Reprise du message précédent :
J'ai essayé, mais mes arpèges et licks sont moins beaux que les siennes (forcément), mais ça va, c'est pas mal. Je tenterai une impro dessus ce WE.

L'impro ultime c'est celle où tu n'as besoin que d'une guitare pour faire la rythmique et le solo
(enfin pas toujours en même temps, mais juste suffisamment pour suggérer la rythmique)

J'en suis incapable. J'arrive pas à improviser de rythmique de toute façon. Enfin de rythmique qui swing, comme celles des démonstrations de guitare. J'ai jamais bosser les accords en fait, j'ai toujours bosser les mélodies et les solos. Mon tort. Mais ça s'arrangera dans 10 ans.

Au début je ne voulais faire que du solo,
j'ai mis du temps à comprendre et apprécier les rythmiques.
 
Maintenant j'aime beaucoup en faire (mais en rajoutant des licks par ci par là, ça j'ai du mal à m'empêcher) et ça vient bien en impro.

J'aime bien ça, mais j'ai jamais trouvé de morceau du genre que je pouvais répéter avec une tablature guitar pro. Si t'en as, je suis preneur. Je marche comme ça, par la mémorisation de position déjà entendues, vues et jouées.

Ben en fait j'invente un peu au fur et à mesure

Tu prends n'importe quels deux accords,
par exemple La m (barré en 5) et Si m (barré en 7)
éventuellement avec 7ème,
une mesure pour chaque accord
les deux premiers temps pour l'accord, les deux suivants pour ton délire
 
Après tu pourras t'autoriser plus de libertés, parfois ça m'arrive même de perdre le temps si je n'ai pas le repère d'une boite à rythmes par exemple ou d'un air de basse.

Ha mais ok, je vois ce que tu veux dire. Je le fais souvent. Je pensais à des impros d'enchaînements d'accords à trois cordes, genre (au pif vraiment, je suis au boulot) :
x   x     9
7   9     10
8   10   11
7   9     x
x   x     x
x   x     x
 
Enchaîner les gimmick quoi, un peu à la M.

Tu peux aussi, tout est permis
par exemple sur une impro funk tu auras sans doute plein de petits accords, souvent juste trois cordes jouées comme ton exemple.
 
Mais tous ces petits accords, il faut les trouver, les jouer et les mémoriser pendant un moment avant que tu arrives à les jouer et les penser directement.
D'autant qu'il y en a plein et même certains qui sonnent à priori faux peuvent bien sonner dans certains contextes.
J'en trouve régulièrement de nouveaux qui me plaisent.

Oui, sauf que comme j'ai jamais vraiment bossé ça , j'ai rien en tête, et je peux pas improviser car j'ai jamais appris la position des accords (genre instantanément, je sais pas quel accord c'est xx787x). Mais par exemple, j'aime bien la rythmique de Your Cover's Blown de Belle & Sebastian à la fin du morceau, mais c'est pas vraiment des gimmick.
 
Il faudrait des morceaux qui enchaînent ces accords là, pour pouvoir comprendre leur mécanismes et les intégrer à mon jeu. Les trucs de Keziah Jones sont bien pour ça, mais y a pas bcp de tabs dispo.

Moi non plus je ne connais pas les notes,
mais avant de plaquer un accord, je connais déjà le son qu'il a, je l'entends dans ma tête
(enfin à partir du moment où j'ai une note comme référence, par exemple le son de la corde de mi à un endroit du manche)

Moi non
 
Bon, j'ai reçu le solfège pour les nuls. Gros pavé. Espérons que j'ai la force de l'ouvrir un jour.

Tu chantes parfois ce que tu joues en impro ?
Parce que le moteur c'est ton imagination, des sons dans la tête, pas des mouvements ou des mots ou autres symboles.

Non, je suis incapable de chanter, d'une part juste, d'autre part en jouant en même temps (ma main droite suit forcément mes lèvres. Une syllables = un aller ou retour de ma main).

Juste faire lalala en même temps que les notes, pas chanter en vrai juste chantonner un air et le rejouer,
l'important c'est juste que ça soit ton imagination qui conduise l'air que tu improvises, pas tes mains.

Non, je sais pas faire ça.

