Reprise du message précédent :
Wesh les rouennais s'il y en a :

http://reho.st/scontent-mrs1-1.xx. [...] e=58A3ABD0

(Et sinon, j'adore la photo du Penseur mis en caisse publiée par le musée Rodin, on dirait qu'il réfléchit dans sa baignoire.)
 

"hmmm gel douche fraise ou gommage vanille ? "

 
Je l'ai feuilleté rapidement. C'est vraiment un ouvrage scientifique sur l'histoire du palais et du musée, avec beaucoup de notes, de ref biblio et de documents iconographiques. D'ailleurs, le format est assez compact et maniable, c'est pas celui des "beaux livres".

Je pose ça là  
 
http://www.parisetudiant.com/etudi [...] is-08.html
 
Je ne sais pas si je serai physiquement en état d'y aller mais ça fait bien envie

 
Grande consultation sur ce que vous voulez comme musée au XXIe siècle, viendez râler !
 
Les propositions de base sont super généralistes et vagues au hasard :
 

 
   
 
On voit mal comment voter non, mais on voit mal ce que ça va apporter de concret de voter oui

Ptain mais  

D'un point de vue écologique, les musées sont remplis de poussières nocives. Détruisons-les.

Quelqu'un est allé voir l'expo Picasso/Giacometti ?
Je suis sur Paris samedi après-midi et je me demandais si ça valait le coup...  

intéressé aussi

CR (subjectif et non exhaustif)

Boudiou, je suis montée à la capitale voir l'Expo "la peinture américaine des années 30" au musée de l'Orangerie (en vrai pour aller voir les Red Hot en concert, ce qui n'empêche pas de se culturer un peu en passant).

Bon, globalement, ce n'est pas une période historique qui m'avait beaucoup marquée dans ma scolarité, mais en même temps, j'aime aller voir les incontournables, justement pour essayer de comprendre pourquoi ce sont des incontournables.

Et ça marche.
Et en plus j'ai appris plein de trucs !

L'Amérique est en pleine crise post crash boursier , l'industrialisation est en plein essor , tout le monde trinque, également dans le monde rural et l'Amerique cherche son identité.

Alors Roosevelt a incité tout le petit monde artistique à représenter l'Amerique sous toutes ses coutures, sous toutes les formes d'arts possibles. Ça donne une profusion d'oeuvres impressionnantes et l'émergence de peintres tels que Grant Wood ou Hopper. Bref, du lourd.

Alors, bien-sûr, les perspectives du monde agricole ne les incitaient à la grosse poilade.

L'industrie était très fière de ses productions et l'homme devait se sentir tout petit et un peu insignifiant.

La solitude générée par ce monde moderne est partout.

Peut-être qu'il fallait une crise à se point dramatique et anxiogène pour que ces artistes puissent trouver une nouvelle forme d'expression. Et ouvrir la voie à des Pollok et des Warhol.

À voir. Vraiment.

Hiiiiiiiiiiiii y a Thomas Hart Benton aussi hiiiiiiiiiiiii  

Faut que j'y aille, à celle-là.

Je suis allé voir Ludwig Van à la philarmonie. C'est sympa, on voit l'impact de beethoven dans la culture (peinture, pubs, cinéma, actualité).

Mayway !
Ça vous dit pas une kiAmericanGothic ?

 
 
Moi je suis volontaire !

Si, mais pour madame et moi ça va être problématique : pas de nocturnes avant fin décembre et le week-end pas trop possible (samedi : grosse journée de boulot, dimanche : avachissement prononcé).    

Fin décembre pour moi ça peut le faire, mais je serai sphérique

Fin décembre je pense que BoraBora n'aura plus forme humaine

Moi je préfèrerais le week-end.

C'est à peu près ça, oui. Je suis même pas sûr que j'aurai retrouvé un semblant d'apparence humaine le 6 janvier, donc pour moi pas possible avant le 13. Ou alors les autres participants viennent avec deux brouettes, une pour Tillow et une pour moi.  

