe ton espace entre les cases doit être plus régulier. Tes cases à angles à 90 ou autre mais 89 ou 92 degré ... Pense à utiliser le blanc pour les mouvements genre la main ....
Sinon je vois que tu genre j'ai de gros bras alors je mets des tee shirts sans manches.
 
Très bien le chien fond jaune. D'après photos ?

Jak : J'ai réellement des gros problèmes avec les perspective et les décors, tu as mis le doigts dessus, je vais tenter de me corriger en pratiquant de plus en plus

Effectivement c'est très confus en y regardant à deux fois, j'aurais du faire un story board au lieu d'y aller la fleur au fusil ^^°

Mr Bear : Oui je vais faire gaffe pour mes cases pour la prochaine fois, essayer de définir un rapport espace et m'y tenir

Pour le T-shirt, c'est surtout que c'était ainsi que j'étais habillé le jour du dessin, et qu'il faisait assez chaud... Flemme quand tu nous tiens

Merci !
Du tout, j'ai fais ce strip sur mes moments de pauses au boulot (sauf le premier décor que j'ai fais chez moi). Content qu'il t'ai plus

Hop vite fait un petit dessin vite fait au stylet sur mon téléphone portable (LG KP 500)
 

 
 
frimeur  

hey ca assure je trouve, mais il me faut la meme chose maintenant  

En portable ou en fille ?

Athenaa : Pas vraiment, c'est mon premier portable acheté à plus d'un € (et c'était parce que l'ancien est mort)

Et voilà un peu d'aquarelle pour changer... Je sais je sais, où sont les pastels ? Les acryliques ? Les Noirs et blancs ? Où sont les femmes ?...

De l'aqua, t'es fou ! comment c'est chaud à maitriser
 
Quelques réflexions qui valent peu de choses vis à vis de mon expérience mais bon. Ca m'a tellment soulé que mon inconscient me les a paumé, impossible de retrouver ma boite
 
D'abord, je trouve que les lines sont un peu trop présents, ils s'accordent mal avec le caractère souvent léger de l'aqua. Si tu veux conserver ce type de line, tu peux mais il vaut mieux opter pour de l'aqua peu ou pas diluée.
   Ensuite ce qui m'a sembler primordial avant d'appliquer le moindre coup de pinceau, c'est la réserve des blancs. Tu sembles l'avoir bien intégrer sauf que si tu allèges tes lines il faudra certainement être encore plus prudent.
   Enfin j'ai l'impression qu'il y a une technique que tu n'utilises pas (ou peu) mais qui pourtant  est propre à l'aquarelle, c'est l'application sur support humide.
 
Sinon niveau dessin, ya du bon et du moins bon. Globalement le trait est ptet trop régulier.

Clair quand je vois les aquarelles des artbook, c'est fou comme je me rend compte du boulot des dessineux pro

Pour le trait trop présent, tu n'as pas tord du tout, j'ai travaillé ca sur le croquis du jour d'ailleurs

Pour l'application sur support humide, il est vrai que je l'applique pas du tout, je sais pas dosé ca

Un peu de crayons de couleurs ? Juste un peu : le violet et un peu de rouge

Edit : En passant, petit sondage :

Je dessine mieux maintenant ou en 2002 ?

http://mwendigo.online.fr/Dessin/Croquis%2016.jpg

http://mwendigo.online.fr/Dessin/B [...] e%2007.jpg

http://mwendigo.online.fr/Dessin/Croquis%2020.jpg

http://mwendigo.online.fr/Dessin/Croquis%2022.jpg

J'aime beaucoup les derniers dessins postés
 
Surtout la BD avec le chien
 
Par contre, pour le dernier, la nana en haut de profil, faudrait qu'elle passe chez le chirurgien esthétique, la pauvre, elle a un nez...

 
je parlais pas du portable mais du dessin      

 
sympa ces nouveaux crob je préfère la fille qui est debout  

Avec ce chien, j'en ai à raconter en plus

Roooh vive les nez digne en péninsule

Haaaaaa ! Heu merciiiii  

En faite moi aussi avec le décors et le mec en bleu ^^°

Et sinon pour mon sondage ? Mieux en 2002 ou maintenant ?