Ca s'entraine.
Parfois les bons jours j'entends des morceaux tout construits comme si j'écoutais la radio...
Et parfois je rage de ne pas pouvoir les enregistrer,
car je ne les mémorise pas longtemps.

J'ai déjà "composé" des morceaux dans ma tête, avec les arrangements les voix, etc... Mais impossible de coucher ça sur le papier... Même une symphonie une fois.

Je kiffe vraiment Round Mid Life de Clark gable, fallait que je le dise. C'est vraiment super comme composé, tout est propre. Je suis fan.

Ah ok donc tu peux faire la même chose en jouant pour improviser

Je sais pas. J'essaierai d'y penser. Mais disons que je pense à des phrases que je connais, et j'en imagine pas souvent des nouvelles. Le contre exemple, c'est un de mes plus anciens morceaux, little fanny, oú j'ai trouvé des tas de phrases du premier coup, lors de la premiere prise. Depuis j'ai rien fait de mieux mélodiquement je pense.

J'ai un peu de mal à interpréter comment jouer des notes si quelqu'un peut me filer un coup de main (ce qui est entouré en rouge)    

Pour le 15, faut faire un bend de 1 ton, et pour l'autre il faut glisser de la case 11 à la 12  

Bend c'est bien tourner le poignet gauche ?
 
Sinon pour le glisser c'est pas juste la barre entre 2 notes normalement (sans l'espèce d'ellipse au dessus) ?  

Le bend c'est tendre ta corde en la poussant, donc oui, en tournant le poignet  

Pour le slide c'est la notation standard, le /    en fait tu amènes la seconde note par un léger glissé.

Ok merci je vais tester ça  

Et pour les bend, quand c'est marqué "full", c'est un ton, sinon c'est indiqué sur la partoche (1/2, 1.5, 2 ...)

Y'a aussi par exemple sur Europa de Santana des notes qui font full avec la flèche qui monte vers le haut puis immédiatement vers le bas si je piges bien faut refaire tourner le poignet vers la droite  

Tu bend, et tu relâches    

Comment tu fais tourner ton poignet en bend ? Le poignet bouge pas, ce sont les doigts qui poussent.

En parlant de notation, c'est quoi la différence entre le premier slide de la partition et le second (avec l'arc de cercle au dessus)?

 
Faux !
 
Dans l'idéal, c'est effectivement le poignet qui bouge, bon , ça marche pas pour tout, mais c'est la méthode.
Pour faire un beau vibré, c'est un mouvement du poignet qu'il faut avoir, et non pas des doigts, les doigts sont tendus comme il faut, et on gère la vibration en bougeant le poignet, et ce n'est ni plus ni moins qu'un bend    
 
ça se travaille, ça vient pas comme ça, mais le jeu en vaut la chandelle  

Je vais essayer comme ça  

 
Tu vois la différence sur la partition, le premier tu es sur une note, et tu vas sur la seconde sans la jouer au mediator (ou aux doigts), la seconde il faut la voir comme une appogiature, ça sert juste à amener la note.

 
Tu as plus de contrôle dans la justesse comme ça, plutôt que de tendre/détendre tes doigts  

Pour les bends sur les cordes graves on est obligé de plier les doigts pour pousser la corde vers le bas par contre  

Merci.
Effectivement la partition est plus parlante que la tablature.

Intéressant cette technique pour les bends.
Perso, je poussait (ou tirait !). Le truc, c'est que lorsque je pousse la corde de Si, j'emporte souvent (sous l'ongle) la corde de sol, qui finalement "saute" et fait un ... sol très moche au milieu du bend.

 
Non, le mouvement est le même, je dirais même qu'il est plus naturel, quand je veux vibrer une corde grave ça se fait tout seul    
 

 
Faut savoir tout regarder    
 
 

 
C'est la propreté, ça vient avec l'habitude et la pratique    
Le truc c'est d'emporter l'autre corde avec la pulpe du doigt, comme ça ça l'étouffe .

Probable que j'arrondis trop mon doigt et lorsque je pousse, ben, c'est l'ongle qui tape dans la corde du dessus.
Je vais essayer ça les jours qui viennent.

C'est que du taff, ça vient pas tout seul, comme ça ... ça se travaille  

Et Mike et moi on a rajouté deux morceaux sur le topoc blind-test