J'veux bien gérer la brouette pour Tillow. On a besoin d'un ou d'une volontaire pour Bora²

 
 
J'ai bossé dessus  

La classe  
 
J'ai été voir Anatomie d'une collection et Spectaculaire Second Empire, il faudrait que je fasse des CR. A priori, La Peinture américaine des années 1930 ne me botte pas du tout (pas mon style, pas mon siècle ) mais le CR de hadjime est super et donne vraiment envie (et j'aime bien la turbine géante là). Par contre je ne pourrai probablement jamais la voir en ki (en ce moment le dimanche je m'habille même pas, et en janvier c'est la saison des partiels), si j'y vais ça sera sûrement en screud en semaine

HFR everywhere.  
Récemment j'ai bossé sur : Oscar wilde au petit palais, Beethoven a la philharmonie, Buffet au MaM, Color Line au musée du Quai Branly,  
et puis une petite Expo sur la mode au musée de la Légion étrangère a Aubagne/Chateau Borely.  
 
En ce moment je suis sur Café in au MuCem et Marilyn a l'hotel de Caumont, a aix en provence.  
 
J'en peux plus !

Merde alors, dans tes loisirs tu viens ici parler boulot Et ça fait voyager dis donc, j'imaginais pas que tu te retrouvais si souvent aux quatre coins du pays.

Beh voui ! La boite est a clermont, moi j'habite a Marseille et on bosse principalement a Paris. On a la chance d'etre bien vu par la RMN et Paris Musées.
 
La je bosse un peu pour Culture Espace aussi, une autre façon de voir le monde des expo.  
 
Et chaque année, jme fait 2 semaines en Corse en Juillet, pour le musée de la Corse, a Corte. Y'a pas que des inconvénients !
 
Et puis visiter une expo tout seul, quelquepart, ca a pas de prix

  Comment les angevins vont manger petit à petit le topic des musées qui ont une station de métro pas loin !

À ce propos, j'ai récemment découvert l'existence d'un musée d'Angers que je ne connaissais pas et qui est fermé en ce moment mais qui envoie un peu du rêve je trouve : le musée Pincé. Ça a l'air bien chouette ça aussi  
 

 

 
Je pense que c'est un cauchemar pour les conservateurs par contre

J'avais pas vu la donation au musée d'Orsay récemment annoncée, c'est classe
 

 
(Source : ministère de la culture)

 
J'ai jamais pu y foutre les pieds dans celui là

Allez, des CR.
Un italien, un allemand et deux lyonnais, sur le même thème. La comparaison est inévitable ; mais au final les quatre se complètent et se répondent.
 
Museo Nazionale del Cinema
Turin (Italie), via Montebello. Tarif plein 7,50€ (musée seulement, ascenseur en option). Fermé le mardi.
Ce musée-là, je m'en suis pas encore tout à fait remise, et je pense que je m'en remettrai jamais vraiment. Je veux y retourner, tout le temps.
D'abord, le lieu. La Mole Antonelliana qui n'est pas tout à fait n'importe quel édifice. Elle fut le plus haut bâtiment d'Europe avec ses 163m avant d'être doublée par, entre autres, la Tour Eiffel quelques années après son érection.


Symbole de Turin et fierté italienne, elle orne les centimes d'euros du pays.
 
Au départ c'était une synagogue. Puis un musée qui n'existe plus et aujourd'hui c'est le Musée du Cinéma. Et quel musée...
 
Au rez-de-chaussée on trouve la boutique, le café, le restaurant, et l'ascenseur (dont je reparlerai après).
 
Le premier étage est consacré à l'Histoire du cinéma, des balbutiements Leonardesques (oui, toujours lui) à la technologie numérique actuelle. On suit un parcours linéaire fait de couloirs à sens unique (comme chez Ikea) et chronologique, au gré duquel on découvre les différentes expérimentations de l'image animée, de la prise de vue réelle et de l'ingénierie ayant mené à l'invention du cinématographe des Frères Lumière qui fut la technologie majeure pendant un siècle.
La collection d'objets est gigantesque ; les explications sont parfaites (traduction en anglais) et surtout, le parcours est ultra-méga-giga-ludique parce qu'on peut toucher à plein de trucs, activer plein de machines, manipuler plein d'objets, mettre les doigts et les yeux dans plein d'appareils (kinétoscopes, praxinoscopes, camera oscura, lanternes magiques, miroirs...). Dans plusieurs salles, des "films" sont projetés comme à l'époque : chronophotographie, spectacles de lanterne magique ou de jeux d'ombres...
 