Mieux maintenant, surtout avec les aquarelles et les colos toshop

Mieux maintenant même si les progrès fais en 7 ans ne sont pas aussi énormes que je l'aurais cru. C'est plus fluide, plus fins, plus osé mais ce n'est pas la claque non plus.
 
Désolé ...

Même constat que l'ours et P'tit Soleil. C'est plus fluide, moins statique, souvent mieux pensé niveau volume mais ça ne devient pas forcément plus "précis".
 
En fait le trait semble plus sûr, le pb c'est que tu as gardé à peu près les mêmes repères (je parle surtout en anat vu que tu fais bcp d'humains) alors qu'ils comportent des erreurs. Tu places des détails  musculaires ou osseux de façon parfois approximatives (pour avoir constaté le même pb chez moi je le vois bien ), tu devrais faire plus d'étude d'après photo ou dessin je pense. Alterner la créa pure et la repro...
 
Autre point positif c'est la volonté de varier les outils, je pense que ça peut être très instructif.
 
Voilà, désolé aussi,  mais si tu poses la question c'est que tu dois douter un peu non ?

Enfaite bizarrement j'ai l'impression souvent de mieux dessiner avant que maintenant
 
Surtout que niveau style ca manque vraiment d'évolution, je vois pas encore où aller, faut que je travaille ca.

Aller encore une petite série de perso et j'enchaine sur du décors ?
 
On inverse le violet et le rouge
 

 
 
pour moi, c'est quasi équivalent, tu dessines tout de même mieux maintenant, car on voit à certains endroit de gros défauts sur tes anciens dessins, mais sinon, ca n'a pas beaucoup changé.  

sinon sur les nouveaux crobs, y a certains traits qui me dérangent, qui font un peu trop cracra, et je suis pas fan des ombres violettes  

courage wen tu vaincras!!

y a du bon la, je trouve juste la gonzesse a droite trop ecrasee, les jambes du mec a gauche trop petite et la nana en bas trop large.
 
Pour ton sondage, tu dessines mieux maintenant, parce que tu fais moins d'erreurs anatomiques, t'en fait quand meme encore mais moins grave, je trouve que tes details aujourd'hui sont mieux integres.
 
Si tu veux des pistes, je plussoie skopos, j'ajouterais deux choses :  
 
- Aulieu de finir a tout prix un dessin de personnage, hesites pas a te cantonner a en faire une esquisse, a en faire meme plusieurs, et a les montrer ou les comparer avant de partir sur les details du perso. Sans une pose de base solide, tu te traineras toujours des remarques  alors meme que ton dessins est plus maitrises dans les details.
 
- Je te l'ai deja dit, et je le repete mais vraiment pour la derniere fois, lache le crayon gras, la maintenant, voila pose-le et prends n'importe quoi d'autre qui soit un tant soit peu plus dur. Pourquoi ? Ta question sur ton progres compare des dessins de 2002 manifestement execute avec une mine plus dure ( oui meme ton phone est mieux ), et ils sont beaucoup dynamique que ce que tu fais aujourd'hui. Tu poses la question du style, mais la douceur et la largeur des lignes que tu dessines t'empeches, a mon avis, d'arriver a affirmer un style. Tes dessins ont toujours ete mieux servis par une mine dure ou un bic. Voila j'en parlerai plus  

C'est vrai y'a du progres. Mais faut soit se mettre a la ligne dure, ou passer par des medium qui font un moins amateur - et ne pas chercher a tout prix la "finition" (surtout au crayon de couleur) comme le dit blackjack. Mieux vaut une esquisse resussit qu'un dessin fini et tout "alourdi".
Et puis la signature geante, hein, ça fait vraiment soit "amateur", soit "grosse tete"...

Et voilà les vacs arrivées et je donne plus signe de vie.

Athenaa : C'était donc aussi bien qu'avant ?  

Couleur trop dominante par rapport au rouge sans doute

King : Waiiie !

Blakjak :

Pour te dire, j'ai énormément freiné mes postes de croquis car je fais énormément d'esquisse sur feuille volante. Mais il est vrai que pour les croquis que je poste, j'en fais jamais. Je vais tenté d'en faire pour mieux saisir mes personnages alors

Effectivement en 2002 j'utilisais un bête porte mine 0.5. En y regardant c'est vrai que c'est plus agréable de travailler avec un outil fin, mais au bic j'ai du mal à me mettre en danger, moi qui me sert beaucoup de trait de construction.
Mais je vais me mettre à encrer mes dessin ainsi je vais peut-être faire disparaitre ce gros défaut de dessin "amateur", dis moi ce que tu en penses.