Au deuxième étage, on arrive dans la nef du lieu. J'ai littéralement fait tomber ma mâchoire inférieure par terre.


Aucune photo ne parvient à rendre correctement l'immensité du lieu.
La nef centrale est parsemée de chaises longues (avec haut-parleurs intégrés) qui permettent de profiter de la perspective vertigineuse de l'endroit, et de visionner des montages projetés sur des écrans géants. Et pourquoi pas de faire une sieste.
Les ailes latérales sont une succession de salles thématiques (classique, érotique, animé, policier, western, horreur...). Décors taille réelle et accessoires de films (mais souvent des reproductions, peu de pièces originales... un autre musée fera bien mieux pour ça, voir ci-après) et toujours beaucoup d'interactivité. On peut s'asseoir dans les décors, utiliser des accessoires...
 
Enfin, la rampe panoramique d'accès au toit est, elle, consacrée aux expos temporaires (au jour où je rédige, celle de Gus Van Sant qui vient de quitter la Cinémathèque de Paris ; au jour de ma visite, elle portait sur les affichistes et graphistes cubains).
 
Dernière attraction et non des moindres, l'ascenseur de verre qui permet d'accéder au toit.


J'ai le vertige, j'avoue ne pas avoir osé.
 
En bref :
+++ : l'immensité du lieu
+++ : l'hyper-interactivité proposée
+++ : la grande nef
+++ : la mise en scène impressionnante
++ : la collection d'objets techniques
++ : le parcours
++ : le prix
- : la collection d'objets filmiques, presque pas de pièces originales
- : l'attente pour l'ascenseur
--- : le soir ça ferme, on peut pas habiter dedans  

Museum für Film und Fernsehen
Berlin (Allemagne), Potsdamerplatz. Plein tarif 7€, gratuit le jeudi soir (nocturne). Fermé le lundi. Photos interdites.

Situé au cœur du quartier dédié aux médias Potsdamerplatz (qui propose un multiplexe et plein d'autres trucs consuméristes à mort genre Apple Store, Planet Saturn, Lego Shop and co ), le musée abrite à la fois une collection permanente, une collection temporaire et la cinémathèque avec plusieurs salles de cinéma.

Après une brève introduction technique sur l'histoire du cinéma, le musée va se concentrer presque exclusivement à l'Histoire du cinéma allemand, de ses débuts avec Murnau, de son apogée avec Lang, de sa chute dans la propagande nazie et la fuite de ses plus grands artistes vers d'autres contrées, à sa difficile renaissance avec Herzog et Fassbinder et son actualité un peu pauvrette de nos jours.

Le musée ne fait pas spécialement dans l'originalité, du coup. Il se concentre vraiment sur des pans marquants de son histoire en appuyant fortement sur ce qui a fait sa gloire : Metropolis bien sûr, Fritz Lang, et un étage ENTIER consacré à Marlène Dietrich, avec énormément d'effets personnels de la dame.
Une salle pâlichonne présente la collection d'objets filmiques du musée (costumes, accessoires, maquettes), et un étage est consacré à la télévision (allemande, donc si on a pas grandi en Allemagne, on comprend pas vraiment grand chose).

Quelques installations sont sympas, sinon, la scénographie est plutôt classique, bâtiment moderne peu éclairé, d'inspiration expressionniste allemande bien entendu, et objets sous verre.

Mais finalement, on s'aperçoit que le cinéma allemand n'est pas beaucoup plus que ce que l'on connaît. Ou alors le Musée se contente de ne pas creuser plus loin ?

++ : la collection Dietrich
+ : certaines installations
- : la collection un peu chiche
- : le personnel aimable comme des gardes allemands

La suite la suite la suite !

Han ! Ce lieu !  
 
 
 
JE VEUX Y ALLER !!!  
 
Merci pour le CR.  

J'en ai plein les mirettes rien qu'en lisant le CR

 
Elle me tente beaucoup celle là après la superbe Turner

La suite.

Musée de la Miniature et des décors de Cinéma
Lyon (France), rue Saint-Jean. Plein tarif 9€ (musée privé non subventionné). Ouvert tlj.

Élu meilleur musée français sur tripadvisor les enfants, oui oui rien que ça, même qu'il est mieux noté que le Louvre  
Bien sûr on peut pas comparer les choux et les carottes, mais sa note élevée est amplement méritée. S'il était possible de noter 11/10, plein de gens le feraient.
J'y suis allée au moins dix fois. Même si le musée de Turin a gagné mon cœur, celui-ci gardera toujours sa première place dedans. Parce que... lisez.

Situé en plein cœur du Vieux Lyon de style Renaissance et admirablement conservé (le 2e plus grand quartier du style après Venise, hé), le musée est installé dans "La Maison des Avocats", vaste bâtisse d'époque.

600 ans d'Histoire dans lesquels s'est incrusté un petit bonhomme qui aime bien faire des petites choses avec ses doigts et quelques allumettes, Dan Ohlmann, hollandais de son état, ébéniste de son métier, et passionné d'objets miniatures et factices.

Au début sa collection était chiche, quelques scènes reproduites en miniatures, quelques mini-meubles et maisons de poupées, puis sa collection s'est agrandie, puis s'est ouverte aux miniatures du cinéma, et avec le temps, le gars fit de plus en plus l'acquisition (ou carrément le sauvetage) d'objets de films : costumes, accessoires, objets de travail... Jusqu'à en détenir un nombre faramineux aujourd'hui. Pour dire, la bâtisse gigantesque commence à être trop étroite pour tout contenir, même la cave est exploitée !

La cave est le premier lieu que l'on visite. Elle abrite les décors complets et taille réelle du film Le Parfum ici reproduits à l'identique du film.



Six en tout.

Le reste de la visite est consacré aux objets de cinéma, tous, je dis bien TOUS des pièces originales ayant servi soit en préparation du tournage, soit pendant le tournage. Aucune reproduction ici. Costumes, armes, véhicules, masques, maquettes, accessoires, marionnettes, mannequins, faux membres, monstres... La collection est gigantesque et ne cesse de s'agrandir.

La pièce maîtresse de la collection, la Reine Alien d'Alien je sais plus combien (Alein vs Predator je crois), fonctionnelle ! Elle bouge, grogne et bave.
Bientôt, la femelle tricératops de Jurassic Park aura aussi droit à son exposition. Elle est actuellement à l'atelier.

Plus haut dans les étages, on arrive à la section miniatures. D'abord les objets : poupées, meubles, habits, livres, images, peintures... puis le coin des merveilles : les décors miniatures. Bluffants de réalisme malgré leurs 50cm de large.


Les fenêtres mesurent 10cm de haut. Et si.

On rentre des playmobil là-dedans.
Une grande partie des décors est l'oeuvre d'Ohlmann lui-même, mais il expose également ceux d'autres artistes, et ponctuellement, organise des expositions temporaires. Dernièrement il y a eu les décors miniatures des films de Wes Anderson, et actuellement ceux du film Ma Vie de Courgette.

Enfin, au dernier étage, on trouve l'atelier où Dan Ohlmann et ses quelques employés entretiennent, rénovent ou créent leurs objets.

+++ : la collection incroyable d'objets du cinéma
+++ : les décors miniatures hallucinants
+++ : les mises en lumière hyper soignées
++ : la collection qui évolue tout le temps
++ : le lieu sublime
++ : la boutique
- : les meubles et les objets dont on se fout un peu
- : le monde en période d'affluence et les enfants mal élevés.

Tient en voyant la reine d'alien, ca me fait penser, je suis allé voir le musée H.R Giger cet été en Suisse.
 
interressant, mais le visiteur est complètement laissé a l'abandon. Pas de bio, pas de textes ou de cartels qui expliquent la technique, et le musée vieillit..
 
Et 12,5 Francs Suisse :v