Goomi : Ok
Pour la signature, on va dire que c'est amateur

Hop donc, comme promis, de l'encrage : Les deux premier au bic et le dernière au stylo plume.
Je poste juste des aperçus, car je vais essayer de les coloriser sous toshop.
Comme vous pouvez le voir, je commence par des croquis au crayon rouge avant de les encrer, le premier dessin avait également des traits rouges que j'ai retiré sous toshop

J'espère que la signature ainsi incrusté fait moins amateur aussi

Je retourne à Photoshop

Yeahh y en a qui sorte carrement du lot!!!  
le zombi excellent, l'interieur avec plus de monde, plus technique donc mieux! le decors de la colline cool et le decor avc la table les chaise sympa tu vois la tu t'es amélioré selon moi. Apres on verra ce qu'en dise les autres.

Le dessin dans le train, j'aime bien le trait
Celui dans le salon, j'aime pas, ca fait cochonet
Dans le dernier le zombie super, la nana est moche mais bon c'est pas sa faute, et les deux mecs ca va  

J'aime tout particulièrement le deuxième dessin

zombie ouii

Merci King, j'ai quand même encore eu ce vice de faire que du perso ^^°

Athenaa : Je vais essayer de rattraper l'encrage du salon.
Je milite pour des nanas moches ! A bas le dictat de "Jeune et Jolie !"  

Petite So : Comme par hasard

Chkl : J'étais sûr qu'il te ferait plaisir

Non mais c'est quoi ces encrages de merde. Tu gaches ton boulot de base.  
Moi j'dis y plus de limites si on laisse passer ça.

Mais je débute en encrage, tu trouves que je perds de la vitalité des dessins avec ce genre d'encrage ?

nan je pense qu'il veut te dire de bosser les encrages un peu plus, ils sont soit tjrs à la même épaisseur, donc fades, soit on voit des rajouts ou des changements d'épaisseur de ligne mal maîtrisé.  En plus, il y a des moments où tu encres sur des muscles de ton mec par exemple, et là ça part un peu en live, parce que soit tu fais un encrage à la comics ou toutes les ombres sont encrées + le line, soit c'est juste le line, sinon, c'est pas cohérent.
 
En tout cas, c'est cool d'encrer, c'est pas simple ( moi-même je suis pas bon ) mais ça va pechifier tes dessins.
 
T'utilises l'encre de chine avec plume tradi, ça c'est bien pour faire des variations d'épaisseur de trait.

Blak à repondu en partie, il a oublié l'aspect même du cerné. CAD autant le plein et le délié mais aussi la régularité du cerné, net et franc ou un peu crad. Plume, pinceau ou feutre. Crayon (pourquoi pas) peu importe mais il faut qu'il ajoute. Là ce n'est pas le cas, il fige parce qu'il est raide, pas raccordé ou il faut et avec des courbes peu fluides.
Je suis dur en te disant cela mais ne te décourage pas, l'art du cerné est difficile trop ou pas assez ... En tout cas c'est très bien de te lancer là dedans c'est une grande étape dans ce type de dessin mais elle te fera passer plein de chose que tu n'arrivais à faire avant.

Blakjak, en parlant de plume trad, c'est bien de vrai plume ? J'ai du mal à obtenir plus de relief sur mes traits (épaisseurs) sans repasser une seconde fois, ce qui fait pas naturel du tout

Mr Bear, pour l'encrage, ca fait des années que j'aurais du m'y mettre, c'est le genre de chose qui me fait défaut aujourd'hui.
Pour "Plume, pinceau ou feutre. Crayon (pourquoi pas) peu importe mais il faut qu'il ajoute. Là ce n'est pas le cas, il fige parce qu'il est raide, pas raccordé ou il faut et avec des courbes peu fluides. "

Tu veux dire que je devrais me servir de l'étape de l'encrage pour faire des raccords plus harmonieux sur les traits des personnages ou des décors ?